备注：已完结
类型：剧情电影
主演：理查德·伯顿 简·西蒙斯 维克多·迈彻 迈克尔·伦尼 JayRobin
导演：亨利·科斯特
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：理查德·伯顿/简·西蒙斯/维克多·迈彻/迈克尔·伦尼/JayRobinso导演：亨利·科斯特语言：英语地区:美国编剧：菲利普·邓恩/GinaKaus类型：剧情上映时间：1953-09-16 别名：圣袍用户标签：宗教,美国,美国电影,1953,史诗,奥斯卡,1950s,基督信仰片长：135分钟imdb编号：tt0046247 护民官马塞勒斯（理查德·伯顿RichardBurton饰）任职期间正值罗马帝国时期。罗马当局指控基督耶稣妖言惑众，并将其抓捕定罪，欲将基督耶稣钉死在十字架之上。在上级的指派下，马塞勒斯负责监督并执行这项任务。在一次赌博中，马塞勒斯赢得了一件耶稣曾用过的红色圣袍。此后，他就像中了魔咒一般，夜夜在噩梦和错觉的折磨下惊醒。然而在神谕的感召下，马塞勒斯发现他日夜恐惧的圣袍魔咒，其实来源于自己的内心。马塞勒斯最终选择了服从内心的声音，追随着心中的上帝，即便赴死亦义无反顾。 本片荣获1954年第11届金球奖剧情类最佳影片，并获得第26届奥斯卡金像奖最佳艺术指导（彩色）、最佳服装设计（彩色）两项奖项，以及提名奥斯卡奖最佳影片、最佳男主角和最佳摄影三项大奖。 第26届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)弗兰克·罗斯 第26届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)理查德·伯顿 第26届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)利昂·沙姆洛伊 圣袍千秋电影网友评论：< class="com">影史上公映的第一部变形宽银幕电影由福克斯公司推出，五十年代为了应付电视对电影造成的巨大冲击各大公司纷纷开拓新技术，希望用宽银幕配合史诗片的大场面所营造出的高质量的视听享受将观众再一次拉回影院。这个时期各种宗教史诗电影泛滥，狂轰之下难免审美疲劳。本片虽然占了个影史第一但也仅此而已了 < style="text-align:center;"> < class="com">本片的鉴赏理应侧重于它令当时观众耳目一新的宽银幕画面构图和视听构成。但是，作为第一部宽银幕电影，我们还可以从影片的剧作结构、银幕形象刻画和开放性时空等多方面得到审美享受。影片的剧作和叙事结构借鉴了赋格乐曲和交响乐的构成方法，由序幕、尾声和四个明显的叙事段落组成。 < style="text-align:center;"> < class="com">炮制大场面却十分克制，不如两年前仍是标准银幕的《暴君焚城录》，只有卡里古拉宫殿稍有点宏伟气势，从基督徒的角度看是很主旋律的故事，正如我国人民看50年代拍摄的革命影片，无非是歌颂先祖抛头颅洒热血，结尾的升华也是一样的做作 < style="text-align:center;"> < class="com">构思不错。希腊人德米特里跟随护民官马塞勒斯赴耶路撒冷，巧遇主人耶稣送死和叛徒犹大出卖，于是从“罗马奴仆”进化为“耶稣奴仆”。“三次否认耶稣”的彼得成功策反“亲手钉耶稣”的马塞勒斯。队伍壮大ing。 < style="text-align:center;"> < class="com">但是反抗、战斗和殉道，总是让人热血沸腾的。弥赛亚的面孔没有出现，犹大说“因为人是软弱的，充满嫉妒和懦弱，他们知道真理却不能实践。”护民官赴死前的申辩很精彩：我的君王，不需要宫殿。 < style="text-align:center;"> < class="com">历史上第一部宽银幕电影。跟同期的同类电影相比，这部的制作方面显得比较拮据。说教意味浓重，角色也比较平面化。