备注:已完结
类型:剧情电影
主演:JanaPlichtová FrantisekVelecký Pete
导演:JurajHerz
语言:slovak
年代:未知
简介: 一位电影导演想要拍摄玛塔一生的故事片,他是一个上了年纪孤独的女人,年轻的时候嫁给了一位敬业的工人。与这位年轻电影导演的相处给了玛塔再次年轻的感觉。幕后制作 电影由两个部分组成,第一部分是根据波兰著名诗人、学者伊瓦什凯维奇编,而第二部分则由OlgaTokarczuk担当编剧。 安杰依·瓦依达用伊瓦什凯维奇的故事拍摄了两部电影,一部是《桦树林》,一部是《威克的女孩》,拍摄这部《甜蜜的冲动》是安杰依·瓦依达多年来的梦想。 克里斯提娜·杨达在《甜蜜的冲动》扮演女主角玛塔,她的角色是一名挣扎在回忆中的导演妻子。安杰依·瓦依达还亲自选定了帕维尔·爱德曼作为本片的摄影。甜蜜的冲动电影网友评论:< class="com">鋪展的明麗畫面一如雷諾阿的油畫,充滿法國的不羈浪漫和狂野天真。餐桌上的眼光流轉,河面上的水波瀲灩,疏林中的追逐嬉戲,床笫間的曖昧放誕,所有的故事都在夏日的光豔下活潑跳躍,一個女人五個男人,不管真假,卻是情欲的極致歡縱。只是,這歡樂須臾短暫,一夏的光景;那哀悲綿密漫長,亙古的惆悵 < style="text-align:center;"> < class="com">1.甜蜜游戏中的苦涩味觉,契如小清新与重口味交媾。2.以裸女油画为字幕背景。3.血管里循环着朗姆酒。4.游船、餐饮段落的恣意群像。5.人没有必要在早上知道晚上要干什么。6.瞬时幻觉以橘红掠过浅绿。7.然而什么是恒定不变的呢?8.关于东欧剧变的喜感隐喻,哈哈。 < style="text-align:center;"> < class="com">不是爱抚了你身体的人都能被称为「爱人」。这片没有音乐根本不能看(눈_눈)1个女人4个爹的价值观简直炸了好吗让我缓缓让我缓缓。。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来是场性游戏。流畅的移动摄影,莫泊桑的原著,可以明显察觉出分段式结构,让人忍不住想起马克尔·奥菲尔斯的笔触。欢愉! < style="text-align:center;"> < class="com">一个雀斑妹子和五个胡子哥的故事,画面似油画,放荡不羁的生活,一切以快乐为生。全程伴有欢快的音乐,好听极了!! < style="text-align:center;"> < class="com">夏天的阳光下,青青的河边草,女孩身上浓郁的油彩,靡靡而不乱的小游戏,一点小意外,一些轻松的小爱情。 < style="text-align:center;"> < class="com">居然和焚尸人是一个导演。。。来也匆匆去也匆匆的孩子,没了孩子,各位爹们还能笑得出来。。。 < class="com">好像油画啊有种淫而不糜的美感,让我们来爱你吧!70s的捷克电影太美妙了7.5 < class="com">8.9; eo learesweet,summeriscruel < class="com">这电影没看完,好闷,那女实在是....IMDB评分7分多,虚高? < class="com">文艺圈的“糜烂"生活,哈哈~音乐很好听,女主的雀斑有点美。 < class="com">骚到天真烂漫约等于..............
