备注：已完结
类型：剧情电影
主演：原节子 笠智众 淡岛千景 三宅邦子 菅井一郎 东山千荣子 杉村春子 井
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：原节子/笠智众/淡岛千景/三宅邦子/菅井一郎/东山千荣子/杉村春子/井川邦子/二本柳宽/佐野周二/高桥丰子/宫口精二/高堂国导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/小津安二郎类型：剧情/家庭上映时间：1951-10-03(日本) 别名：EarlySummer用户标签：日本,1951,家庭,黑白,剧情,CC,经典,亲情片长：124分钟imdb编号：tt0043313 上了岁数的植物学家间宫周吉（菅井一郎饰）及其家人住在北镰仓一带，长子康一（笠智衆饰）是东京某医院的医生，女儿纪子（原节子饰）在东京丸内贸易公司供职，担任经理佐竹宗太郎（佐野周二饰）的秘书。 年轻貌美、落落大方的纪子已到适婚年龄，周围的好友也都相继成家，她却依旧待字闺中。父母兄长为了纪子的婚事各自用心，佐竹经理亦将出身名门的前辈真锅介绍给她。但是，纪子却独独倾心哥哥的同事矢部谦吉（二本柳寛饰）——一个丧偶带着三岁女儿且捉襟见肘的男子…… 本片荣获1952年蓝丝带最佳女主角（原节子）、最佳摄影、最佳导演和最佳女配角（杉村春子）等四项大奖；1952年电影旬报最佳影片；1952年每日电影最佳女主角和最佳影片。 麦秋电影网友评论：< class="com">从看过三部他的较著名的嫁女题材看来，麦秋最具代表性，既有小津的刻薄——市侩气息织成隐匿的畸形关系，也有他的诙谐;同时最复杂，晚春是父与女为相互成全而各自牺牲，秋刀鱼单站在父亲的立场把子女的成长当做必然的悲剧。麦秋较客观的审视了各段关系的症结，而自始至终只通过细节表露心迹：原节子所谓叛逆更像是一次不所理解的失败的妥协，她回答朋友追问时、自我安慰的泪花，到最后懊悔到崩溃，把爱情作为家庭的牺牲品，最后却两不讨好的人生;另一边，从突然别过上司之后罕见的横移空镜，如此暧昧，似乎她离开东京的故事也是其中也是最悲伤的。这些细节折射出的多义性，包括更广阔的主题和更客观的描摹：东京物语中延续了的，父母对孩子成长偏离轨迹的失望;少见的突出传统家庭的固有压迫和蛮横作风...使该作成为非常喜爱、没太多偏见的一部小津 < style="text-align:center;"> < class="com">生活没有剧本电影也是。有那么一瞬间就突然明白他以及侯孝贤为什么迷人得如此雷同。除却那些忧郁深沉的长镜头，可贵的沉默，以及简洁温暖的镜头语言外，一定就是人物了吧。他们观察的每一个人物都有很多小脾气小缺点，远谈不上完美，但所有人都无一例外地被解读的无比简单甚至质朴无华，没有恶才是小津最大的魅力吧。与其说被他的作品打动，不如说是向往他的世界，他对所有人的祝福多么温柔呀。永远用同一批演员，同一段音乐，同样的主题，但恰恰是这些不变的元素，才记录了人，时间，以及因为时间才存在的电影。相比较前几部，小津在麦秋里把他的人生哲学更多地嵌入到每一个人物的台词。对家庭深信不疑，也怀念逝去的友情，潇洒淡然知足常乐，不愿意顾忌将来也乐于笑谈过往旧时光… < style="text-align:center;"> < class="com">男大當婚女大當嫁自來是人類社會之定律，但在適婚年齡如何選擇配偶確是五花八門，有父母指定、有媒勺婚佩、有自由戀愛依各人不同主客觀因素而定，越有主見者越不易進入結婚禮堂，婚姻自是有其門當戶對的自然規律，在過於人為主導下常造成不辛福的結局，當局者務需掌握適切的門當戶對，才能真正取得終生幸福，當然若為愚夫愚婦式的婚姻也有其可取之處，兩造都不以愛情為結合之主觀意念，卻可能因無特別需求反而容易相安無事，愛情之所以令人直生死相許，乃在於愛情一旦成功一生幸福加倍，反之則兩敗俱傷，為了愛有可窮其一生而無所獲；若甘於只求結婚則少一世煩惱！影片表現受過良好教育的女子在婚與不婚的爭論實是社會進步的特有現象，知識程度越高對愛情越感不可測故有不婚之念。 < style="text-align:center;"> < class="com">小津的镜头语言总是这么含蓄隽永，使人产生幸福安详的错觉（配乐真的太想拥有了）。固定的演员、固定的家庭设定，不变的温情脉脉，但永远也不会叫人腻烦，毕竟家庭是个多么不可分割而永恒的主题啊！日本女人实在是赏心悦目。原节子仿佛脚踩海绵般轻盈的步伐，常挂脸庞的咧嘴微笑，坚毅乐观而又活泼的眼神太打动人了。不过战后那会儿日本男人还是真大男子主义。几乎是镜头一切谦吉和纪子在上坡路走那一瞬间，我就觉出了谦和的爱意，更别提在窗外就是教堂的咖啡厅的那美好的一幕了。父亲和母亲的相敬如宾，对子女的回忆与不舍，兄长刚强下的关怀，兄嫂对亦亲亦友的小姑的疼爱，孩子的顽皮纯真...镰仓驿站好像是小津的一个据点哦。 < style="text-align:center;"> < class="com">关于嫁女儿的题材，小津49年拍了《晚春》、51年拍了《麦秋》、60年拍了《秋日和》、62年拍了遗作《秋刀鱼之味》，前前后后拍了四部。这中间还拍了经典作品《东京物语》，其实不难发现，小津特别热衷拍两件事，婚礼和葬礼。因为这两件事是人们平淡生活中的大波澜，也意味着生离或者死别。