备注：已完结
类型：剧情电影
主演：乔治·C·斯科特 布拉德·道里夫 杰森·米勒 尼科尔·威廉森
导演：威廉·皮特·布拉蒂
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：乔治·C·斯科特/布拉德·道里夫/杰森·米勒/尼科尔·威廉导演：威廉·皮特·布拉蒂语言：英语地区:美国编剧：威廉·皮特·布拉蒂类型：悬疑/惊悚/恐怖上映时间：1990-08-17 别名：用户标签：恐怖,宗教,惊悚,美国,恐怖电影,我看过的英语电影,1990,我看过的恐怖电影片长：110分钟imdb编号：tt0099528 乔治城原是一平静小镇，但忽然发生数起离奇凶杀案，而且尸首上都出现宗教仪式的钉痕；更残酷的是：凶手使用电击药品，使被害人造成麻□叫不出来；但被害过程的极限痛楚，仍有知觉！被害人自天真无邪的孩童到与世无争的神父均无一幸免，使得小镇人心惶惶，深恐惨遭毒手！乔治城的警长比尔，不断回想起十几年前被恶魔附身之神父戴明跳楼自杀的悲剧，但是不解：恶魔应该随著神父的牺牲而消灭，怎么可能又复出作祟？ 电影相关： ·布拉德·道里夫扮演了一个在狱中的角色，当他被问及如何在不被察觉下进出监狱时，他答道：“It'schild's lay”。这句话在暗指他曾为1988年的《Child'sPlay》(灵异入侵)、1990年的《Child'sPlay2》(鬼娃回魂2)和1991年《Child'sPlay3》(灵异入侵少年军团)中的Chucky配音。 ·影片灵感来自于闻名全美国的连环杀手TheZodiac。 ·片中大学校长说他最喜欢的电影是1958年的《变蝇人》，而扮演校长的LeeRichardson出演了1989年的《变蝇人2》。 ·影片编导威廉·彼得·布拉蒂(WilliamPeterBlatty)曾希望片名能与他的小说《Legion》同名，在他的反对下，片名最终仍被定为“TheExorcistIII”。 ·最初本片中并没有JasonMiller加盟，实际上，卡拉斯神父的死尸是由布拉德·道里夫扮演，当时的场景是乔治C·斯科特正在手术台上检查神父的尸体。在试映之后，制片人决定影片中应该出现1973年《驱魔人》中的演员，于是威廉·彼得·布拉蒂重写了剧本，JasonMiller扮演了卡拉斯神父。 ·影片改编自威廉·彼得·布拉蒂出版于1983年8月1日的小说《Legion》，但当初他并不愿卖出电影拍摄权，直到自己登上了导演的交椅。虽然片名定为“驱魔人3”，但小说和剧本中没有任何驱魔情节，制片方不得不在拍摄中刻意加入了驱魔场景。 ·威廉·彼得·布拉蒂曾希望由约翰·卡朋特执导本片，但被后者拒绝。 精彩对白： TheGeminiKiller：Ilike lays.Thegoodones...Shakes eare...IlikeTitusAndronicusthebest;it'ssweet.Incidentally,didyouknowthatyouaretalkingtoanartist?Isometimesdos ecialthingstomyvictims:thingsthatarecreative.Ofcourse,ittakesknowledge, rideinyourwork...Forexam le,adeca itatedheadcancontinuetoseefora roximatelytwentyseconds.SowhenIhaveonethat'sgawking,Ialwaysholditu sothatitcanseeitsbody. 杀手：我喜欢戏剧，特别是莎士比亚的，我最喜欢《泰特斯·安德洛尼克斯》，真不错。对了，你知道你在同一位艺术家交谈吗？有时我会对我的牺牲品做些特别的事，一些有创造性的事。当然，这需要学识，以你的工作为荣。比如说，一只被砍掉的头颅会继续存在视觉将近20秒，所以当我砍下一个人的脑袋，我总是拿着它让它能看见自己已经分离的躯体。 驱魔人III电影网友评论：< class="com">趁着最近看了华文书局新版的《群魔》，这个片子才找回来看，片子里唯一值得称道的手法就是被害者黑人男孩的先后出现，可惜全片几乎没有展示凶案现场，探长并没有像小说里那样严重的发散性思维，主角的光环已经被重症病房里的布拉德·道里夫用20分钟的对白抢去--------上帝不在这里！ < style="text-align:center;"> < class="com">导演剪辑版看得人云里雾里的重新看了剧场版的才发现导演剪辑版为了配合Legion的原著名字删了好多重要的场景导致情节非常隐晦：删掉了JasonMiller的全部戏码（保留了演职名单）删掉了驱魔场景删掉了血腥场景那么还有什么值得看的啊 < style="text-align:center;"> < class="com">多年前第一次看很不喜欢，觉得也就比2好一点，节奏太慢。但后来每再看一遍就被震一次，属于越看越吓人的那种类型（多处神铺垫！）。台词句句经典，无数潜在采样素材。所有演员演技都很牛逼特别是BradDourif绝对是奥斯卡级别的表现！ < style="text-align:center;"> < class="com">坏蛋太能说了，说困了，坏蛋选角大错特错，探长真不错的，神父也很好，坏蛋演技拼得太过了，黄晓明都能比他演得好……而且探长女儿为啥没死？ < style="text-align:center;"> < class="com">[驱魔人3]在一堆质量堪忧续集和前传中脱颖而出是有原因的。原因是啥?因为这特么是威廉·P·布拉蒂自己导演的！ < style="text-align:center;"> < class="com">音效很诡异剪辑很突兀节奏很缓慢和书一样精华在最后但是为了戏剧化又有很大的改动 < style="text-align:center;"> < class="com">比第二部好，但是仍是一部彻头彻尾的大烂片。很多吓人桥段在现在看来蛮可笑的。 < class="com">抛开扯淡剧情和无聊对白之外，就看双子星杀手的演技，你不觉得毛骨悚然么 < class="com">比原著直白，增加了驱魔片段，但是反倒没有第一部震撼人心。 < class="com">全靠剧本和演员演技撑起来的电影 < class="com">这是一个金属乐队共享的采样池 < class="com">可以看看，比2好多了...