伯顿当年看着还比较青涩。卡里古拉大帝在本片中也显得保守了。 < style="text-align:center;"> < class="com">4trackstereo(3foreffects,music,dialogusand1forsurround).usedDirectionalSound. < class="com">1.影史第一部变形宽荧幕电影。2.服装布景华丽如[宾虚]。3.人惧怕的不是外物而是自己。4.人们全因疑惑而出卖灵魂。5.诅咒只是诅咒，真正敌不过的是现实。 < class="com">愿主赦免我的罪.坚固我的信心.在我余生常用主耶稣给于我的极大的爱来见证你的名.求主也祝福这片土地和其上的子民.....以马内利! < class="com">还算不错，舞台效果依旧明显，而且偶很大程度上注意这里面的基情去了……OTZ……最后那皇帝是打了鸡血还是荷尔蒙分泌过多…… < class="com">标准的五十年地宏大纪事基督教史诗片，不过从人物性格塑造角度来说略显突兀，大场面的也不对，和宾虚相比就相形见绌了。 < class="com">“知道别人也曾困惑是一种安慰。别迷失本性。这路不易走，但会导人向善。”出色的布景和服装设计使画面像复古的油画。
备注：已完结
类型：战争电影
主演：理查德·伯顿 留巴·塔迪奇 韦利米尔·巴塔·日沃伊诺维奇
语言：塞尔维亚-克罗地亚语
年代：未知
简介： 二战时期，希特勒命令德军对东欧地区展开大规模袭击，以防止东欧各国联合起来参展。此时的南斯拉夫处在水深火热中，最高指挥官铁托正带着部队在苏捷斯卡河谷附近和德军展开激烈的战斗。由于在武器和地势上德军都占有优势，以铁托为首的南斯拉夫解放军损失惨重。大量伤员无法得到应有的救助，同时部队又被德军包围，铁托情急之下向英国发出求助电报。英国军人代表团一行5人来到铁托的部队。看到南斯拉夫人民在如此恶劣的条件下依然和敌人进行激烈的斗争，原本只是来“观战”的英国军人主动向英国军队提出增援，却遭到了英军以各种理由拒绝。铁托决定就靠自己的军队打赢这场恶仗。德军下令占领高地，消灭所有南斯拉夫军人，包括随军的家属、妇女、儿童和伤员。面对敌人惨无人道的屠杀行为，铁托命令部队分两路冲出敌人包围圈，在击退敌人的同时要保证伤员们的安全。游击队队长尼古拉带着将士们冲杀在第一线，尽管他们誓死保卫自己的同胞，但南斯拉夫军队的伤亡数量还是节节攀升，这其中也包括尼古拉的女友军医维拉。维拉身负重伤，在没有麻药的情况下接受了手术，但并没有挽救她的生命。这个可爱的女战士牺牲后，留给尼古拉的不仅是悲痛，更增加了他对德国人的仇恨。战斗越来越激烈，德军的飞机不间断地轰炸铁托率领的部队驻地，铁托本人也身负重伤。但战士们没有丝毫的退缩，一直坚守在前线，为了不丢下一个伤员，每名战士都战斗到最后一刻。正是凭借着这种力量，南斯拉夫人民解放军经过顽强抵抗最终冲出了敌人的包围圈，以弱势战胜了实力雄厚的德国军队。但此刻没有人欢呼雀跃，因为大家知道，战争的胜利是由千百名战士的生命换来的，幸存的人要做的就是完成他们的使命，让南斯拉夫人民彻底从战争中解脱出来
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：约翰·保曼
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 主演：琳达·布莱尔/理查德·伯顿/路易丝·弗莱导演：约翰·保曼语言：英语/法语地区:美国编剧：约翰·保曼/Ros oPallenberg/WilliamGoodhart类型：悬疑/惊悚/恐怖上映时间：1977-06-17 别名：大法师续集/驱魔人续集/驱魔人2用户标签：恐怖,宗教,美国,惊悚,美国电影,驱魔人,我看过的英语电影,我看过的电影片长：118分钟imdb编号：tt0076009 四年前，可爱的瑞根（琳达·布莱尔扮演）为了摆脱附身的恶魔，因此经历了一场致命的抗争。