备注:已完结
类型:动作电影
主演:布莱恩·拉金 伊万·卡马拉斯 迈克尔麦凯尔 维利贝·托皮奇 Laure
语言:英语
年代:未知
简介: In this third installment of the hit Nazi Zombie action horror movie, Out ost: Rise Of The S etnaz, we discover the horrifying origins of these su ernatural soldiers and see them in ferocious gladiatorial battle against the most ruthless and notorious of all military s ecial forces: the Russian S etsnaz
备注:已完结
类型:美剧
主演:亨利·劳埃德-休斯 罗伊斯·皮尔逊 达茜·肖 乔乔·马卡里 麦凯尔·戴
导演:Johnny Kenton 乔斯·阿格纽 Weronika Tofilska
语言:英语
年代:未知
简介: 由奥斯卡提名编剧TomBidwell创作,故事灵感来自柯南·道尔"福尔摩斯"系列小说中提及的贝克街小分队,他们是一群帮助福尔摩斯和华生破案的小孩。本剧背景为维多利亚时代的伦敦,讲述了一群问题少年被阴险的华生医生(RoycePierreson)和他的神秘拍档-福尔摩斯(Henry-LloydHughes)操控来破案。而当案件呈现出超自然迹象后,「非正规军」需要团结起来才可以拯救伦敦、彼此,甚至可能是拯救整个世界
备注:已完结
类型:剧情电影
语言:英语
年代:未知
简介: 一段名为《和豚说话的女孩》(TheGirlWhoTalkedtoDol hins)的纪录片将于6月17日在英国广播公司(BBC)播出 美国研究员霍韦(MargaretHowe)于上世纪60年代参与一项动物实验,尝试教导6岁大的樽鼻海豚彼得(Peter)说英语,希望证实海豚具有如人类般的语言能力。虽然彼得的学习成果有限,却意外爱上了与它朝夕相处的霍韦,编织出一段凄迷的“人豚恋”。 来自美属维尔京群岛的霍韦,在下周播出的英国广播公司(BBC)纪录片讲述这段经历。当年仅23岁的霍韦,于1965年参与着名神经学家利利主持的实验,被安排入住“海豚之家”10周负责教彼得英文,无论用餐、洗澡、睡觉或玩耍都在一起。 彼得仅学会“ball”(球)及“diamond”(钻石)等单字,却对霍韦日久生情。它被霍韦冷落时会“呷醋”,甚至对她展示性欲,多番将自己挤向她的双腿之间,并绕着她不断转圈。霍韦只好安排彼得与另外两条海豚生活来抑制它。 彼得可能感到自己过于热情吓坏了霍韦,变得较为温和;渐渐霍韦亦对它产生情愫。可惜实验后来因经费不足告吹,彼得被移送至迈阿密。与“爱人”分离的彼得或因心碎,数周后闭气沉于池底自杀身亡。 跟海豚说话的女孩电影网友评论:< class="com">比起教海豚说话,人类去学习海豚交流的方式,看起来要更可靠一些。对海豚这类海洋高级生物的研究还太少,非常有幸始终有一些人们保持高度热情在这上面。想象一下,播放一则按海豚交流的方式编排的电磁信号给海豚听,作为你的自我介绍,下次相遇的时候,他们发出这串信号,作为打招呼,是不是很奇妙? < style="text-align:center;"> < class="com">传说中那只为情自杀的海豚,疯狂而残酷的研究计划。对于当事人和公众来说,彼特最终“殉情”当然是更满足大家期望的阐释方式,这个片子看似把重点集中到了JohnLily的沉迷致幻剂和丧失科学素养,但是仍然是在满足人们对于这场“恋爱”的消费心理。 < style="text-align:center;"> < class="com">以海豚的活动范围和灵敏的听力,这种研究实验就是一场虐待!好在最后人类能认识到自己的愚蠢和自私~也许在某个没人知道的海域,几名人类被圈养在某块礁石,正被一种高智慧海洋生物研究驯化并反复灌输它们的语言呢…你认为他们会自杀吗…? < style="text-align:center;"> < class="com">失败的实验带来的创伤和卖看点打噱头的简介不值得打分;玛格丽特和彼特的感情值得5分。