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：约瑟夫·刘易斯
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：佩吉·卡敏斯/约翰·道导演：约瑟夫·刘易斯语言：英语地区:美国编剧：达尔顿·特朗勃/MacKinlayKantor/米拉德·考夫曼类型：剧情/爱情/惊悚/犯罪/黑色电影上映时间：1950-08-24 别名：用户标签：美国,黑色电影,美国电影,犯罪,Jose h_H.Lewis,黑色,1950,Film-Noir片长：86分钟imdb编号：tt0042530 巴特（鲁斯·谭柏林RussTamblyn饰）从小就对枪支十分着迷，十四岁时，因为企图盗窃枪支，巴特站在的被告人的席位之后，虽然姐姐露比（AnabelShaw饰）想尽了一切办法试图唤起陪审团的怜悯，但巴特还是被送入了少年教养院。 一晃眼多年过去，巴特（约翰·道尔JohnDall饰）由一名孱弱的少年成长为了身强体壮的男子汉，唯一没有改变的，就是他对于枪械的热爱和痴迷。一次偶然中，巴特结识了马戏团的劳莉（佩吉·卡敏斯PeggyCummins饰），一见钟情的两人很快打得火热，却因此遭到了马戏团主的厌恶和驱逐。就这样，巴特和劳莉离开了马戏团，化身为冷酷无情的雌雄大盗，踏上了一条烧杀抢掠的不归路。 枪疯电影网友评论：< class="com">除了经典的汽车后座视角的长镜头，我觉得这个片子剪辑亮点也很多。男女主人公初遇，Laurie刚打完枪镜头就给到Bart，给观众一种瞄准他的错觉，让我开始猜想结局会是怎样。还有从吻戏的特写切到抢劫也让人印象很深。全片好几处特写都是镜头慢慢推进，给人压迫紧张感，尤其是临近结尾Bart和Laurie跳完舞发现警察那段。 < style="text-align:center;"> < class="com">我发誓，这是我看过最棒的夫妻杀手公路片，比任何「雌雄大盗」「恶土」「狂人皮埃罗」「天生杀人狂」都令人唏嘘；男主自小迷恋枪支，一个近乎宿命论的巧合让他爱上失手杀人的神枪手女主，开始了疯狂抢掠的逃亡之路。雾中对峙一戏十分精彩，感叹的是男女主间病态的爱，对一件事物迷恋后，应当如何抉择。 < style="text-align:center;"> < class="com">2017/12/18Paris.在IsabelleHu ert拥有的影院体会这场预先版的''雌雄大盗''终幕摄像机向上方方向拉伸,二人归于水中陆地,即是怜悯,也是迷雾掩映下的诉求.影片归于爱情来做动机并不完善,抢劫和逃亡的后车座视角提供了想象空间也节省成本.驾车分离被反复借鉴了 < style="text-align:center;"> < class="com">邦尼和克莱德以及天生杀人狂这一路电影的原型。失望之处在于，它对于枪这个意象的推敲不够，前后还脱钩了。枪对小男孩有特殊，本能上的吸引，而长大后，吸引他的显然转变为权力和女人，不再为枪而疯。读过同流者的话，就会觉得这片不够喉。女演员为什么要简单的找个大波妹呢？男演员居然是奸绳里那位 < style="text-align:center;"> < class="com">这是亡命鸳鸯电影最早的版本之一，几场抢劫戏拍的很好，有一场用了一个出色的长镜头，但总的来说不尽人意，前面铺垫了很多男主角爱枪、枪法出众到后面都不了了之，一直是女主角主导剧情，最后一场戏很有意境，但是又过于舞台剧化，核心冲突处理的比较草率。一些地方似曾相识，可能很小的时候看过。 < style="text-align:center;"> < class="com">8.4/10,宿命感強烈，開始及結尾的CU首尾呼應，大量攝影機推進至人物臉部(壓逼感)，射擊比賽及汽車上運用了長鏡頭。女性形象混入手槍，更添蛇蠍意味，與男主角的兒時印象更增加一種吸引力。無盡慾望得不到滿足(女性)，要以槍去達成(男性)，重回兒時的經歷(宿命)，注定了悲劇結局 < style="text-align:center;"> < class="com">约翰·伯格曾说，历史上每有新作诞生，之前的艺术史都会为之动一动。一部《雌雄大盗》和《天生杀人狂》一样的电影，疯狂的暴力行为好似性行为般愉悦肆意，所有的故事都好似发生在凌晨两三点钟，人性在噩梦中无限挣扎。黑色电影是我认为除了大成本商业片以外最值得一看也最值得一拍的电影。