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:罗伊·安德森
语言:瑞典语 西班牙语
年代:未知
简介: 主演:Ann-SofieKylin/RolfSohlma导演:罗伊·安德森语言:瑞典语/西班牙语地区:瑞典编剧:罗伊·安德森类型:剧情/爱情上映时间:1970 别名:ASwedishLoveStory/纯爱故事用户标签:瑞典,爱情,青春,RoyAndersson,瑞典电影,1970,1970s,罗伊·安德森片长:115分钟/NewZealand:125分钟imdb编号:tt0065955 青春的岁月多彩而惆怅,成人的世界则充满失落和无奈。15岁的男孩帕尔(RolfSohlman饰)平时在父亲(BertilNorström饰)的修车行帮忙,偶尔还要和家人去看望住在疗养院、倍感孤独的爷爷。女孩安妮佳(Ann-SofieKylin饰)拥有一个推销冰箱总是失败却高傲无比的父亲(BertilNorström饰),还有一个美丽但却因个子太高无法成为空姐的阿姨(AnitaLindblom饰),这些成年人心中的失意远远大于他们人生所得。 相反正处在青春期的帕尔和安妮佳则躁动、奔放。两个孩子在疗养院的露天派对上邂逅,慢慢走到一起,帕尔因被大孩子揍了一顿假装对安妮佳不理不睬,但是青春的焰火其能就此熄灭?他们最终重归于好,共同品尝着幼稚的爱情之果所带来的青涩和甜蜜…… 本片获柏林电影节金熊奖提名及国际评论奖、UNICRIT奖、IWGGoldenPlaque奖、瑞典哥德堡电影节最佳影片金奖等4个奖项。 瑞典爱情故事电影网友评论:< class="com">开始太拖,中间犹豫三四星,因为成人世界的展现实在太闷了,而少年时代的青涩恋爱又讲得太好,熟悉到一下子想起很多以前的事,最好的是结尾,以为成人世界的无趣与支离破碎已经足够了,然而那句“碾碎他们吧,我的女儿”却一下让人震动,找人的那段闹剧终段,众人沉默回走,我哭了出来,成人世界无论是崩溃、忍受、觉悟、麻木、去死、活着,怎么做都不合时宜。另外,处女作的剪辑突兀、叙事僵硬还是暴露比较明显,而我真心觉得女主和男二更有c 感,而且兄弟党里甚至有伯恩安德森!到底怎么选的男主?? < style="text-align:center;"> < class="com">少年的纯美爱情,长辈的孤独压抑,起先前者占据较多篇幅,后者主要反衬前者。等到后面那场派对,两位少年的戏份被简化为仅仅几个镜头,取而代之的是成人们上演的一出又一出荒诞行径。凌晨的树林,烟笼雾罩,外景成为一种隐喻——纯真终会迷失在迷雾之中,眼下的爱与自由只不过是压抑大环境下的片刻喘息。 < style="text-align:center;"> < class="com">始于伊甸,终于伊甸,徘徊在成人的无聊失落间是短暂青春的自由体验。六七十年代的文化解放带来了遍及欧美所有国家利用青春的大胆释放来重新看待探讨人生的价值与意义,于是能造就70年代那么多打破旧有社会成规的影片出现,而其中家庭上一代的牢固结构的逐步解体,也是青春一代能拥有自由空间的条件根源 < style="text-align:center;"> < class="com">女孩真是美。上一次在电影中看到浓雾还是安哲罗普洛斯的《雾中风景》,整个大环境格调从一开始就显得压抑,但是孩子和成人的线逐渐分开后世界开始显得不同,最后的聚会荒诞而又具有戏剧性,作为收尾它体现了所有成年人该有的困境,而最后那句。“他们去干什么了”“不知道,钓鱼去了吧。”