无论他们之间是亲情还是人们猜测的爱情,彼此是在用心守护陪伴。彼特的自杀让人心痛,最后玛格丽特笑得心酸,曾经的录音太让人心碎。自私、悲剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得导致皮特死亡的一个原因就是后来差劲的生活环境,海豚的排泄量是人类的3-5倍、被污染的水质、……至于玛格丽特和皮特,分开的那天皮特把头放在正趴着的玛格丽特的胳膊上,从人类行为的角度上觉得这是个很信任的姿势 < style="text-align:center;"> < class="com">看完心情很复杂,经过半个多世纪之后去看待当时的行为,好像也无法单纯的去怪lily或者margarit,女孩也真的爱过 eter,而lily也在忏悔和弥补,但毕竟 eter死了,另外的两只海豚也饱受折磨。 < style="text-align:center;"> < class="com">不要被影片的一些卖点迷惑,虽然也涉及到但并不是主要的,影片的落脚点还是人类为了满足自己而对其他生物做出伤害。片中的叙述者之一——RicO''Barry就是《海豚湾》中保护海豚并呼吁大家行动的斗士。 < class="com">被骗了眼泪。我只想说那些把海豚关起来做研究的人都是混蛋。还是最后那位lilly说的对——“我们没有权利去禁锢他们,去研究他们。我们唯一的权利是在自然的栖息地,在其自然的状态,与他们合作。” < class="com">60年代的疯狂实验,主导者Lily怎么看怎么都像个科学圈混混。可怜的是那些动物,最后海豚的自杀归结为失恋,也可能是人们出于戏剧心理的归因,客观的讲也可能是新实验室坏境恶劣和粗暴待遇导致的。 < class="com">因为电影发现了这部纪录片,看完,心情略沉重,海豚的单纯和努力,与人类的复杂和目的性形成鲜明对比。动物也是有感情的,而且,是很纯粹的,没有任何功利性的,在这混乱的社会中是多么地难能可贵…… < class="com">因为stefagnia要去养海豚,然后我就有些担心她,就上网查了关于海豚的资料,然后就看到了这个视频以及和海豚相关的其他黄暴一些的报道,于是我更加担心了,尤其是听说他们的池子有六米深之后 < class="com">之前在网上看到的长微博添油加醋太多,本来很美好的事却说的很恶心。看完才会了解到原来Peter对Margaret那种纯粹和简单的感情往往动物比人表现的更加淋漓尽致,更加奇妙。
备注:已完结
类型:恐怖电影
主演:毕比·安德森 丽芙·乌曼 MargarethaKrook 甘纳尔·布耶
导演:英格玛·伯格曼
语言:瑞典语
年代:未知
简介: 警校时期就是死党的赵京尹和朴恩珠接手了一个棘手的案件――年轻的运动中心财阀被乱刺致死案件。案件的唯一线索只是某个AB型男子的体毛而已。两名警官把嫌疑锁定在运动中心游泳教练的身上,但没想到该名教练也被以同样的手法致死。后来,他们发现两名受害者在军队服役时期曾和第三个人发生过很多不愉快的纠葛。于是,他们把范围缩小到被害者“李尹西”的复仇连环杀人案,凶手也渐渐浮出水面,然而就在这时,警官赵京尹陷入了另一件颇具冲击性的神秘事件&helli ;&helli 假面电影网友评论:< class="com">#真的是后世无数邪门作品中符号意象的源头。电影十佳第七。了不起的形式实验,精神分裂叙事的大成,本我对话自我,独角的心理剧。各种各样的人格面具戴在每个人类的心上,自己曾经同样自发思索过现代人“角色扮演”及其衍生的论题。伯格曼在假面中制造的幻象影像,我承认后来的林奇也未能企及。话说回来这样的导演却“戏剧是妻子,电影是艳遇”,不禁叫人又有些唏嘘天才和凡人的差距。 < style="text-align:center;"> < class="com">就看到伯格曼的一股叛逆劲了,开头便将一连串令人不安的镜头剪接起来给人造成一种心理上的极度不适。过于舞台化的置景和表演,就连人物关系和戏剧性的呈现方式也完全是通过舞台式的对话,除了尼克维斯特的低调摄影丝毫看不出来这片子像电影的地方。