满分 < class="com">夫妻抢钱片的始祖，影史经典长镜头，深刻立体的人物性格，情感、鸿沟、对立事件也是好莱坞的高水准，一段注定悲剧的生活抗争片，这种注定灭亡的情感绝唱让人深信，也或许是她蒙上一层悲剧面纱让人把更多的同情投射到剧中人的情感世界，也映射到自己，这应该是本片最大的魅力吧。 < class="com">本片相比《邦妮和克莱德》有着更多的戏剧加工成分，编剧拼命的洗白男枪，抹黑女枪╮(╯_╰)╭。编剧！！！你不知道女枪在当前版本已经加强了，再黑也是没用的。PS：车后座全程跟拍抢银行的那个镜头以及开车分道扬镳又猛然回头一起当亡命鸳鸯的桥段让人印象深刻， < class="com">4.5星。本是一把纯粹享受射击乐趣的手枪，却填满了爱欲交织的子弹，一旦扣动铤而走险的扳机便再也无法回头。枪击杀出一条幸福的血路，与此同时自带的后坐力也击碎了安稳生活的可能。结尾的迷雾沼泽如同枪火弥漫的罪恶，驱散它的只能是死亡。 < class="com">雨夜，一个迷恋枪械的孩子巴特试图盗窃枪支被捕，法庭上，他的姐姐泰尔向法官陈情，但是，法官还是因为他的偷盗行为判他入了少年教养院。长大后，巴特还是喜欢玩枪，在一次游园会上因为比试枪而结识了马戏团的劳丽，也因此成为了他们的一员。 < class="com">雌雄大盗的祖师奶奶，某种程度上来说比沃伦比蒂那版更好，痴迷枪支但无法下杀手的男人，贪恋享受又冷酷美艳的女人，都不用性来做噱头了。虽然这亡命天涯的爱情难免台词有点肉麻啦。拍得可真过瘾，难度还一点不低，男主角特别帅，当然满分奉上
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：安迪·麦克道威尔 詹姆斯·斯派德 彼得·盖勒 劳拉·桑·吉亚科莫
导演：史蒂文·索德伯格
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:史蒂文·索德伯编剧:史蒂文·索德伯格主演:安迪·麦克道威尔/詹姆斯·斯派德/彼得·盖勒/劳拉·桑·吉亚科莫类型:剧情/情色制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1989-08-18片长:100分钟又名:性，谎言，录影带/性，谎言，录像带/性感的谎言IMDb链接:tt0098724性、谎言和录像带的剧情简介······ 格雷厄姆（詹姆斯•斯派德JamesS ader饰）有一个特殊的癖好，就是为各种各样的女人录影，这些女人在他的摄像机面前都毫不遮掩地谈论自己的性经验和其中细节。当格雷厄姆回到阔别多年的家乡时，他除了一辆汽车和这些录像带，一无所有。所以他只能暂时借住在同学约翰家。 约翰（彼得•盖勒PeterGallagher饰）是一名成功人士，他和妻子安（安迪•麦克道威尔AndieMacDowell饰）的妹妹辛西娅一直都在偷情，对妻子总是爱理不理。安陪着格雷厄姆去找租住的房子时，两人在餐厅进行了一次关于性的长谈，安坦言自己并不怎么重视性生活，而格雷厄姆则道出了自己的秘密：他性无能。 安偶然发现了格雷厄姆为各色女人拍的录影带，因丈夫冷淡而内心苦闷的她决定也来录影。 性谎言和录像带电影网友评论：< class="com">好看，很庆幸能看到这么好的片子。看过很多片子，也曾激动过，但这一刻我头脑中只有这部电影了。演员的表演丝丝入扣，简直神奇，故事讲述，画面剪辑，声画配合，相得益彰。整部影片中最让我印象深刻的就是妻子得知丈夫和妹妹之间奸情时的震惊、最后姐姐和妹妹通话时妹妹若有若无的微笑以及结尾时姐姐和格雷厄姆相拥坐在楼梯上的温情。在上面所提到的所有时刻中，影片的氛围以及音画配合推动的我的心神达到最为迷醉的时刻。我感受到了冷静，以及冷静外表下沸腾的血液。深夜影片的佳选。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常喜欢这部电影带给我的感觉，那种平稳的、小行板似的步调，导演把所有神经质和非线性的东西都不动声色地包装起来。一些场景的选择和林奇很像，但林奇拍这部电影的话肯定会更加外放。我的感觉可能和很多人的感觉都不一样，因为我觉得这部影片可能并不是像表面那样有四个主角（但还要再加上没有出现过的伊丽莎白），而是只有两个，影片的时空也是不真实的，在表象之下有另外一个更为真实的世界。 < style="text-align:center;"> < class="com">一对姐妹一个以家庭为中心一个以性为中心，夹在中间的成功男人是个纯粹的liar，妹妹是对姐姐隐瞒私生活，姐姐靠心理治疗交流，如果没有格雷厄姆的到来生活好像还不会打破。人不是不坦诚，是不知对谁坦诚，况且这种坦诚必以对另一人的欺骗隐瞒为代价。