传神 < style="text-align:center;"> < class="com">导演意图在于以少男少女间纯洁无暇的情感对比成年人的无奈和复杂,但是孩子的剧情太过功利而显得鸡肋,就真的是俩小孩早恋,单纯到完全没有任何起伏和情感变化(也许是我年纪大了),相反每一个成年人角色都很有意思,这些才是罗伊安德森擅长的,而且他所具有的影像敏感度绝对超出一般导演。 < style="text-align:center;"> < class="com">罗伊·安德森在写“人”方面的短板显而易见,基本就是一套复制–粘贴–微调的公式。影片男女主角处在某种高度对称的时空状态,他们不过是在跟镜像的自我谈恋爱而已。电影在青春焦虑外壳中试图展开对人的深度批判,这是一个精神分裂的内化过程,可看作美学形态上偶然的迸发。★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">想不到这是47年前的电影。那时候的瑞典已经是那个样子的了。男人的西装已经很有样子了。看到许多老爷车。两个人渣,都是成年的男性,一个在家对老婆语言暴力,一个在外边肢体暴力。13岁的两个年轻人,多么美好的爱情,长大以后的爱情都不叫爱情了,都是算计。 < class="com">人家早恋的时候怎么就知道好好表达,我早恋的时候怎么就只知道猜忌试探言不由衷呀,悔!哈哈哈。十四岁的恋爱,并不因为年纪小而缺乏任何一种滋味。慢慢长大,也会慢慢尝到成人规则的苦涩和尖锐。罗伊安德森在转换他的风格以前,也是掩盖不住的忧愁。很喜欢结尾 < class="com">以青春年少衬托成人之苦,影片终于迷雾之中,并入安德森一贯的领域。成年人的世界,各有各的失意,而少年的感情是如此自然单纯,像是两条并行的线,谁也无法挤进谁的世界中去。“这个世界不适合孤单的人”,成长就是将自我束缚进一个牢笼,在单间里谁都是一个人 < class="com">青春,孤独,迷惘。两个青少年的爱情,干净,清纯,仿佛拥有原生的巨大力量,一种即将开启新生活的力量。而在成年人身上,更多的是无所适从,荒诞,迷失在生活里,不知所终。不知道是不是关于希望,是不是爱就能带来希望。 < class="com">原来青春恋爱物语都是幌子,最后的30分钟才是本质,前面一些关于成年人琐碎的细节也得以发挥。人与人的关系、未来的方向,都好似结局里的大雾,究竟需要多近的距离才能看清啊。Ps.女主角美我一脸。 < class="com">爱情电影要是都能拍成这水准,世界将会多么美好,就是要那对中产阶级最激烈的讽刺与抨击,大雾里的结局让人看到了现在安德森的雏形,虽然没有太多近年来作品里的绝望,但其中的黑色幽默还是相当亲切的。
备注:已完结
类型:泰剧
语言:意大利语
年代:未知
简介: 以烈火浓烟磨练一己意志 以无私精神拯救別人生命 人生的路途崎岖不平,谁不曾跌倒?救火救人的消防及救护人员也不例外。 纪德田加入当了消防员多年,也不曾升职,表面上,消防员对德田来说,只是一份工作。平日的德田,凡事不认真,常爱打侃嬉笑波日,其实的德田毅力非凡,应变能力极高,只是从不外露,也不争功,这与他的背景有极大关系。 德田早婚,妻子却在数年前因一宗车祸意外去世,遗下幼女(纪莹)。德田独力抚育纪莹.... 在一次游轮大火之中,德田负责搜索的范围内出现意外,因此受到上司唐明的责难。德田虽知此乃意外,但心中有愧,自觉拯救生命压力极大,顿起了逃避之心,主动要求调往潜水队。可是世事往往难以预料,德田在潜水队中过了一段短时期,又被调回陆上消防局,又再重遇要求严格的唐明。 德田面对唐明的严苛,以为唐明处处针对自己,但未几,在一次救火行动中,唐明竟然甘愿冒生命危险,救了德田,由此令德田明白到唐明一向以来,对下属的严格要求,也是唐明对自己的要求。从这刻开始,德田的工作态度转趋积极,令周遭的人也登时另眼相看。 