在这种淡淡苦涩的秋刀鱼之味中，人们体会着春夏秋冬四季变换、寒来暑往草木枯荣，以及一代一代人的延续。这味道，至淡，又至浓。 < style="text-align:center;"> < class="com">希望逢着纪子一样的女孩，笑容时常挂在嘴角，温婉大方，独立自主。遇见了，我定会努力追求。小津安二郎是最能体察人间真情的导演，在平静如水的视听镜头下，围绕着纪子的婚姻大事，涌现出各种百味人生:嫁为人妇的纪子朋友对丈夫的抱怨，老妇对丧妻儿子的担忧，两个老人对家人离散的释怀，丈夫承担起一个家庭的烦忧，小孩对玩具的痴迷，大嫂的贤妻良母形象，都令人深思。 < style="text-align:center;"> < class="com">1950年，从北镰仓到东京的上班族，就已经是司空见惯的吗？感觉路程还是有点远，在那么早的年代，东京城市规模就已经这么大了。另外，当时好像日本人还远远没有从战争中恢复过来，但电影里一片祥和、富足。北镰仓的一家人，电灯、电话都有了，当然吃个蛋糕还是觉得有点奢侈。不是说战后日本跟中国大陆经济起点差不多吗？看电影的感觉似乎不一样。 < class="com">小津的电影真是能让时间变慢，就像影片中拂过麦田的微风。台词里的生活气息简直藏都藏不住，两个真小孩和纪子绫子两个假小孩承包了笑点，让人忍俊不禁。角色一颦一笑俯首低眉间，有关家庭，亲情，懵懂的爱恋，婚姻观念的转变，男女思维的差异，都是那么自然地流露出来。话说笠智众这次不演爸爸演哥哥，其他演员不觉得奇怪吗。 < class="com">对小津电影的形式美有了更深的感受。空镜头。布光讲究。原节子：东方女性最理想的代表形象。小津很喜欢拍女性坐姿的背面。“豆腐匠”的电影依旧是围绕着家庭、婚娶、父母与子女关系等事展开。很新潮，1950年代的电影里出现了适婚女性不想进入婚姻的讨论，实为俏皮，少了几分《东京物语》的沉重，看到了小津的另一面。 < class="com">麦秋，麦秋，人是如此的存在着，轮回着，千百年如此；开始慢慢体会到小津的魅力，相似的主题，相似的结构和故事，而小津的片子总有一种“缺失”与刻意营造的距离感和空镜，看他的片子心里很平静，坦然，却也被原节子的灿烂笑容折伤，因为总想起晚春的影子，笠智众的角色转变还是让我在影片开头时有点儿跳戏… < class="com">小津的电影像醇厚的老酒，不刺喉却回味无穷。一家人周边的朋友围绕着“嫁女”这一主题展现出不同的状态，你能看到不同人的太对和反应。幸运的是女主最后能选择自己想选择的，即使很多人不赞同但也没反对。我这么喜欢这部电影，可能与26岁的我距离28不远了也有一定关系。 < class="com">小津导演的片子，嗯，虽然只看过两部，特点是很明显的了，不用推拉摇移，镜头角度稍微仰拍，画面布局对称平稳，夫妻儿女家庭故事，虽然镜头语言及其简单，可还是有让人们沉浸其中感受日本伦理家庭里若有若无隐忍舒缓的感情，我还是一如既往看哭了????
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 导演:小津安二编剧:野田高梧/小津安二郎/里见弴主演:佐分利信/田中绢代/山本富士子/久我美子/有马稻子类型:剧情/家庭制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1958-09-07片长:118分钟又名:Higanbana/EquinoxFlowerIMDb链接:tt0051720彼岸花的剧情简介······ 某个婚礼上，与新娘父亲同期的三上周吉（笠智众饰）独独缺席，原来他的女儿文子（久我美子饰）坚持离家出走，和所爱的男人住到一起，令周吉颇为烦恼。周吉拜托公司常务，同时也是他的好友平山涉（佐分利信饰）去文子工作地点探望。有道是别人家的事总归无关痛痒，平山虽然看似开明表示理解文子的做法，可是放到自身态度就立马180度大转弯。他的大女儿节子与公司员工谷口正彦（佐田啓二饰）自由恋爱，打乱了平山对女儿婚事的安排。父亲和女儿不仅仅是两代人的关系，更好像天生依存而又互相折磨的冤家，一代又一代，宿命地轮回下去…… 本片根据里見弴的原作改编。 彼岸花电影网友评论：< class="com">对呀这才是活的人和会说话的电影。彼岸花在日本是有剧毒会致命的花。那小津这里的彼岸花是年轻人和传统女人在自我本我之间的取舍，是祖祖辈辈间亲情的桎梏，是人被自以为的卑劣的“伟大”所折服，也是比较心，将心比心说来容易但最可怕的恰恰是有心，是人都有的私心～所以说小津厉害在把所有这样的大大小小的私心放在一个家庭单位里，他们被无限缩小然后投射出一个巨大的时代乃至民族背景，然后他用这样一个强大的包容理解心让所有人物们恰如其分地可爱在不完美～另说电影语言的话这么安静干净温暖的镜头，又那么多神奇的铺垫和奇妙的转折。中年大叔会谈里只有爸爸心事重重不唱歌，去hiroshima的火车上反而自娱自乐轻松哼哼～～真是倔强闷骚呀………… < style="text-align:center;"> < class="com">4.5.没给五星是因为小津讲述的婚姻观的碰撞在我们时代已经稍显陈旧了，这已经不再成为话题。这部电影我的理解是两方面的，一方面是讲述强权自以为的父亲们终究抵挡不住年轻一代对于爱情的追求和对自己主见的坚持，另一方面是在说一个自以为的父亲会给家人的生活带来多大的灾难。