确实有在视听语言上的某种革新尝试,但还远没有达到世人吹捧的地步。 < style="text-align:center;"> < class="com">有一种大师:拥有超一流的光影和构图,这是基础元素;选择宏大主题——死亡信仰自我父母巴拉巴拉,然后预设一个谜底,作为装x基调;在上述谜底的基础上,用一些迷离的镜头,一些文学化的对白,一些阉割的剪辑,将谜底彻底消解;产业需要大师,俗人需要敬畏,于是大师诞生了。人人皆可为大师也。 < style="text-align:center;"> < class="com">很难想到这样的电影曾经会一票难求。大量的脸部特写呼应着德勒兹电影理论中的动情—影像,脸与面具,二者在刻意的镜头语言下,已变得模糊不清,最后融为一个人在精神分裂中的一体两面,但有趣的是,当你确定为个人的分裂时,影片又设置了梦境来打破你的确定,如此暧昧有趣,如此让人困惑! < style="text-align:center;"> < class="com">最喜欢的几个镜头:1.伊丽莎白长达1分钟的大特写,仿佛看透观众心底的恐惧,忍不住远离了屏幕。2.转移到乡间居住的运动镜头。3.海边护士给演员念的独白。伯格曼一定深受德莱叶的影响,各种演员大特写和极其简单空白的画面。伯格曼对观众挺友好的,将东西抽出来讲好理解多了。 < style="text-align:center;"> < class="com">“艾尔玛的不断言说其实就是以言语作为自己的保护面具,言语就是艾尔玛的假面。在伊丽莎白的沉默的逼视下,她感到恐惧,越是恐惧越要不断地言说,越言说则越感到恐惧。最后终于变成了沉默不语。”伊丽莎白:“语言,正如空虚、孤独、陌生、痛苦和无助,已经失去了意义。” < style="text-align:center;"> < class="com">第二部伯格曼没有羞耻那么沉重却又不知道说什么医生说无望的噩梦不是表面上的而是本质上的我们可以把自己封闭起来把世界关在门外但是现实是残酷的我们藏身之所并非密不透风这个世界到处都充斥着生活的骗局而假面至少能让我们暂时逃离就算最后无法改变什么 < class="com">第一部伯格曼。不如先狼吞虎咽,再做精细打算。真正体会了什么是真正的无法理解电影。快速切换的诡异镜头令人心悸,如面具一样的伊丽莎白让人恐惧,重复的倾诉与质问,肉体进而灵魂的融合让人不解。所有关系,所有常态,都在沉默与冷静之中倒转。 < class="com">伯格曼对人物的心理刻画达到了出神入化的地步,很多时候分不清是电影里面的人在看还是“我”在看。可能又是极权主义乃至后极权的现实让人感到无法生存,于是只能将自己从人还原到野蛮的赤裸生命之中,没有爱和情感,这样仿佛才是最安全的。 < class="com">重看改成五星。多处刹那闪过的符号,大量的脸部特写和重叠,别致的打光,这些深不可测的形式足以震惊世人。更何况加上身份转化和自我认知极具高度的主题,让人不得不赞叹这是一部惊世之作。看罢仿佛从梦中醒来,目眩神迷,久久缓不过神。 < class="com">2013-07-16想看。疗程中充满了好奇、诱导、背叛、对峙、唾弃、退让以及始终的僵持不下。梦境、幻想、现实,为什么要把电影当作镜子来看?我不想知道“痛苦是人生的本质”。#你的逃避并非天衣无缝人生是无孔不入的 < class="com">两位女主很美,尤其黑白片光影随剧情切换时候,更增加了那种不真实的美。一定要有足够坚定强大的内心,不然某个时刻,即便你是救助者的姿态出现,也会被带走立场,原本的社会角色被侵犯,甚至被驱逐。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:露易莎·威廉姆斯 JoshPhillipWeinstein Garet
导演:朱丽娅·罗克铁夫