德田有一弟弟纪兴田,性格与德田大相径庭。兴田天生好胜,自小无论学业、运动均成绩彪炳,大学毕业后,考进消防队当起消防队长。当一个消防员对兴田来说,只能够满足一己的英雄感,因此兴田甫出班便力求表现,要成为消防队中的明星。 德田对兴田的出色表现,没有妒忌,反而引以为傲。而兴田一直觉得大哥德田是个得过且过的人。然而,当德田受唐明启发后,态度和表现大有跃步,更赢得同袍和上司的赞赏;兴田遂对这个大哥产生从未有过的妒忌,兴田更决意在工作里努力向上,争功求名< class="comment">《烈火雄心2电影网友评论》德国人爱上犹太人,这样的题材本该拍出好片子的,可惜拍得太牵强,也太马虎。 < class="com">【百度云】【战火雄心】【vcd】【美国】【国英双语】
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:马克·弗雷切特 达莉娅·斯普莱林 保罗·菲克斯 G·D·斯普拉德林 比
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼
语言:英语
年代:未知
简介: 在美国学生组织的一起关于反战和争取民主的学生革命运动中,马克(马克•弗雷切特MarkFrechette饰)和同学、老师一起被当局逮捕,在愈演愈烈的双方对抗中,马克打死了一名警察,当局即刻展开对他的追捕,马克在机场偷盗了一辆小型飞机后开始了逃亡之旅。在商业公司当秘书的达莉亚(达莉娅•斯普莱林DariaHal rin饰)正驱车前往菲尼克斯,途径沙漠的时候恰巧被马克发现,他从空中向她扔下一件红色的衣服。两人结伴同行,达莉亚答应开车带马克去找汽油,他们于路无话不谈,马克告诉她自己的那些革命经历,在一处名为“扎布里斯基角”的荒地里他们疯狂的亲昵。飞机加满油后马克将飞机画上奇怪又明艳的图案,并与达莉亚愉快地分手。达莉亚继续开车前往菲尼克斯,却收到了马克被警方击毙的消息…扎布里斯基角电影网友评论:< class="com">7/10。这片是献给六十年代青年革命反正统文化的祭礼,结尾一栋别墅爆炸,连同衣服、书、电视和装满食品的冰箱掉下许多碎片,这极具表现主义的暴力段落宣泄了积郁的情绪,标志着革命在毁灭之前的狂欢。美国年轻人,迷失在一切提倡消费主义的城市精神的荒漠,随心所欲的起飞、壮丽死亡谷夕阳中上百情侣肆意欢爱,在所谓荒漠中也许能寻找自我体会更多生命的活力。一个欧洲左翼艺术家导演,塑造了内心荒凉影像版的邦尼和克莱尔,来给美国保守势力的权势者和中产者添乱:男主角将飞机画着操你美国的字样,巡警搜身盘问时回答自己名叫马克思,分明看出青年文化的巨大破坏力量,与安东尼奥尼以往的视觉图景一样,人工场所的玻璃墙幕和桌板、衣服和资本家商谈的地产模型,都是现代文明对人的束缚与牵绊,而女性伴随着针对商品化浪潮的暴力革命中解放自我的束缚 < style="text-align:center;"> < class="com">看完查布里斯基角的结尾,我终于相信,安东尼奥尼已经进入了他的影像宇宙。青年人在矿床上集体做爱,风沙裹挟着鲜活的肉身和硼酸盐的滋味,高镜头视角仿佛在向全世界宣告逆反。当恣意横亘在沙漠中的现代建筑被轰然炸毁,玻璃木板和水泥在空中破碎,艳丽的时装和五色的食物被炸成了斑斓色块,视线中的一切在爆炸,生活在爆炸,一切都在变成失序刺目的碎渣,变成最原始的宇宙中的一个分子,强者强加给弱者的一切,人类强加给自然的一切,都在顷刻爆炸,连接成密集的鼓点,敲击着重金属的灵魂。