小津的温情在于最终这些父亲们都屈服于了现实和理性，因而父女关系都得以缓解，或许给这种父亲一个最终破败的家庭也是不错的结局，比如节子出嫁后母亲也终究难以忍受，留下节子父亲孤独终老。很遗憾诗歌的部分没有太理解。 < style="text-align:center;"> < class="com">『彼岸花』。結婚期にある三人の娘と、容易に意見の合わないそれぞれの家庭の親とを描いたもの。这部不同于前几天看的浮草，一如既往地很小津。看完这部我再次深深觉得：①演员的道具化。与溝口完全相反的做派，田中絹代竟也演得游刃有余，表情丰富到位。②オヤジ趣味。周防正行(？)说小津的片子自己年轻时不懂欣赏，老了之后越看越有韵味。嗯。拍的就是你们。 < style="text-align:center;"> < class="com">情节和故事背景尽管有细微的变奏处理，小津嫁女片的剧作框架、拍摄模式和主题却是固定的。影片矛盾看似是传统家庭与现代价值观的较量，实际仍是父权应对外部冲击的自我矫正与恢复，该过程在中年男性角色身上有着深刻印证：他们的态度/行动始终被动。小津拍平山和佐佐木的气氛暧昧之至，其恶趣味程度不输《晚春》。★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">笑死了平山简直就是我爸，想带全家看大荧幕。开头还有点跟秋刀鱼分不开，直到佐佐木母女的戏份开始才被吸引住。这母女赛高！小津的片子很有电视剧的感觉，甚至觉得深夜食堂就是当代版的小津的片子，极短，可是观看的感受：平静+小确幸+小无奈+浓浓的伙伴情谊+不需抱期待的依赖感是完全一样的。百看不厌 < style="text-align:center;"> < class="com">到片尾想起《宗方姐妹》，才明白平山的老妻就是艳华一时的田中绢代。后藤小哥在酒吧遇见老板这段可爱极了。我其实不太明白追寻自己的幸福和听取父母的意见之间有多大的矛盾，总觉得文子和节子的做法确实轻率了一些。在我眼前仿徨不去的，是新婚前夜的节子忽而明白了父母的苦心，低下头捂面哭泣的一刻。 < style="text-align:center;"> < class="com">又一部小津。依旧还是嫁女儿，这回不再是犹豫该不该嫁什么时候嫁，而是一开始就从一桩婚礼引出，由“生女儿”说起，既有晚辈对于父母之命媒妁之言的反抗，也有长辈身在其中的苦恼，而结局也立场鲜明地展示了小津的态度。每次看小津都不会有太大惊喜，但每一次都被这种平淡的叙事打动。有马稻子好看。 < class="com">一路溯源看上来，《秋日和》、《秋刀鱼之味》明显小津的老秋之气，《彼岸花》里最终的达观映射至后几部作品呈现顽童式的调皮（《早安》、《小早川家之秋》），而这种调皮都是有意无意逃避的，到最后失败给花凋后随时流露的老颓。不禁想到小津的老年处境。《彼岸花》确实难得，两个创作阶段的分界。 < class="com">1958年的电影现在还如此切合实际。女儿没出嫁的是会不理解女儿已出嫁的父母们的心情的。父母们对女儿婚事的处理都一样：反对她们的意见。引起她们逆反心理不回家。一直自作主张为女儿们操办相亲事宜，觉得那个谁谁谁有房有车有前途的嫁给他一定幸福之类的。父母原来从未改变，什么年代都一样 < class="com">当局者迷，旁观者清。把传统家庭的父母与子女的矛盾真是刻画得形象生动，谁都有委屈，但最后总是要妥协，上一代退给下一代。东方传统家庭里的母亲实在是不容易，母亲看到丈夫终于想通而去跟女儿和解那欣喜的神情真是令人潸然泪下，以及她每每结束与丈夫对话的没什么是有多少话藏了起来。 < class="com">小津的长镜头里中容不下那些激烈冲突的瞬间，不论是人物还是情感。本片里父亲的软弱、虚伪几次将要爆发出来时，都硬生生被压下去，最后又回到家庭成员彼此间撒娇的故事。这也是新浪潮一代吉田喜重等人的批判所指：很多时候小津更想突出他所掌握的主题，这更像技艺而非艺术。 < class="com">一群女人说服傲娇老爸同意女儿的婚事！可同意的过程，也是被迫跟上时代的过程。同学聚会上的吟诗，真是喜欢！“樱井已是春烂漫，暮色苍茫返故园。树荫之下系战马，丈夫途穷天不怜。泪洒铠袖不自知，疑是清露沾衣寒。”虽是大团圆结局，可总带些伤怀，终究是美中不足。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：原节子 司叶子 冈田茉莉子 笠智众 佐田启二 桑野美雪 三上真一郎 中
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 导演:小津安二编剧:小津安二郎/野田高梧/里见弴主演:原节子/司叶子/冈田茉莉子/笠智众/佐田启二/更多...类型:剧情/家庭制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1960-11-13(日本)片长:128分钟又名:LateAutumn/AkibiyoriIMDb链接:tt0053579秋日和的剧情简介······ 平凡的人家，正在为去世的男主人三轮举行七周年忌。三轮生前的好友间宫宗一（佐分利信饰）、田口秀三（中村伸郎饰）平山精一郎（北龙二饰）如期而至，回首往事自是唏嘘不已。未亡人秋子（原节子饰）独自拉扯女儿文子（司叶子饰）长大。而如今女儿已到了适婚年龄，秋子拜托间宫等人帮文子张罗对象。经间宫介绍，文子认识了其部下后藤庄太郎（佐田啓二饰）。