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:露易莎·威廉姆斯/JoshPhilli Weinstein/GarethSax导演:朱丽娅·罗克铁夫语言:英语地区:美国/德国/法国编剧:朱丽娅·罗克铁夫类型:剧情/惊悚/犯罪上映时间:2006-05-25 别名:炸弹女的日与夜/Journuit,journuit/ZweiTagezweiNächte用户标签:独立电影,美国,美国电影,独立,2006,日日夜夜,剧情,indie片长:USA:94分钟/Canada:94分钟(TorontoInternationalFilmFestival)imdb编号:tt0499455 她(露易莎·威廉姆斯LuisaWilliams饰)是这样一个女子:不知道身世、不清楚来由,也看不清她的情绪。她来到这个城市,心里装着一个不为人知的计划:服从恐怖分子的命令,带着炸弹前往时代广场进行一场自杀性袭击,把死亡带到那些广场上的陌生人群。 两天后,她就要行动。这使得她有时间在旅店里处理自己最后的事情。她精心的修理着自己的指甲,给自己洗澡,并接受蒙面男子前来下达的指令。但是,没有人知道幕后的真凶,她仿佛只是默默的接受任务,并平静的等待即将来临的死亡。 广场上的人群熙熙攘攘,她看着这人间百态,内心有些微微恻忍。置身于人流中的她,顷刻显得如此渺小,而她的计划,也意外的出现了波折。 第59届戛纳电影节年轻视野大奖导演双周单元朱丽娅·罗克铁夫 日日夜夜电影网友评论:< class="com">20110726青岛lx恐怖女人弹,从生到死又从死到生的心路历程,导演选取客观视角,不褒不贬,单纯展示给大家看。沉闷而内容稀薄的长镜头让人情不自禁按快进,典型的文艺片做派。生的渴望是一种本能,如同女主角一刻不停地吃东西一样;死的向往是对意义的一种追寻,如同被灌输的祷告。 < style="text-align:center;"> < class="com">对日常琐事的刻画极其细致,全程手持跟拍,没有任何配乐,加重了纪实的效果.,开头和结尾非常的好..走在人群中时,你能否想象与你擦身而过的陌生人包里却塞着随时引爆的恐怖分子的炸弹.她仓皇逃进公共卫生间擦拭下身,尿失禁?女主选得好,特别适合这种题材和节奏的独立片. < style="text-align:center;"> < class="com">快进着看完了这个电影,有些小细节确实值得细细品味。对一个女炸弹人的细致的描述和意料之外情理之中的结局——一个仍然对世界眷恋,有牵挂的女孩是不应该就这么死去的。以及她身边那些善良普通的人们。 < style="text-align:center;"> < class="com">我就知道Comlit都是这种片子……intellectuallystimulatingbut sychologicallydiscomforting.... < style="text-align:center;"> < class="com">不知为何这种篇子能拍得如此的美。在漫长的生活细节中试图用信仰与决心压抑呼吸着的恐惧。一切的美好喧嚣都在质问与逼仄着心中的违抗自身的信念。自杀袭击者的绝望。 < style="text-align:center;"> < class="com">警醒?还是煽动?由波士顿自杀式恐怖袭击案联想到看过的这部电影。电影里不了了之的阴谋在现实中却真真的上演着一幕幕悲剧!可怜可恨可混蛋! < style="text-align:center;"> < class="com">孤独无助以及强烈的内心战,是我多年来一直忘不了的电影。简短的对白、信仰、生与死、情感...太多了,在你舍弃的时候才愈加难以取舍。 < class="com">没有群众演员,导演就在时代广场里实拍的DV作品!喜欢结尾的时候女主角望着远方高楼上的亮着灯的窗户,家对她来说太遥远了! < class="com">轻的电影,重的人生。小成本制作,话题比较敏感。细节处理比较到位,尤其是女孩每次试图引爆前的各种细节… < class="com">有点隔靴搔痒的感觉...PS:如今再看以前豆瓣上关于此类电影的评论,实在是可悲可笑可叹! < class="com">想不到我三年前就看过这部片子,刚刚想到日日夜夜的英文突然记得这部片子。其实还有点意思。 < class="com">吓尿了,把看客也吓尿了!一天之内看了这个女导演的两部片,锡兰与洪尚秀的混合版!