一切以破碎的方式宣泄着,我们建造一切物质基础来获得精神享受,到最后那日益膨胀的欲望却反使我们成奴,血脉不再贲张,灵魂不再鼓动,世界看似进行着资本化的进程,实则在不断退回最机械的原始状态,促进一切诞生的不再是妙趣横生的灵魂,而是野蛮原始的机械力。 < style="text-align:center;"> < class="com">四年前碼的電影了,現在才看完,慶幸自己終於走過了充滿幻想的青春期,從之前的社民左派,轉入了保守主義的陣營。沙漠——伊甸園——重啟歷史的可能,吸引著一代代青年為之反叛,前仆後繼。而當最終理解了「太陽之下並無新鮮事」的道理後,才會開始與前輩和解。其實自己並不曉得歐美左派所見所感的「社會現實」是怎樣的,因為在我看來他們理論的基礎是如此荒謬。有機會可以多看看安東尼奧尼吧。說到底,任何社會現實都是不完美的,每個人只是需要選擇,自己能容忍什麼,不能容忍什麼罷了。但,無論如何,儘管無知和天真並不值得被稱頌,但因其而產生的生命之光,卻會令那些沒有真正活過的人心生嚮往。扎布里斯基角裡面的男女主角如此,而堅忍不拔反共建國的戴雨濃亦是如此。但切不要將這樣的光芒,與自己應持之立場相混淆。 < style="text-align:center;"> < class="com">安东尼奥尼在特殊年代的电影似乎渐渐失去了置身事外轻松写意的魅力,也不再有之前对集体无意识等现象寻根问底的想法,保留了他表面的典雅气质,掩盖了本片实际上只是宣泄了这种“人人发疯世界要完只能抱团取暖做爱疗伤”的文青同感,不考虑时代(影片的时代感也不过是前面的社会景观陈列和一些背景杂音罢了)要说是无病呻吟也不为过。连续爆炸还是惊艳的,看不到出路的怒火作用下,大概也只能用爆炸献给美利坚,献给60s,还要再炸个十次配着PF的嚎叫送给学校、房地产商、电视广告和新闻广播、亿万富翁和白人警察等等等等吧。btw,该片的ost超越goodfellas成为我最熟的一张!基本都听过而且都好爱! < style="text-align:center;"> < class="com">在我这绝对不算安东的“败笔”。我们在社会的要求下生活了太久,被生活要求学习各种成规,学习各种道德与评判,就连反抗也是被要求参与的。我们太久失去了自我。逃离城市,去到美好的沙丘吧。我们缺少一场完全自由梦幻的浪漫偶遇,缺少一场不考虑道德与健康与否的沙丘性爱。最后的爆炸虽然有安东的一面反社会反僵化反规矩的人格,但这也是我们所缺少的。什么公司,学校,运动,战争都滚一边去,此时我们需要的是肆意的浪漫。生活给不了我们,安东的电影给。 < style="text-align:center;"> < class="com">北影节第⑦弹,安东尼奥尼导演1970年的《扎布里斯基角》,正值万恶的资本主义社会极左思潮泛滥的年代,电影表现出典型的的反社会、反体制、反传统、反商业的激进思想。“商业投资”人士被刻画成为贪婪投机的伪君子,而我的本业,也就是“商业广告”在这部电影里也被无情的嘲讽,最后在美帝革命青年的“意识形态”里炸了个稀巴烂。过瘾吧?过把瘾就死!21A r2017 < style="text-align:center;"> < class="com">第七届北京国际电影,DAY12,第8场。又是临时起意其实看之前并不了解是什么,只不过因安东尼奥尼的。看到有人转便宜点儿的票就去了半价收。想不到看完这么久了,一直印象深刻,尤其最后的一系列爆炸,以及这调调“无限春光在险峰”。场子里人不算特多睡过去的应该不少。2017.4.1913:30资料馆1号厅 < class="com">早早因平克弗洛伊德,买过此片OST的磁带,后来也知道其在影史上的实验地位。如今才看,并不觉得有多少实验性,被称颂或自己淫想为的“千人在荒漠中Makelovenowar”的场面并没多震撼。