可是她担心婚后母亲孤苦伶仃，无论如何也不能下定决心独自寻找幸福。也许该忘记过去向前走一步，也许改为了女儿和自己的幸福尽力去争取。 长久思念着亡夫的秋子，沉湎在往日的幸福中苦守寂寞…… 秋日和电影网友评论：< class="com">小津是我最喜欢的日本导演之一了，他的作品在抒情上向来极为克制又多元化，温馨的家庭氛围下透露出一丝为时所迫的无奈，又通过人物的对话调节电影每一幕的韵调，淡淡的悲伤被酝酿着的同时却总是能观测到一霎希望，小津这一次又罕见地在片中加入了一些诙谐的段子，让电影的基调始终保持在一个较为明快的水平线上，大量的图书馆与过肩镜头配上中心构图、对称构图以及低角度运镜让影片在摄影上以一出近乎完美的框架效果呈现出来，让我这种强迫症很是满足，不过或许是东京物语和茶泡饭之味这类平如水中泪为章的风格的作品看的多了，对于秋日和这种诙谐的作品，我个人不是非常喜欢 < style="text-align:center;"> < class="com">看了2018.11.30朱天文《红气球的旅行》小津喜欢红色。红色是大正时代的颜色。老婆太漂亮了，男人会短命。20岁的女人正当好，是可以嫁人的，社会发展导致女性越来越晚结婚生育。日本女生的家教真的不错，贤妻良母。对短发的女生毫无抵抗力，如同本片的女演员。日本的工业化和城市化推动，日本职场男性和女性额精致化、精英化倾向，这一点中国任重道远。人物对话，不再正反打，而是大胆跳切。平淡如水，可是依然很感动。有趣的是里面充斥着大量日常的空镜头，有一种禅意。对比晚春晩春(1949) < style="text-align:center;"> < class="com">成熟的电影作者可能永远都在拍同一部电影，于小津而言婚丧嫁娶这些人生最重要最本质的事情让其持续性地停留在这一母题中，激发对于生活的理解并上升成为必经的宿命，虽然尽是平常琐碎的烦恼，却又由衷依恋不舍，这种平和是看淡一切之后的超脱，但小津的终生未婚似乎又是反母题式创作，是耐人寻味的试探性观照的视角，他或许是想借人类婚姻最终会曲折地形成表达这是人类生活某种稳定选择但有时候试着去体谅可能到不了的那些人。 < style="text-align:center;"> < class="com">应该算是小津作品里没那么著名的却依然功力不减，非常赞同小津拍电影如同数学家，每一个构图、每件物品的摆放、人物的每个表情动作都经过精确地计算和规划，固定的低机位，多从室内拍室外的运动情景，不是将观众置身于故事之中，而是让观众自然地作为旁观者，仿佛在故事发生时恰巧路过而目睹了这一幕，保持住绝对理性的角度 < style="text-align:center;"> < class="com">算是小津比較一般的吧，看完大哥說很像恐怖片，我也覺得滿認同的。看的當下感覺，小津一定討厭那群愛管閒事的人，才繞這麼大一個圈子去控訴他們，但當中加入了幽默喜劇性去中和。珍貴的部分都落在母女的相處，卻只有那麼短，好比人生。司葉子跟岡田茉莉子在天台看過去的風景，有一瞬打中了我的心。 < style="text-align:center;"> < class="com">无法接受变成大妈的原节子，演女儿的司叶子看起来跟她差不多大，她是得罪造型师了嘛~相反，冈田茉莉子就好活气，饰演的Yuri小姐也招人喜欢，性格也好，把那些大叔说得哑口无言。这几位大叔专注操心朋友家女儿的婚事N部电影啊！怕女孩担心妈妈孤独不肯结婚决定曲线救国先把妈妈的婚事解决咯 < style="text-align:center;"> < class="com">原节子的仪态太美了，举手投足都散发出那种昭和时代的温婉。依稀记得小津安二郎说《秋日和》里的房子要绿色的，嗯，原节子衬着青绿色啊黑色啊总是特别美。美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。特别喜欢小津电影里的空长镜头，这点再后来的侯孝贤影片中也能感知。 < class="com">看的第一部彩色的小津，画面实在太养眼，每一帧都温润隽永。第一眼看见原节子就发觉她老了，但没想到是演妈妈。就算是和晚春几乎一样的剧本，仅仅是让原节子从女儿变成母亲就足以成为完全不同的故事了，人生不就是这样吗？小津永恒不变的主题，却像日式家居曲折幽深繁复，怎么说都说不尽。 < class="com">原节子演了一位极品milf，三位萌大叔因为对她若有似无的情欲想象，错进错出地给她闺女说了个亲。片中的女儿看似一步就可以迈向独立自由，但家庭价值又怎是一句话可以说清呢。小津的人物完全发自内心的善良、坦诚和责任感能重新塑造人的三观，视觉上能打造人的审美，成就大于电影层面。 < class="com">其实“秋日和”指的是“秋日晴”。大家都说比较喜欢作为遗作、集大成作的《秋刀鱼之味》，但我比较喜欢这部日常里透出的母女情。顺便作为一个脸盲患者，说看这部电影好像在看JoanCrawford和欧阳娜娜共演一部电影感觉好jiji奇妙会不会被喜欢小津还有原节子的朋友打啊（。 < class="com">母女设定有《晚春》的影子，而三个老年绅士将在《秋刀鱼之味》中复现。母女与三老绅形成观念上的两相对照，一面是永远怀念前夫，一面是“一定再婚”，小津并不反对再婚，但重新获得一段深刻的羁绊在他看来并非易事。只有孤独是确定的。由旁人撮合婚姻当然又是小津的内心写照了。 < class="com">虽是离愁别绪，但过程更幽默了，彩色版小津实在是让人看的很舒服啊，黑白变彩色后，电影里的细节也突出了，不仅是镜头里的布景和装置摆设，还有人物的表情和情绪的微变，故事本身则是「晚春」的又一版变奏，原节子继续解决着自己生活中的困扰。冈田茉莉子秀色可餐。4.5