四年后，她已经变成一个快乐正常的少女，但是事实真是如此吗？一个神甫（理查·波顿扮演）为了解开当年的恶魔之迷，于是使用催眠法，探索瑞根心底深处的潜意识，但是没有想到，却因此再度释放了深藏在瑞根心中的怨灵…… 电影相关： ·影片拍摄期间，约翰·保曼患上了球孢子菌病，拍摄也因此暂停五周，致病的罪魁祸首来自于片场的尘土。 ·在本片中，在上集扮演瑞根的琳达·布莱尔拒绝被再次上妆，于是在闪回画面中，瑞根是由替身扮演。 ·在一段长达8分10秒的场景中，摄影机对菲利普神父静止无言的特写多达26次。 ·路易丝·弗莱彻(LouiseFletcher)不喜欢本片剧本并打算更改，导演约翰·保曼有意退出拍摄，但遭到诉讼威胁后只好作罢。 ·乔恩·沃伊特(JonVoight)和杰克·尼科尔森(JackNicholson)都曾是扮演菲利普神父的人选。 ·克里斯托弗·沃肯也曾是扮演菲利普神父的人员，但由于角色年龄设置更改，最后决定由理查德·伯顿扮演。 ·最初，本片剧本仍然为在上集中扮演威廉的李·科布设计了重头戏，但李·科布由于心脏病突发猝然辞世，剧本不得不重新改写。 ·最初吉恩医生的角色是男性，曾考虑由克里斯·萨兰登(ChrisSarandon)及乔治·西格尔(GeorgeSegal)扮演，约翰·保曼认为乔治·西格尔更合适，但片酬过高。后来角色被改成女性，编剧建议由简·方达和安·马格瑞特扮演，但保曼最终选择了路易丝·弗莱彻。 ·片中的大群蝗虫并不是真蝗虫，而是将泡沫聚苯乙烯喷涂在花生上，用大型鼓风机喷射而出。最初导演曾打算使用真实的蝗虫，但无法达到预期的效果。 ·在1977年，本片是华纳兄弟公司当时拍摄投入最高的电影。 精彩对白： ReganMacNeil：What'sthematterwithyou? 瑞根：你怎么了？ SandraPhalor：I'mautistic. 桑德拉：我有孤独症。 ReganMacNeil：Howdoyoumean? 瑞根：你是什么意思？ SandraPhalor：I'mwithdrawn.Ican'ttalk. 桑德拉：我孤僻，不能交谈。 ReganMacNeil：Butyou'retalkingnow.Yes,youare.Icanhearyou. 瑞根：但你现在正在说话，我能听见你。 SandraPhalor：Youcanhearme?What'sthematterwithyou? 桑德拉：我能听到我说话？你有什么毛病吗？ ReganMacNeil：Iwas ossessedbyademon.It'sOK.He'sgone. 瑞根：我刚被魔鬼附体，现在好了，他走了。 驱魔人II电影网友评论：< class="com">和第一部差十万八千里！换导演果然风格大变更，结果这部驱魔人成为一部实验性电影完全颠覆前作思维，只是靠标题来吸引观众的伪劣手法！看完你不经想问：这和驱魔有什么关系？！异教徒？不如改叫蝗虫的诅咒罢了！PS：据说上映后又被撤下来重新编辑，可想而知多混乱！ < style="text-align:center;"> < class="com">带着看第一部意犹未尽的想法，我好不容易在百度上找到了第二部，百度播放的有多卡我就不说了。第二部感觉唯一有evil的地方只是开头和结尾，而且内容乱七八糟的，非洲也会整进来，神父居然好像还被附身了，看得我比较悲哀啊，我都不想看第三部了。 < style="text-align:center;"> < class="com">半夜看鬼片想刺激下！结果笑岔了！跟第一部差太远了，能有点原则不！？神父居然来反间计，先给魔鬼上身，然后又用意志战胜，最后把魔鬼的心脏挖出来！第一部的梅林神父估计从棺材里跳出来，到处何必用那么多圣水跟咒语呢！?? < style="text-align:center;"> < class="com">我草，你们会不会看啊？这部是整个系列中最精彩的！