伴随着反文化时代氛围,感恩而死和Pink等乐队的迷幻声响加入准确,也让粗糙逃亡冒险片包裹炸毁一切结局得到升华。 < class="com">几乎所有大师都不能避免的一个宿命:当他开始谈论政治,他就掉落神坛,并暴露出自己的局限性。除去片尾轰爆与峡谷间的壮观狎昵,安东尼奥尼左得简直像天朝愤青,确实如有些评论家所言,“输掉了他的可信度”。越来越发现政治与艺术是全然不同的两个领域,未经揣摩而感性涉足政治的艺术,不美也不值得。 < class="com">抛开那些基于某种立场的观点单看该片,会看到其流露着安氏对现代商业、流行文化的厌弃,片尾连续的爆炸场景具有摧枯拉朽的覆灭性,中段属时长不断的奇异公路片,画面呈现很美,安氏眼中的死亡之谷,是带着原始的欲望的,而飞机于车顶的掠过彰显着任性地放飞,只是倘若叛逆又逢天真,结局必定是毁灭性的 < class="com">电影有时粗砺不自然。但两处非常厉害。第一处是种类似《舟发西苔岛》的处理方式,将个人替换成众人,让视角在有限与无限之间摆荡,让两人的爱情在这空间翱翔。另一处是康定斯基的手法,将物从通常活动的范围分离出来,它内在的特性将会发出有力的声音和光芒。那些炸出的线条、色彩、材质,完美地点题。 < class="com">不过安东尼奥尼也真是到哪国就变成哪国人,影片与美国的民权运动相勾连,浪漫与强权、思想与资本的对立充斥期间,结尾爆破所有文明象征,煽动性很强。尽管出现了扎布里斯基角、飞机、爆炸等等充满隐喻意味的意象,这部电影本身还是太直白了,少了安东尼奥尼那股含蓄,反风格让人有些不太适应。
备注:已完结
类型:韩国电影
主演:珍·爱舍 约翰 梅尔德-布朗 卡尔·米夏埃尔·福格勒
导演:杰兹·斯科利莫夫斯基
语言:英语
年代:未知
简介: 一个来自社会底层的15岁少年,到伦敦一家公共浴室当服务生,他跟比自己大好几岁的女同事合作,设计骗取顾客更多的小费,但在这过程中爱上了女同事,但女方却偏爱英俊的游泳教练少年试图报复,又难下决心虽然两人后来有性方面的接触,但最终还是酿成悲剧 本片主题是爱情太执着,以及年少无知,无法控制局面,反映出未成年人贸然闯入成人世界反构成的威胁。
备注:已完结
类型:韩国电影
主演:秋山未知汚 小水一男 笹原茂朱 香取環 瓜生良介 寺島幹夫
导演:若松孝二
语言:日语
年代:未知
简介: 20世纪60年代,日本学生运动渐次激烈,学生和政府之间的对抗朝着暴力的方向失控狂奔某晚,登川直造(笹原茂朱饰)、丸山国男(山川蜜饰)等人领导的学生组织在据点内遭到警方搜捕,混乱之中,他们夺下警察的配枪夺路而逃在经过某个漆黑巷道时,他们将手枪扔在公共厕所的洗脸盆中,被路过于此的公司青年职员铃木(秋山未知污饰)拾得厌倦了枯燥呆板的公司氛围以及平庸无望的生活,铃木追上众人,希望加入他们的组织。次日,登川等人的拒捕行动被媒体歪曲成袭击警察的恶性案件。为避风头,他们跟随铃木躲进郊外一所公寓中,日常以吃喝、做爱打发时间,所有外务全由铃木打理。 学运的失败和理想的破灭让这群年轻人朝向破灭,纵情享乐。铃木却不愿面对这样的失败……
备注:已完结
类型:韩国电影
导演:Louis Soulanes 兹格曼特·索里斯多维斯基 Zygmunt Sulistrowski
语言:英语
年代:未知
简介: 罗伯特是一个摄影师,他富于灵感,洞察力强,喜欢冒险为了创造他想象中的完美艺术,他寻找到了年轻漂亮的卡琳卡琳是个天才模特,虽然她自己不知道,罗伯特发现了她本来卡琳不愿意当模特,但是罗伯特说服了她,因为他要带她去非洲写景。在原始大森林里,他们迷失了。身边不是狮子就是老虎毒蛇,生死关头他们相爱,但是他们能否回到自己的家里享受爱情的甜蜜呢?