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：笠智众 原节子 杉村春子 东山千荣子 山村聪 香川京子
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 平山周吉老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。途中经大阪时，与在国铁服务的三男敬三相见后，直达东京长男幸一家中，两三天后，老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中，但志子十分吝啬，只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。由于与老友喝酒受到女儿责难，周吉一气之下回乡。周吉老太太不多久即因脑溢血病逝，最后与纪子语重心长的话别…… 东京物语电影网友评论：< class="com">一月二日，一八年第四部我今天终于看了大名鼎鼎的东京物语。说起来惭愧，之前每次看都没有耐心看下去，总是很急躁，最近变了吧可能。我之前看过东京家族，山田洋次根据东京物语改编成一个当代的版本。我很喜欢，包括之后同一班演员拍的家族之苦系列。这次看东京物语，故事我早有预感，不过初次接触小津的电影还是惊艳到了。之前听说过的拍摄方式，果然还是有特色的，比如室内戏，摄影机放的很低，和跪着的日本人平高。似乎是一个很日式的角度来观看。东京物语东京家族的故事很一样，给我的感觉基本一样，你可以说是人的苦乐并不相通，也可以说人还是有些自私的。但是总归这就是真的家庭吧。东京物语的父亲我开始觉得。演的并不好可最后那个无语凝噎，咽了一口气的镜头还是打动我了。东方男性的凝噎 < style="text-align:center;"> < class="com">这电影就是个米其林餐。开头的客套一丁点也不让你接近人物，简直像在等菜，到耐心快用尽的时候，小津开始不慌不忙地，全程一道道上菜，把家里每个成员的内部世界都揭开，一直到最后一分钟，把老父亲所有的感情也全部都被揭开。//小津很复杂，有个有意思的点：或许孝敬别人的父母似乎容易一些，表达对自己父母的爱却似乎有诸般障碍。毕竟社会对前者的要求本来就低于后者，况且在东亚的文化环境下，对于近亲之情，本来就难以表达。片子中孩子们的伴侣，对老两口都很好，二儿媳妇更是模范代表一样，她是很好，但最后的那段哭泣，是不是也有点暗示她对自己父母情感上的愧疚呢？毕竟她也承认，孩子本来就是要与父母渐行渐远的。//电影太细腻了，感同身受 < style="text-align:center;"> < class="com">能在2019的第一天看到这部电影，能在这个年龄看到这部电影，真是太好了。边看边心中涌现了各种回忆和思考，能说的和不能说的，看到的经历过的和还没有发生的。一部真正跨时代的家庭杰作，里面的每个人每个姿态都可以映射到自己身上映射到生活周围。但就这么平淡无奇的东京几日游，真实平凡而动容。最后的半小时太精彩了。没有批判谁的对与否，就是很平淡很平凡很生活！ < style="text-align:center;"> < class="com">大概是两位老人的故事让我联想起我的姥姥姥爷去世的样子吧，我姥姥先去世的但那时候我姥爷没有影片里的老人清醒，他老年痴呆但让我看到了另一个国度清醒的姥爷对姥姥的思念和对孤寡时光的无可奈何，片子很漫长但很细腻，我喜欢前景下的盆景的变化，非常清晰的记得老人去世后的盆栽变成了一只孤独矗立的花，我也喜欢开头结尾的那块细腻又粗糙的布作为背景当成生活的点滴 < style="text-align:center;"> < class="com">修复版DCP，影片在120分钟的时间里以家庭情节剧的方式展现了两代人在短暂的一段时光中的变故，而这短暂的时光中，叙事由两位老人的角色延展出的则是横跨了一生时间的经验与智慧、甜蜜与悲伤；而不论角色何去何从，包裹着这家庭情节剧的，是荏苒的时光在空镜头中的静谧流逝，而生活，大概亦是如此。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影的内涵已超越家庭的层次，更是整个战后日本时代缩影。经历战争后的狂热与失败后，像纪子那样完美的人已经告别，人情冷暖在整个历史面前显得无足轻重，却又是我们每个人都要亲身感受与体味的。对生命的意义和价值重新思考，对亲情的反省，更有对爱情的真实期待。看完再重新看开头，意味深长。 < style="text-align:center;"> < class="com">就这样平平静静的两个小时，却看到人间百态。韩国的影视作品用以治疗孤独，看日本影视作品却会发现孤独。老人们虽然说着理解，感谢，但心里其实也在悲伤，无奈，那么苍老的背影，我们好珍惜他们还能颤颤巍巍挺立起来的日子啊。忘不了平山幸子前一秒还在准备看望母亲，后一秒就蹲下逗鸟的镜头。 < class="com">不明白不相信但我又知道很真实我只愿所有的京子都能成为记子我只愿这世上没有那样的大人东京很近交通发达哪里都不远最近才听闻小津安二郎，看了最著名的东京物语，二个小时，很长，像过了一段人生一样，很多的细节，并且非常清晰又含蓄细节：婆婆在记子的家里人睡觉，记子没有盖被子…… < class="com">镜头周正平和，剪辑干净利落。像一个贤惠的家庭主妇安安静静的煲汤，绝对澄明又香气四溢，且从黑白的画面中看出了金色的光线。小时候和奶奶坐在呼伦贝尔学院还没被占用的巨大操场上吃香蕉的时候，那样的光线也曾抚慰我对未来的恐惧。既然日子总是失望的，那我也就什么都不怕了。 < class="com">终于看了！构图真是美！想到低机位的摄影，摄影师一定没少吃苦头！其实电影的讲述方式可以有很多很多种样子，小津用了最讲究的镜头，最隐忍，克制的人物来诠释并不时时如愿的人生。一家人很是客气，周到，埋怨也适可而止，这代表某一类人，也是导演所敬畏的生活哲学吧！ < class="com">一切都是那么平静不动的摄影机机位连演员的情绪都表现的如此平静看到最后也渐渐变得理解和包容了大家都有自己的生活都有自私的一面大概是为什么那么喜欢在这样的日子看小津的片子吧心境渐渐变得平和一切也都可以理解了还有原节子真是美啊看着她就很治愈 < class="com">小津记录下的是一种精神、一种传统、一种生活。他拍摄下的家庭景象，成为了日本人的民族象征，在困难的时候支持着他们，使他们知道，世界上还有值得用生命守护的家园。这种右派电影总让我又爱又恨，我们的约翰福特和小津安二郎是谁？张艺谋吗？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：笠智众 原节子 月丘梦路 杉村春子 青木放屁 宇佐美淳 三宅邦子 三岛
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 主演：笠智众/原节子/月丘梦路/杉村春子/青木放屁/宇佐美淳/三宅邦子/三岛雅夫/坪内美子/桂木洋子/高桥丰导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/广津和郎/小津安二郎类型：剧情/家庭上映时间：1949-09-13(日本) 别名：Banshun/LateS ring用户标签：日本,1949,经典,家庭,剧情,黑白,温情,亲情片长：108分钟imdb编号：tt0041154 居住在镰仓的大学教授曾宫周吉（笠志众饰）早年丧偶，他与女儿纪子（原节子饰）相依为命。纪子从小担负起家庭的重担，悉心照顾父亲的生活起居。转眼间，纪子已二十七岁，依旧待字闺中。纪子的姑姑（杉村春子饰）和朋友（月丘梦路饰）都很关心她的婚事，然而她却因为对父亲的依恋，不愿谈婚论嫁。 不久姑姑为周吉介绍一名独身女子三轮秋子（三宅邦子饰），周吉欣然同意。得知此事的纪子心中感到无限的怅然…… 本片为当年日本《电影旬报》评选十佳电影第一名。 晚春电影网友评论：< class="com">看完发现最感动不是纪子出嫁时流着泪对父亲说，这么多年受您照顾，而是之前父亲告诉不想结婚的纪子，其实婚姻里的幸福并不是决定结婚那一刻起就有的，而是需要长年累月两个人的不断磨合之中，共同努力地创造。人都是希望付出就有回报，并且越快越好。只是觉得说到底，任何的关系里、夫妻、恋人、朋友、甚至父母和子女，最怕的都是总有期待，再总是把回报当做理所当然。可是啊，世界上除了自己以外的都是别人，没有人是“应该”付出爱和保护，理解和支持。再深的羁绊也需要小心地维系，才能跋山涉水，依然保有初见时的美丽。 < style="text-align:center;"> < class="com">这不是一部简单的伦理片，而是以小津为代表的知识分子在战后对东西方意识形态的讨论。注意里面提到“李斯特”和威廉.退尔”。片子让我们看到东西方的思维模式各有优劣，都不完美，引起的思考：东西方结合才是更优的选择。具体到婚恋：西方的自由婚恋比东方包办更优，同时东方的门当户对条件匹配相亲效率婚姻需要经营等理念又是西方自由婚恋成功的保证。东方我认为这是对你好的，所以我要求你那样做，我牺牲都是为了你；西方我认为这是对你好的，所以我建议你那样做，你该怎么做我不去下判断。 < style="text-align:center;"> < class="com">重看。东方的父亲，有静气，沉稳如山。笠智众之于小津比郎雄之于李安更是不可撤离的一件“器”，是电影道具里的底，是电影镜头里不是空镜的空镜。郎雄是李安思想的一个剖面，笠智众是小津的再身。人物对话嵌进奈良东京京都的街道寺宇，旅途的云天电线杆和熄灯后的叶影，人文与自然的气象之美浑然若一。原节子参加茶道回家，心有欢悦，穿着和服踏着木屐，身姿婉约轻摆。林荫道下隙日从叶影，影下有美人，短短几秒，真是好看。 < style="text-align:center;"> < class="com">小津的电影总是关于不舍，不舍朝夕相伴的亲情远大于晨昏相恋的爱情，这种亲情揭示了人内心深处对情感的真正向往，甚至是不问因由的，家庭满足了人终其一生追求的所有想象，婚姻则是剥夺这份归属感的最大阻碍，所以小津的电影其实就是一种不断克服既定的家庭眷恋与忧思的影像实验，结果最终都是婚姻占据了上风，这背后最关键的一环又永远来自于父母的退位与自我的妥协，虽然结果都是甜蜜的，却永远显露着无奈的愁绪。 < style="text-align:center;"> < class="com">影像100分影像与人物的完美谐和，在小津或者沟口的电影里才有可能找得到，当然，只有小津能使得二者不会有任何矛盾和冲突！剧本90分故事的前半段有些小缺陷，总体来说，瑕不掩瑜，父女的对话，或是父亲最后的孤独，都饱含着东方式最深沉的爱！导演95分还是差一点，一点点的问题，难以达到完美。表演95分演员对了，表演就八九不离十创新95分打分95分内容系数0.95分得分90分 < style="text-align:center;"> < class="com">在现在的语境下来看真是相当具有现实意义。比起秋刀鱼之味，将视角转到了被催婚的女儿。适龄就得婚嫁的传统是否时常成为一种迫害？原节子是受害者，其实父亲也一样。祝福，说教或是谎言，或多或少都言不由衷，否则最后拿着光净苹果的老人也不会如此落寞。好像在“传统”这样庞大的东西面前，再强烈的个人感情也只能压抑。但是，是不是太暧昧了一点…实在是感觉所有的台词都指向父女不伦啊… < style="text-align:center;"> < class="com">????️当年什么都不懂……喜欢很多导演……王家卫、黑泽明、小津安二郎、英格玛伯格曼、费里尼、马丁斯科塞斯，喜欢到别人敢说他们的不好我就敢干架的程度……但是关于里面的人物……不能体会到更隐晦的部分……现在我多少会察言观色了……可惜好电影早就被我看完了……包括晚春看完喜欢到不行完全沉浸在那种美感里面……然而情节是什么我早忘了 < class="com">战争后新旧社会面临转型的阵痛不着痕迹地在电影里体现。父女之间“洛丽塔”似的感情被他处理得平淡自然符合人性，光影调度平淡冲和，虽然看着原节子的笑容一直很别扭，但是无疑老父亲才是真正的主角，他在那里静静地削苹果，慢慢露出洁白晶莹的果心。PS在王家卫嫁接不成功的腻味烂熟的蓝莓之夜后，果然还是小津的青苹果是解毒剂啊。 < class="com">转场前的空境都特别有味道，人欲说还休的东西填满了背影。父女之情描摹得不能再细腻，送嫁哀怨奈何的那一面，经过前面陪伴生活的铺陈变得异常悲壮。原节子的笑看起来跟职业假笑似的，所以生气、执拗、悲伤的时候更让人动情。最后刚被感动完就联想到了饮食男女，跳戏了，以为父亲动歪脑筋，真的是(//∇//) < class="com">女孩子一定要出嫁吗？父亲说，在新的生活上建立起新的幸福。结婚不一定会幸福，但幸福是自己创造的，要相互信任并真诚的爱对方，就会幸福，这个过程，可能不能马上就有，需要三年，五年，甚至十年......到那时候，两个人就可以被称为真正的夫妇...我在想，人生究竟为什么活呢？又为什么要结婚呢？ < class="com">小野寺问：这个方向是海吗？周吉说：不，是那面。小野寺问：那么，八幡神宫在这面吗？周吉说：不，在那面。小野寺：东京在哪个方向？周吉：东京在这边。小野寺：那么，这是东边喽？周吉：不，那才是东边呢！小野寺：噢，从前就是这样么？周吉：可不是嘛！这种对话既富有幽默感又具有韵律感，就像说相声 < class="com">在看了剧本之后才看的电影，但依旧被电影的故事所打动。当时构成电影的一切元素都还是如此的简陋，却并不妨碍小津为我们呈现出来如此平淡却又动人的生活片断。电影进一步加深了我对婚姻和家庭的理解，父女俩在旅馆中的对话必将影响我一辈子。在纪子穿上婚服后一家三人在楼上短暂告别的一幕，我落泪了！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：笠智众 水户光子 佐野周二 坂本武 大塚正义 日守新一 津田晴彦 佐分
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介： 导演:小津安二编剧:池田忠雄TadaoIkeda/柳井隆雄TakaoYanai/小津安二郎主演:笠智众/水户光子/佐野周二/坂本武/大塚正义/更多...类型:剧情制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1942-04-01(日本)片长:USA:94分钟/Ja an:94分钟又名:离开父亲的日子/Chichiariki/ThereWasaFatherIMDb链接:tt0034591父亲在世时的剧情简介······ 家住金泽的教师堀川周平（笠智众饰）是一个人生坎坷的男人，他的妻子早年去世，多年来周平独自含辛茹苦将儿子良平养大。在某次郊游中，一名学生不幸溺毙，周平作为负责人引咎辞职。失去工作后他带着儿子回到故乡信州，并在村里谋得一份差使勉强度日。良平学习还算用功，他进入中学后寄宿学校，而为了能供儿子完成接下来的学业，周平只身前往东京工作。此去经年，黄天不负有心人的良平（佐野周二饰）考入仙台帝大，进而在秋田的一所学校取得教师的岗位。他日昔盼望和父亲重聚，怎奈周平全力支持儿子的事业，不忍拖周平的后腿。在动荡的岁月迁徙，父子分出两地遥遥相望…… 本片剧本是小津安二郎于1937年出征前夕完成的。 父亲在世时电影网友评论：< class="com">大概框架已经有了，围绕着搬家，亲朋好友的分离相遇和丧嫁这些触及日常生活变更的关键事件展开。这部尤其特殊，因为时间跨度很大，几乎剪掉了整个父亲的后半生.......这时候小津的剪辑比后期更激进。