借助录像带为中介，伤害降低为零，但真的为零吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">导演用冷静而富创意的手法剖析现代人脆弱的心理。影片对白很多，风格颇似侯麦。性与谎言的主题已在其他文艺作品中反复运用，对影像的反思也成为这部作品独到创新之所在。四个主要人物，七、八个场景变化，构成了全片的发展，整部作品洋溢着简约质朴的美感，演员们的表演和丰富的对白也为影片增色不少。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。观众面对一个难得的真诚的创作者，总是表现得非常善解人意：他好像很有表达欲，虽然我不太明白，但我相信大概是有些内涵的。但是到现在，我自己都宁愿相信不存在的“录像带”世界里恶毒的善意、脆弱的罪恶，而不愿意投身那个在门外的疯狂世界，对真实世界的恐惧，像勒满全身的绳索。 < style="text-align:center;"> < class="com">实际上观影后，电影并没有电影名字猎奇。女主角刚开始面对自己婚姻家庭和生活的表演，之前应该是看过其他电影表达类似的主题，不过我特别喜欢女主角扭曲地故意表达得和自己妹妹的不同，因为不同可以不真实，但是她承认自己的别扭之后，是真实地面对自己，挺好的。 < style="text-align:center;"> < class="com">“生活里有那么多不可知的事物和不可知的发生，我们真正的被生活，也被自己，自己周围的一切蒙蔽了，更被自己的自以为是蒙蔽了。但导演并不会这么说，导演似乎只是在说我们的生活表面上是那么正常，没有谎言，没有性，更没有爱，内里有什么我们却什么都不知道。” < class="com">然而这极佳，恐怕也找不出人类生理器官中更胜于 enis能如此深刻介入并塑造了整个人类社会及其文化的玩意了。也许人的超越性并不在rationality而是sexuality及其作为联系的本质。可惜的是至今未读完法国老光头的《性经验史》。 < class="com">男性的欲望是个水杯，往里倒满水或许就够了;女性的欲望是个黑洞，不只填不满，甚至不知如何才能填满。看起来就是冷淡地在谈sex，又像是探讨了些别的什么。索德伯格26岁拿金棕榈。00年双片提oscar，难以想象。 < class="com">美国????????X一代人的真实写照。平淡略沉闷又惹人思考。（几处构图很喜欢，一是安去妹妹家，妹妹在里屋的半边是红色，姐姐在客厅的半边是白色，二是安和约翰在房间里也是这种里屋与外屋的隔开） < class="com">蓝光二刷，很有意思的结构，性作为交流的载体，谎言代表各人的臆想，录像带代表真实，每个人的生活都被谎言包裹，唯有在录像带里才能显出真实，结尾it''srainning，看似随意也如神来之笔。 < class="com">训练自己的语言而休眠自己的生殖器，这种录影就像我以写作之名去窥探别人一样，theybecomea artofmy roblem，谁也不可能永远躲在安全镜后面的。只可惜结尾有点没劲
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：弗兰卡·波坦特 班诺·福曼 约阿希姆·科尔 拉尔斯·鲁道夫 Melch
导演：汤姆·提克威
语言：德语
年代：未知
简介： 羞怯斯文的西西是个尽责而专业的护士，一直过着平静的生活，大家都喜爱她。波多是个小偷，某一天他爬上一辆卡车，司机想甩掉他，却撞上了西西。西西命悬一线，不能呼吸，波多情急中为西西施行手术，割开她的喉管，使她能够继续呼吸，救了她一命。波多只想摆脱麻烦，把西西送到医院后就走了。西西醒了，但从此她念念不忘波多，一心要弄明白，自己和他碰见，是偶然，还是命运？凭着微弱的线索，她开始寻找波多。 西西终于找到了波多，波多却被过去的梦魇缠绕。他以前的女友死于一场爆炸事件，他没能救她，夜夜为旧梦纠缠，面对被自己救了的西西，他只想逃。西西会继续追下去吗？波多是否能面对她和她的爱情？ 幕后： 本片是德国新锐导演汤姆·蒂克威的第4部剧情长片，他的上一部作品《罗拉快跑》获得国际声誉，年纪轻轻的他已经被称为德国电影的新希望。 汤姆·蒂克威的第二部长片《冬日恋情》（WINTERSLEEPER）已经显示出他对于讲述故事以及对摄影镜头的把握能力；一个导演是否知道自己要干什么，从他的电影里是看得出来的。蒂克威对于时间有着特别的兴趣，只有在电影里你才可以随意改变时间并因此改变结果，而时间其实就是命运，某时某地遇见某人，会有某种后果，命运又何尝不是偶然加偶然直至人们以为是必然，直至人们再也分不清。