备注:已完结
类型:韩国电影
主演:Joe Dallesandro Holly Woodlawn Geri
语言:英语
年代:未知
简介: AndyWarhol的艺术作品以通俗/庸俗见称,可以把罐头汤当作画的主题,把玛莉莲梦露画得色彩斑烂Warhol监製的着名乐队VelvetUnderground所唱的歌曲的主题都围绕着毒品与颓废生活而由他出品,PaulMorrissey执导的电影,亦是不惶多让,例如<Trash>描写的是一个牛郎似的颓废男子的生活,好逸恶劳,终日游手好閒,吸毒,在垃圾堆中过着垃圾般的生活而<Heat>里的男主角更是正宗牛郎一名,在日落大道的一间旅店中,先与旅店老板娘搭上,再勾搭一妙龄少女,又与少女的过气女星母亲打得火热。最后牛郎毅然离开这位中年妇女,她气愤得要用枪杀死他……就在日落大道上活生生的演一次<日落大道>。 这位牛郎是JoeDallesandro,是肉热渣三片的男主角。我不知道AndyWarhol与PaulMorrissey是否gay的,但肯定他俩有其中一人是"greekgreek"地的,不然不会经常把Joe哥的肉体赤条条的暴露在观眾面前,而这位Joe其实也的确有做牛郎的条件。以前的电影从来只会把女性的肉体呈现在电影上,成为观眾的慾望对象,Andy与Paul这系列电影却一反传统,转而展现男性肉体,其暴露的程度比<午夜牛郎>尤甚。无容否认的是他们走在时代的尖端,勇於颠覆当时的道德界限,刻意的触怒卫道之士。 这系列电影除了调戏舞男,还要向你展现地下人类与其生活,人妖、同性恋、妓女、脱衣舞孃、过气女星、痴肥人种(貌似JohnWaters电影里的Divine),更肆无忌惮地公开展示做爱、自慰与吸毒的场面。而其实片中的所有演员都如癮君子般,说话如白痴,行动如丧尸。这很可能是导演Paul刻意製造的即兴效果,但最大的可能性是……这班人根本就是道友! 你可能会见过有影评人评一些戏的对白冗长(例如伊力卢马的那些),"冗长"这个字眼显然不适用於此两片,因为两片的对白有"一匹布咁长",整套戏的场数不多,演员们就在各场里喋喋不休地谈了一个半小时,而讲的统统都是閒话家常的废话,没有耐性的观眾转去看《城市论坛》还可能没有那么气顶。但"一匹布咁长"的对白无疑是此片的一大特色。此片的特色还有16mm(甚至可能是8mm)的粗微粒菲林画面,有看小电影的感觉。 <Heat>里的过气女星,无独有偶,其实就是<午夜牛郎>里出现过的阔太,名为SylviaMiles。而JoeDallesandro是Warhol团体的成员,多年来做模特儿与演员,笔者翻查过资料,更得知Joe在苏德堡的<TheLimey>里,做一个叫UncleJohn的角色。苏兄不愧为一个cult片迷。 Warhol的出品里,VelvetUnderground与PaulMorrissey的作品都有的很重的独立性,以生活作艺术,贯彻DIY精神,简单易做,而且啟发性大。