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:乔尔·麦克雷 维罗妮卡·莱克 罗伯特·沃里克 MargaretHaye
导演:普莱斯顿·斯特奇斯
语言:英语
年代:未知
简介: 苏利文是好莱坞以喜剧走红的年轻导演电影(乔尔·麦克雷JoelMcCrea饰),但他不满现状,想将下个作品拍成反映社会底层困境的严肃题材。为了体验底层生活,他打扮成身无分文的流浪汉深入民间,但无论他怎么尝试,最后总是又回到了好莱坞。后来他遇到一个事业失败的女演员(维罗妮卡·莱克VeronicaLake饰),让她上车搭了一程,却被误认作小偷送入了警察局。释放之后,苏利文听从女孩的建议,和她结伴一起流浪。这次,他真的成为流浪汉,吃剩饭,睡收容所。最终,苏利文觉得体验足够想要离开收容所时,却被贪婪的流浪汉击晕。一个被火车压死的小偷被误认是苏利文,所有人都以为他死了。与此同时,苏利文醒来之后失忆了,混乱之中打死一个工人,被判入劳改所6年。他在狱中感受到笑声对他的重要性,当他恢复记忆后,他逐渐认识到喜剧能够带给穷人更多。但是,苏利文遇到了问题,他不能说服任何人他就是苏利文,他该怎么恢复自己的身份 苏利文的旅行电影网友评论:< class="com">应该说不论探讨的社会层面深度,还是题材的范围度,都比较有限。其实要想了解底层,根本不用做作的扮演穷人角色,仅是试图去了解身边那些永远堆笑向迎从不敢展露怨言的管家与侍者的艰辛家庭生活,就已经能获得很实在的社会内容,可惜导演毕竟还不是卡普拉这样的天才啊。不过放在40年代初能展现当下的社会景象,而非虚幻的“摄影棚”故事,也属不易。起码比较诚实的展现了中上层阶级的视角对底层社会的体验感触与认知,自嘲的水平还不错。而且电影里展示出的社会上的暴力现象,由于极端的贫富差距,造成上层靠权谋,下层靠暴力的生存方式,在中国也开始愈演愈烈。用自首杀自己的方式解救颇有创意。最有趣的是结尾的意味,这部电影本身不就是拍出来给底层大众一笑的么。 < style="text-align:center;"> < class="com">①老司机带带我,小鬼飙车带你飞②胖寡妇家的遗像表情发生了变化,哈哈③从群众中来到群众中去式的蜻蜓点水体验不到生活,成为群众即可④黑人牧师的音色浑厚迷人⑤迪斯尼动画片在美国传播久矣⑥本片上映于1941年12月,太平洋战争爆发在即,但从影片色彩来看美国国内依然一派岁月静好,吃着火锅唱着歌,看着电影听着曲,门罗主义之影响可见一斑,罗斯福总统的珍珠港苦肉计也许并非无稽之谈 < style="text-align:center;"> < class="com">现在看这部片子当然是过时的,故事发展脉络趋于普通,演员表演夸张,矛盾/高潮的安排“老套”,当然,2017年“老套”,可能它在1941年是“新颖”的。《故事》的作者看的角度很棒:关心他们银幕里的穷人,而不关心穷人的真实生活。不要试图用作品去教育任何人。“如果有一个转折点,那么这里就是” < style="text-align:center;"> < class="com">前十分钟的妙语连珠让人过分高估,然后马上又回到斯特奇斯的模式中,邂逅金发女郎,开启美妙生活。即使他问出了我们需要什么样的电影,在几次反复后就抛诸脑后。如果不断的尝试又失败是使所谓冒险看起来合理的渲染的话,给穷人派钱这个主意简直就是可耻的行径,在后半部分也丧失了探讨电影的最初动机。 < style="text-align:center;"> < class="com">看之前以为苏利文是个女性,听名字以为此片是个浪漫的爱情片。和小孩飙车那段笑疯了,女助理的动作以及拍摄角度让人春心荡漾。