西西和波多，在戏剧性，甚至有些黑色幽默的状况下相遇，西西如果不追问会怎么样？波多如果不逃会怎么样？就象电影《滑动门》，就象导演已经在《罗拉快跑》里展示的，“生命中的一天到底会造成怎样的不同”？ 扮演罗拉的演员弗兰卡·波腾特在本片中演西西，较之罗拉要内敛许多，只是她对于命运既迷惑又渴求的神情，仍然强烈。而扮演波多的班诺·弗尔曼长得十分漂亮，颓废时只会更吸引人的那种。但看他的脸和眼睛，波多并不是一个单向度的人。 影片背景是导演自己的出生地，但是故事发生在哪里都有可能，偶然与命运，是没有人能够逃脱的命题。罗拉和曼尼在他们的故事中轮番被车撞上，这一回，西西面对的是一辆颜色鲜艳、改变她命运的卡车，——想起《罗拉快跑》里的各色车辆，觉得德国人的车是不是都那么干净漂亮？连卡车也不例外？而车之对于人的命运，扮演着奇怪的角色。 本片原名是DERKRIEGERUNDDIEKAISERIN，意思是《战士和女皇》，汤姆·蒂克威要求英文版本译为PRINCESSANDWARRIOR即《公主和战士》。没有皇冠的女皇和失去宝剑的武士，象现代的尤利西斯，没有古代英雄的激烈，只有具体的烦难，然而后现代的公主与战士，自有他们的丰富与深刻。 影片仍由汤姆·蒂克威和朋友创办的X-FilmeCreativePool制作，《罗拉快跑》的班底，只是这一次节奏舒缓一些，画面更有质感，几乎带着超现实主义的梦幻色彩，但仍表现着生命中确实可能发生、可能已经发生并将不动声色地继续发生的故事和情感。 本片曾在2000年多伦多和香港国际电影节上放映，均获得好评。 评论： 罗拉在跑的时候，有很多愿望，她希望自己是一个在天空游荡的陌生人，一条在黑暗中航行的船，一个寻找各种食物的猎人，一个永不停止的心跳，她还希望自己是一个手里有军队的公主。而西西再不是传奇或传说中的公主，她寻找自己从不知道滋味的爱情，她找到自己的战士，只是她的战士却遍体鳞伤——这个后现代的童话如何结局？有没有结局？ 这是个关于爱的故事，就象预告片里说的：“爱在某个地方等待，在你还没有找到她的时候，也许她找到了你。”只是，找到彼此又能如何？对公主来说已经是可以结束故事的事情，对西西只是开始。现代人就是这样吧，太多不可控制的因素，包括自己。当西西和波多牵着手互相看了对方一眼然后一同跳下一栋楼房的窗户时，寻找的是否找到了自己最初可能也不太了解的东西，想跑的是否看见了自己看不清的命运？现代或后现代的故事，并非不传奇。 社会可以变得难以辨认，人的状况可以变得难以容忍，对命运、爱情、时间、自身的追问却并不停止。偶然与命运是人类一直关心而找不到答案的问题，汤姆·蒂克威的这另一个故事继续着他的这些追问，你可以看到浪漫，幽默，或荒诞，或许也可以看到你追问的问题或者答案。《罗拉快跑》的新鲜布局与视觉冲击之后，《公主与战士》提供的是也许没有那么酷但更有余地的感受。但是不要太当真，那样会更有乐趣。 公主与侠客电影网友评论：< class="com">電影在細節上的設定和宿命般的氛圍的確很有奇斯洛夫斯基的影子，但與奇氏的悲觀氣質相比，tomtykwer在角色情緒上的塑造則顯得比較明快與理性；而在德式的哲理性思辨驅使下，他的電影也不會像奇氏般使觀眾陷入澈底的絕望之中--平衡敘事，同步閃回(拋多士爐入浴缸)，虛實並置(結尾過往與現在的男主)。 < style="text-align:center;"> < class="com">让人惊喜的是，这个故事是由汤姆·提克威来讲述的，而他正是那种不是只会讲“好故事”的导演，更是会“讲好”故事的导演。所以即便到最后本片依然走向了原谅过往重新开始的宿命爱情故事套路，却依旧有意思。精神病院、病人、加油站，包括配乐、运镜都是本片的重要因素。《导演思维》书中特意提到本片。 < style="text-align:center;"> < class="com">“罗拉”在这里好美啊，十分耐看！如果说“红发罗拉”面相长得稍嫌突兀怪异的话，此处的“黄发西西”则显得温柔多了，也好看多了！她简直就是一位藏身于精神病院里的“公主”，无意中在尘世间邂逅了她的神经质的“武士”，武士保护公主——尔后通过带有精神分析治疗色彩的逃亡历程，公主又治愈了武士！ < style="text-align:center;"> < class="com">双核电影表现人性恶的犯罪片太多本片却摆脱了成词滥调抢银行那场戏辅以轻快优雅的钢琴曲看不见人性的贪婪丑恶满满都是人性本善夫妻情侣的争执往往诉诸暴力不是加害就是自戕而死亡是最极端的结果女主之父男主之妻均属此类最终女儿原谅了父亲丈夫走出了阴影共赴美好未来怒赞剧本和剪辑 < style="text-align:center;"> < class="com">8/10。