这种剪辑在后来的作品中更少，用的更温和，像是他电影中不可少的齿轮组件。几组固定镜头在一个段落开头出现一次，结尾出现一次，强迫症一般的安排却有非常强烈的表现效果（从空间场景中抽离出纯粹的运动！转化为间接自由主观视角）他实在太懂电影了！另外，后期作品中用固定镜头表现的日常活动更加连贯，如诗歌韵脚，剪辑节奏和情感的张力结合的更紧密，更精致细腻。这样一部未成熟的作品剪辑都比前几天看的江湖儿女强多了。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">蹲（跪坐）镜头明显，很多镜头从下蹲的角度拍去。父亲为子牺牲的形象。含辛茹苦。住到庙里，和尚是朋友。父亲外号獾。断崖上父子对话。溪钓。在东京：遇学校故人（小儿子要钱看电影不给就不跟客人招呼）。下棋为乐。时时须努力，不可投闲置散。上小学前摔跤留下的秃斑。学生召集的同学会，想起辞职时的一首诗：河原上明月见芳草，美丽滴开着。人生要尽力才无悔。上野博物馆，华山的绘画作品。儿子教化学。从不请病假的父亲，突然走了。很舒服很安心，想睡觉。儿子儿媳火车回乡。小时候只占半小时，后面都是长大成人后 < style="text-align:center;"> < class="com">一位平凡的人，一位伟大的父亲，一生尽力做好，死而无憾。淡淡的父子情，浓浓的师生情。我和父亲做过的事：一起砌砖，盖西屋，围院墙。我与老师的情谊：一年级王老师（早已过世），五年级的老巴（？），初一代数（武XX），历史老师（美国人怕中国人像潮水涌过去），初二的几何老师，高一的王秀荣（我和一位同学挤在一张床住过她家里），高一的李如意（代数的第一堂课引用了孙悟空大变分身，高四班主任），高二的语文老师……李如意说，成绩好的毕业后与老师基本没联系，当时我还不信，现在我却真是薄情寡义。 < style="text-align:center;"> < class="com">父亲是个固执的人，儿子是个听话的人，两人互相尊敬互为勉励，简单的关系中透着浓浓的亲情，喜欢儿子面对分离时的背身，但像靖国神社、参军之类的话语依然刺耳，那时的中国，我们的祖辈在遭受怎样的折磨，对比本片却格外讽刺，父亲为了过错而选择辞职，对生命这般尊重，可惜时代就在那里，就仿佛此时也会有与自己关联却无法感知的世事不断发生一样 < style="text-align:center;"> < class="com">儿子最终没能跟父亲生活在一起，虽然遗憾但父子相聚的时光就显得更为珍贵，他们一起泡浴、吃饭、钓鱼的相处过程花了相当一部分的篇幅平实地纪录了下来，时间就在一次次静默地挥动鱼竿中流走。父亲作为老师因疏忽辞职、多年后与学生聚会、儿子成年后也做老师，这些情节安排也让父亲作为一个象征得到升华 < style="text-align:center;"> < class="com">小津的电影总给人一种哀而不伤的感觉，父亲在世时却让我狠很的伤了一次，父子之间聚少离多最终没有生活在一起的遗憾，每个镜头都淡淡的平静的向你展现着最平凡的情感！笠智众塑造的父亲形象这部我最喜欢。最印象深刻的就是父亲一边缝补衣服一边检查儿子功课那段，有时这生活化的细节才更容易深入人心！ < style="text-align:center;"> < class="com">快乐与痛苦交替让生活变得有意义，长久分离让短暂相聚更值得珍惜。总是以为日子还有很长，可是到最后才知道最漫长的是空白的时光。片中写尽男性的隐忍、执拗和逞强，人生的匆忙与悲怆。纵使故事简陋生硬，也是人世百态的搬照和写实。在小津的电影里历经沧桑，往后步履蹒跚白发苍苍，追不回的都是时光。 < class="com">片源极渣，喜爱很深。既有在世时，便有不在时，片名本身就饱含回望过去的追忆性质。父慈子孝是一种确切的理想关系，父亲在世时的无法常聚，使得温情渴盼的情感来得更加浓烈与炽热，手法越淡就越能凸显。PS：一些时代性的东西，懂的人自然能懂，非要死抠，那可以顺道把小津的所有片子都一棒子敲死。 < class="com">9分。看了几部小津，渐渐开始懂了一些，他所钟爱百拍不腻的题材，亲情。一老一少，割不断的亲情，又摆不脱的礼俗。父情不同母情，更多一份严厉和尊严，父爱如山，沉静深厚。父亲期待孩子有更好的前途，不用陪在身边；儿子更想和父亲在一起生活。儿子是孝顺的，看出违心却从未违背父命。平淡显真情 < class="com">不知道为什么，觉得日本人的父子关系有一些不一样。是一种在隔膜感之上的亲密。为了工作，所以不同意年长的儿子去东京和他一起住，可当初他离开儿子去东京工作，不就是为了给儿子攒足够的上学费用吗？不过儿子入伍前去母亲灵位禀告的时候，把衬衫袖子放下，穿上了西装，这个细节还是多少有点动容。 < class="com">处处都体现着的礼节以及小津作品中少见的男性角色哭泣。父亲对外人说着今年又未能如愿一起生活的惋惜，对儿子却说着不能自私，像这样偶尔见面也是好的。想起我妈总和我说，没事儿别老回来，高铁票贵，但是又总和我说，回家找个工作吧。亲子关系永远都讲不清，小津永远都拍不完。 < class="com">感觉长大后父亲与我们的交流方式不同于从前，小时候父亲的应酬很多，每次得知晚饭不回来吃的时候，会觉得自由些，可以做更多的事情。也许真的是生活所迫，如今父亲的应酬愈加厉害，几乎很少在家吃饭，纵使大家可以坐下来同桌吃饭时，同样话语很少，也是早早结束，大家各忙各的。