唯美得叹为观止~是我最爱的两部片之一，另外一个是《牯岭街少年杀人事件》 < style="text-align:center;"> < class="com">强卡司也救不了狗尾续貂，难怪当年刚上映就被撤下重剪辑，真是烂出水平，烂出风格。不过能看到已经算件趣事了。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一部there'snogod第二部 eo lesavethemselves还行 < style="text-align:center;"> < class="com">预告片很不错，看看就行了，正片嘛.........算了 < class="com">其实我觉得2也蛮好看的，我还记得蝗灾的那幕。 < class="com">看的过程太痛苦，我都不想承认自己看过此片 < class="com">莫名其妙毫无恐怖气氛试图解释个毛啊 < class="com">为Blair加一分 < class="com">想深奥也没深奥起来
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伊丽莎白·泰勒 理查德·伯顿 乔治·席格 桑迪·丹尼斯
导演：迈克·尼科尔斯
语言：英语 拉丁语 西班牙
年代：未知
简介： 剧情描写教授和他的妻子发生了矛盾冲突，妻子设下圈套，请一对很有才华的年轻夫妇吃饭，并伺机与那位年轻的丈夫调情。调情未遂就歇斯底里大发作，几乎毁了那年轻的一对。影片揭示了美国社会、家庭、婚姻关系上存在的问题，通过对上流社会知识分子阶层的虚伪和丑行，探讨了道德的标准和界限问题 第39届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)恩斯特·莱赫曼 第39届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)迈克·尼科尔斯 第39届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)理查德·伯顿 灵欲春宵电影网友评论：< class="com">是谁，在弗吉尼亚感到恐惧？爱与恨融化之后，都会化为一滩泥水吗？如果我们欣赏美貌，就一定要拥有吗？世间最热烈的情感，能抵御时间的业力吗？我付出了全部真情，就能得到回报吗？那些错过的人和事，还能找回来吗？……在24岁的年纪，我们总以为长夜未央，在夜幕的庇佑下无所顾忌的剖心挖肺，玩弄复杂而精妙的游戏，但人总免不了打碎杯子，弄花眼妆，呕吐不止……有些人生不出孩子，有些人硬不起来，有些人无法控制情绪，有些人听不懂别人讲的话，有些人的头发像泥塑一般簌簌往下掉，用手一抠，满掌都是苦涩的泪痕……四年了，四年之后依旧意难平，事难成，情难解，恨难销，我依然记得当时的热血和气勇，但容颜已变了啊，我如此，你亦如此……一年里黑夜最长的日子过去之后，天亮了，早晨是礼拜天，一整天都是，该睡觉了，会变好吗？我不知道。 < style="text-align:center;"> < class="com">对同样的剧本，电影版体现出一种强选择性的hiddenandhighlight，不光是动态的景框，还有放大了的人物（调度在脸庞之间）和放大了的声音（更能轻声低语），尼科尔斯让人物穿过明暗光影，构成前后景的透视，这些电影化的处理可以看作《毕业生》的练笔，更重要的是，用正反打、运动镜头、快剪这些技术，对场景和视点进行迁移，给予心理变化以物理空间转换的背景，草坪和酒馆的场景对密集的台词节奏起到了调节作用，但也损失了一点戏谑的强度（比如在绿帽时读《西方的衰落》）。这次看又感觉不在场的“儿子”像是个反俄狄浦斯的存在，而每句话都会实现它自身，不管是祝福还是诅咒。“我们不能分辨真实与幻想，但我们必须假装能。” < style="text-align:center;"> < class="com">坠入式的讲述方式，舞台剧的感觉很重，台词密集，伊丽莎白·泰勒的表演脱离过往形象，可是即便如此，即便是演一个溺酒的抓狂的中年（肥）夫人，她也依然散发着别样的性感，1966年她也才34岁呀，果然无愧“好莱坞常青树”和“世界头号美人”的称号。