调调我喜欢，但是剧情不够跌宕起伏，有必要再精练些。提克威还是把《罗拉快跑》时间/命运那套叙事手法带了进来，更像是《渔王》《遗愿清单》两人达成精神互救之旅的路数。只因为割喉管呼吸急救这个不落俗套的桥段我肯定会记住此片，虽然谈不上浪漫但也很奇幻好看啦~ < style="text-align:center;"> < class="com">德国的疾走天堂男女角色对换版本，但比疾走天堂差远了，剧情又闷又寡淡，全是慢镜头，演员说话和挤牙膏似得放慢语速，眼神对视全程无火花，又是一部催眠电影。弗兰卡以前和马达对戏的时候眼神也没涣散成这样，脸部线条很刚毅中性的她其实并不适合演这部戏里的圣母白莲花护士。 < style="text-align:center;"> < class="com">你别说动机这东西有个大于一切的生死问题所有动机怎么解释都合理明显比爱丫恨丫的来的靠谱的多还有就是我真TM是误会TT哥了原来您老也是个文艺青年我还以为你是个先锋实验派就看了罗拉香水云图据说这片儿是他自己最喜欢的泪腺加油站精神病院感觉设置的都没好到完美 < class="com">觉得飘流两颗心这个翻译真不错！两个受伤的灵魂互相扶持，相互拯救，可以看得到汤姆提克威的进步和成熟，在此片中，继续了他钟爱的非线性叙事，两条平行线因为种种细微的琐事而产生关联，故事节奏较慢，话语不多，没有煽情，人物设定饱满，很美的爱情童话，喜欢！ < class="com">还没有看完就决定要打五星，通常片头都是比较无聊的，但是这部片头我来回看了三遍。。。看了片头就决定要好好看下去。同一个导演就是喜欢用同一个演员。。。可能最后故事不怎么样，但是导演讲故事的方法真是出神入化.当中稍微有些无趣，但两个bodo真是绝妙 < class="com">我想吻你，觉得你好香，而你却问我是哪儿来的怪胎~I''msorry,sosorry.Doyouacce tmya ology?疯人院中的异色爱情，救赎并治愈~PS.除了偶觉男主长得像我范大将军略微出戏外，真是一部好片 < class="com">社会可以变得难以辨认，人的状况可以变得难以容忍，对命运、爱情、时间、自身的追问却并不停止。偶然与命运是人类一直关心而找不到答案的问题，从本片中，你可以看到浪漫，幽默，或荒诞，或许也可以看到你追问的问题或者答案。 < class="com">奇特异常的镜头语言，精妙别致的叙事手法，视觉上给人一种形而上的静谧之美。音乐设计极佳，氛围掌控的非常的好。汤姆·提克威哪里是在拍电影呀，分明是在探讨哲学命题。细细品嚼，静静观赏，尤为迷人。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：克劳德·道芬 GabyMorlay MadeleineRenaud 吉
导演：马克斯·奥菲尔斯
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：克劳德·道芬/GabyMorlay/MadeleineRenaud/吉内特·勒克莱尔/达尼尔·达黎导演：马克斯·奥菲尔斯语言：法语地区:法国编剧：JacquesNatanson/马克斯·奥菲尔斯类型：剧情/喜剧上映时间：1952-02-29 别名：快乐/Pleasure/HouseofPleasure用户标签：法国,马克斯·奥菲尔斯,法国电影,Max_O hüls,MaxO hüls,莫泊桑,1952,1950s片长：97分钟imdb编号：tt0045034 影片根据莫帕桑三个短篇组合而成：第一个叫做《面具》，讲一个老人如何借助一副奇妙的面具来恢复青春的容颜，舞会的场景非常著名；第二个《泰列埃夫人之家》讲一个妓院因为暂时休业，老板带着一帮妓女到乡间玩耍，并发生短暂的恋情；第三个《模特儿》讲一名女模特儿因恋上艺术家，跳楼自杀，摔成残废，艺术家跟她结婚 第27届奥斯卡金像奖黑白片最佳艺术指导和布景(提名)马克斯·奥菲尔斯 欢愉电影网友评论：< class="com">第一个故事是年老之人迷恋青春；第二部分的故事和整体风格都颇类似于《乡间一日》，自然景色很美，尤其是马车行驶和众人采花两段，短暂的感情不会干扰生活，但会留下永远的回忆；第三个故事是极致甚至有些激烈的爱情。奥菲尔斯喜欢的场景大多出现，舞会、楼梯，尽情施展他的摄影机运动，已经成功达到了就算不炫技看上去也是极度炫技的境界。