故事本身并不十分突出,但是最后的主题揭示使影片更上一层次。现实主义是富人们的消化品,而穷人们本身已经够现实了,他们需要的是愉悦,我在电影院看《羞羞的铁拳》时有同感 < style="text-align:center;"> < class="com">好莱坞造梦主义叫板社会现实主义的阐释,且不说穷人喜欢喜剧这个逻辑从根本上把穷人归成不会思考只图生理快感的群体,这个影片把喜剧的定义下的也太狭隘了,但它的优点又非常明显,情节曲折得让人佩服,从nozuonodie到真正陷入困境,人物的转折都很经典叙事…但就是不喜欢这虚假的一切 < style="text-align:center;"> < class="com">比淑女伊芙和棕榈滩的故事要喜欢,但结局总觉得怪怪的,有道理是有道理,但带有一种上层者的居高临下感,还有种像是好莱坞在自卖自夸的感觉,拿教科书里的话来说就像是资本主义在麻醉劳苦大众一样,女主也总感觉有点像个拜金女,不过俩主演还是挺登对的,普莱斯顿好擅长搞性感撩人的场景啊。 < class="com">斯特奇斯将一个夸张的公路旅行喜剧拍成了战时美国社会的百科全书,衣食无忧的导演到底层体验生活要拍现实主义电影,对富人来说这更像是一场游戏,对各个阶层,斯特奇斯都不留情面地讽刺,疏离与割裂在夸张的背景下更显得悲凉,同时斯特奇斯也再次为喜剧证明,它不仅仅是在搞笑也是在安抚 < class="com">没想到从爱情剧转到社会剧对社会阶级贫富悬殊两种生活有广度的描写惊喜是迪士尼的出现但可能中心仍然在回溯“喜剧”的意义上而没有更深的批评也没什么对富人/黄金时代好莱坞的讽刺(结尾处的片场就非常exotic)VeronicaLake的英语有点矫情…… < class="com">对好莱坞制片体系本身的指涉,关于现实与造梦之间的犹豫,让制片人展开了一场体验生活的旅行,结果引出一系列奇遇,直接调侃刘导太坏了。话说看之前因为海报我一直以为苏利文是维罗妮卡·莱克,她的发型确实独树一帜,虽然老让我想到金毛之类的…… < class="com">很高级!苏利文从底层生活一次次地被带回好莱坞的上层生活中,和姑娘在早餐店的对话简直神对话模板!直到去大街上散钱,在报纸上替流浪汉“死”,进入监狱,一点点升级直至绝境。劳改犯们和黑人在教堂里看《猫和老鼠》时的狂笑真让人动容! < class="com">拍喜剧-不想拍喜剧想拍艺术片-去体验底层生活-受不了-弄巧成拙失忆了-流落途中袭击别人被捕-在监狱内发现穷人们需要的更多是笑声轻快简单的喜剧带给他们生活最大的乐趣-回到过去生活后重新再拍喜剧/我想说,有钱真好。
备注:已完结
类型:韩国电影
主演:米密·罗杰斯 布莱恩·布朗 Christopher Burgard E
导演:尼古拉斯·罗伊格
语言:英语
年代:未知
简介: 成功的画廊女老板尼娜Nina(米米·罗杰斯饰)独自一人生活在布满艺术品的精致豪宅里因职业的需要,她每个星期都要在家中做一次全身按摩,以减轻她在工作和生活中的紧张情绪一个星期后,她很惊讶是菲奇Fitch(布赖恩·布朗饰)抵达她家来替换经常给她做按摩的按摩师道格拉斯Douglas(克里斯托弗·伯加德饰) 按摩期间,菲奇和尼娜开始讨论他们过去与目前的生活及内心的想法,渐渐地,他们都发现自己被对方吸引。尼娜回忆起她与前夫以及最近的一个艺术家情人之间的生活;菲奇的回忆则集中在一个他生活中重要的印第安霍皮族女人身上,是她传授给了他嗅与抹的芳疗艺术。菲奇需要时间来解释不同的按摩技术,包括印第安人所使用的药物按摩。尼娜感到虽然身体放松,但很忧虑,一直没有从她的混乱世界中解放出来。也许他们渐渐有了足够的共识,可以互相学习一些重要的放松经验,尼娜最终还是完全打开了她心理和精神烦恼的症结,身体的紧张被菲奇释放。