这部电影中饰演她丈夫的理查德·伯顿在现实里也和她两进婚姻殿堂，后者在《恋马狂》中的表演也是超一流的。 < style="text-align:center;"> < class="com">人演着人生，演得那样投入，以至于自己都信了。只在偶尔酒醉时开始怀疑，直到丧钟敲响，幕布落下，剧终人散场，才肯承认一切都是虚空。舞台剧改编的本子总是非常紧凑，台词填得满满当当。运镜流畅自如，远景冷眼旁观疯癫人，近景则似乎在说，你我都在戏中，此外无处可逃。对人生荒诞本质的洞察，跳脱了此类故事一般仅着眼中产阶级虚伪生活的俗套之处。 < style="text-align:center;"> < class="com">这个月看过最喜欢的片子！！最初就是被英文片名吸引（比中文片名好出十条街了吧）。两对夫妻互相对骂，排列组合对骂，时而让人爆笑，时而又陷入紧张。虽然有过载之嫌，但过载的疲惫本身就是本片想表达两性关系的观感吧。如果硬要挑刺的话，这片子展现了四人取二的所有排列组合可能，却唯独没有两个女性的对话场景，有点太男性中心了。 < style="text-align:center;"> < class="com">改分。想想感觉给低了，除了之前提到的只剩下仇恨的爱情没意思这点以外，整部电影还展现了一种阶级差异的爱情所带来的悲哀，两对夫妇，妻子都是有钱人，到最后爱情的维系只剩下金钱。能在那个年代提出这一点感觉挺棒的。可惜的是结尾那里交代了儿子是假象出来之后，就结束了，如果可以进一步描绘女性在婚姻里的悲哀可能会更棒。 < style="text-align:center;"> < class="com">至今看过最用力的撕逼片，撕逼片holic如我都觉得要看吐了。《Carnage》的部分灵感是不是来源于此？舞台剧手法、两对夫妻、各怀鬼胎、交错式撕逼。另外，到了60年代的女明星到了中年，还是只能演女神经病，ElizabethTaylor没比GloriaSwanson和BetteDavis好哪去啊。 < class="com">天色渐亮的结尾，更爱电影版他们坐在窗边，音乐柔和，而NTLive里他们坐在家中，依旧孤独悲凄。ET和RB来演绎这对夫妇很合适。人不能相信他人对自己的爱，便无可救药地孤独，席卷身边所有的人，来成全那个不肯自救的自己。但也因为孤独，因为那存在过的快乐，和时间磨出的怜惜，人们一次又一次握手言和。 < class="com">剧名翻译害人不浅。《是谁害怕伍尔夫？》，直译没有任何问题。作家伍尔夫代表了女性自我意识，女主自称为“大地之母”，男人都是“纸老虎”。这场电影闹剧就是由继承校长父亲淫威的女主，因为婚姻的空虚而牵引出的。这是第一部标示“18岁以下观众需要父母陪同观看”的电影，同年《海斯法典》废除。 < class="com">乔治&玛莎家一夜，字字珠玑，好戏连台。尽管这种表演方式现在看来已经过时了（放在舞台上都太抓马），但还是有部分导演在坚持这么调教演员，比如多兰。那种层层递进，在揭示秘密的过程展现中产阶级普遍问题的流畅感值得称赞。两位配角没有沦为功能型人物，作为见证者的同时也对自我进行了一次剖析。 < class="com">疯狂的六十年代。分不清酒醉后的口误和文字游戏，分不清真实的乱性附势欲望创伤和虚构的幻想创作。舞台剧改编居然每一帧都充满着电影的魅力，大量特写手持运动镜头虚化焦点，在车旁边争吵一场的灯光效果又像剧场里的脚灯射灯。最后一镜zoom-in并模糊人物细节定格窗外植物倒真是像Woolf。 < class="com">看的时候实在是很不自觉就会把泰勒和伯顿的私人关系往里代，心想他俩不会在家就是这么折磨彼此的吧。电影里两个人真的嘴狠到没底线，怎么伤人怎么来，火山大爆发，两个年轻人站这么近自然被熔岩星子烫得面目全非。译名确实让人摸不着头脑，但是这个电影叫啥好呢？四个疯子一台戏吗？韦克斯勒摄影赞