第三个故事的女主角果然是《豹族》的女主角，长得极有特点。另外，奥菲尔斯低估了自己的幽默感，在这部和Madamede...里都有极其幽默的桥段，让我会心一笑。 < style="text-align:center;"> < class="com">三个小故事，简单温馨，同片名一样欢愉，片子既不批判讽刺，也不严肃冰冷，人物爱享受，但体面又不失尊严，摄影机运动流畅自然，在窗外的拍摄有种奇怪的感觉，一般来说，拍窗外容易有种窥视感，来自窗外的目光容易是冰冷敌意不安的，但这里经常被遮挡住的目光反而有种想要参与的向往。第三个故事，镜头送男主追女主出去，然后镜头转过来，男主女主在一起开心地下楼，金敏也用过，如果说小说可以写第二天，他们干什么去了，那么通过这种流畅地长镜头表现时间流转，人物发生质变，是很美妙，也是一点都不难的。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事用现在的目光来看似乎显得过于平淡，缺乏一个调动感官的高潮，尤其第二段故事，感觉抓不到重点，因此显得有些沉闷。但是镜头的调度绝对是非凡的！好几个地方的调度看得我目瞪口呆！拍摄房间内场景有几处是在窗外进行拍摄的，窗外缓慢的镜头摇动，屋内人的行为的调度真是令人惊叹。开头某个地方的一个升降镜头带来的场景变换，在现在的影视作品中也经常见到。第三个故事的一个主观镜头也是印象深刻。故事上倒是没有影像上那么犀利了。 < style="text-align:center;"> < class="com">“青翠的乡村景色在两边铺展开来，油菜花到处盛放，像黄色的桌布一样展开，散发出诱人芬芳，随风飘洒各处。田野里开满野花，马车承载着更娇艳的鲜花，由白马拉着前进，消失在一排高树后面，然后又出现在金黄色的庄稼田里，田里点缀着红蓝斑点，一车美人，连太阳都显得失色”我只是门外人，看故事足矣。 < style="text-align:center;"> < class="com">哪怕只有第一段，也值五颗星！当那张面具从老头的脸上被剥下来，那简直是影史最震撼时刻！如果说刘别谦的天堂可以等待，是裹着糖衣的毒药，那么欢愉的面具一段，就是马克斯奥菲尔斯戴着白手套掴我的脸了。害怕衰老带走了美貌也带走了尊严的话，可以看看这段打个预防针，不会更不堪了。 < style="text-align:center;"> < class="com">他们来泰里埃不仅仅只是我们某些人所以为的消费女人的身体那么简单，将之称为情人可能更为恰当。他们不过是将送情人的礼物以真金白银的形式交在了女老板的手里。（普通情人间的物质往来虽名为礼物，但其中包含着一种类似义务的必要性，甚至强制性。与所谓的嫖娼有惊人的相似。 < style="text-align:center;"> < class="com">特别喜欢第一个故事，拍得行云流水一气呵成；第二个故事生动幽默；第三个相对比较无感，但海滩的空旷场景是难得一见的O hüls非“巴洛克式”布景，最后一幕简直像现代舞台剧一般（仿佛后来的费里尼会拍出的镜头）。更觉得，O hüls是一位披着古典外衣的现代主义者。 < class="com">奥菲尔斯的电影有很强的叙事感和怀旧感，像是一个人坐在你身边，静静讲述着他一生的故事。这种感觉，可能来自于旁白温柔的声线，恰如其分的配乐，柔和的光线以及常常是受限制的视角。导演开篇说怕故事太老，我们太现代，但如果讲故事的人这么厉害，故事究竟怎么样也无所谓了 < class="com">奥菲尔斯表达的是欢愉的不纯粹性。非凡流动感而颇具音乐性的镜头、印象派的视觉不只表现了运动之美和欢愉之甜，还有生活难以平息的前进动量和罗曼司稍纵即逝的悲哀，至甜的欢愉和其面纱下的虚荣、伪善、无常令人在难言的感动中落泪。这是电影里最接近普鲁斯特的风格 < class="com">7.5。除了奥菲尔斯偏爱的旋转楼梯和长镜头以外，故事上也有很多亮点，第二个故事的前半似乎老布附体，眼见着要变成讽刺喜剧，而后半段似乎成了另一版的乡间一日。只是似乎抓不到三段故事的连接点，只能勉强感觉到讨论的似乎都是男性角度的欢愉，有空再重观吧。 < class="com">8.3看完一查才知道莫泊桑的中短篇除了羊脂球和项链外都白读了这样不好在于没有留心作家的古典精致与导演的华美运镜的搭配尤其第一个故事里带着面具的男人从楼上跳到楼下的一段长镜头让人叫绝结尾妻子爬楼一段更不必说...奥菲尔斯大神咋不多拍几部啊 < class="com">第二个故事里的法国乡村真的和A君爸妈收藏的老相册里的50年代瑞士乡村很相似。欧洲小城镇里的人们最常见的社交场合就是教堂聚会了，去教堂时大家都会穿着自己最得体的衣服裙子。黑白电影也无妨，剧本好故事好一样是好电影，还是莫泊桑的小说写得好。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹妮薇芙·布卓 迈克尔·道格拉斯 伊丽莎白·阿什利 雷普·汤恩
导演：迈克尔·克莱顿
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:迈克尔·克莱编剧:迈克尔·克莱顿主演:詹妮薇芙·布卓/迈克尔·道格拉斯/伊丽莎白·阿什利/雷普·汤恩类型:悬疑/惊悚制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1978-01-06片长:113分钟/Belgium:104分钟(videoversion)又名:八号房禁地/麻木IMDb链接:tt0077355昏迷的剧情简介······ 一位年轻的女医师苏珊菲勒，其好朋友因简单的手术而陷入昏迷状态；然而在她服务的医院中，也有许多类似的病人，在经过简单的手术后呈现昏迷，这些病患被送至另一机构集中照顾，但是苏珊菲勒发现事情并不如她所想...... 昏迷美国版电影网友评论：< class="com">78年的片子了，故事题材其实还不错，可是片子到一半怎么就这么水了，本来还挺悬疑的剧情怎么一下子就让人根本看不下去了，人物的设置与作为也傻得可以，观众用屁股都能猜出来谁是背后BOSS，女主居然还2B到亲身去自投罗网，不过道格拉斯年轻时还真挺帅气的，吊人那场景挺科幻挺经典的，现在还有片用！ < style="text-align:center;"> < class="com">一部极度令人惊心又后怕的电影（毕竟是70年代的片子，套路是有点陈旧），不得不说的是，面对繁杂而为止的庞大医疗体系，每个人都是弱势群体，这甚至包含了这个体系中的人群，本片中的事件虽然是极度恶劣和惊心，现实中也不会常有，但是缩小了的各种责任与事故至今仍是比比皆是，我们该如何去考验道德？ < style="text-align:center;"> < class="com">70年代能有这样的创意是有多超前，想想去年某类似题材韩国电影还得到一些人共鸣，确实最近几年的韩国电影单从敢于自黑的角度来说还是很值得称道的。再说这部配乐不错，但是剧情张力不够，仅仅只靠几个设下的铺垫更直接说就是几个镜头来推进。PS：女主年轻的时候长的很像《行尸走肉》的玛姬. < style="text-align:center;"> < class="com">反乌托邦杰作，充分反映出那个年代美国人的心理焦虑和不安全感。最终这个阴谋的目的是什么已经不重要了，却有两点给人的印象极为深刻：一是女主角在探求事件的真相时表现出的勇气和行动力；二是整部影片的悬疑氛围给人留下的人人自危的感觉。新好莱坞真乃一座金矿，完全兼有思想深度和艺术风格。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部老电影，第一次看应该是在1989年，那时我5岁，父母带我去电影院看的。当时此片对我来说就是恐怖片，吓得我回家做噩梦。之后便一直对此片耿耿于怀，今年终于费了半天工夫找到此片重温了一遍，倒是觉得一点都不可怕。最近倒是又翻拍了一部新版的，不知水平如何。 < style="text-align:center;"> < class="com">迈克尔·克莱顿编导罗宾·库克畅销小说，迈克尔·道格拉斯主演，但迈克尔克莱顿虽然是好作家，却不是好导演，把个一波三折高潮迭起的故事拍得平平淡淡，女主角又选错人，找了文艺向的GenevieveBujold，看着她实在紧张不起来。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">前半医疗推理后半近乎科幻，约会段落前完全无配乐的日常心理压力感超赞，后半惊悚较常规但拍得精悍。大学解剖室真像吊猪肉一样吊尸体吗？剧中一对外科医生，倔强女朋友和温柔男朋友的配置还是很可爱的，孽扣的女主确实intense < class="com">78年的片子拍的像90年代的，氛围控制的很好。这导演的职业生涯主要身份是编剧，对医疗行业熟稔，这个医疗黑幕主题的惊悚片还有些女权意识。不过整个故事顺下来有些不合理啊，男主迟钝的表现不矛盾么？ < class="com">很难想象这是70年代的电影，绝对算是前卫的题材~气氛的营造上背景配乐很加分，当年的好莱坞还是很用心的，完全没有流水账的痕迹PS:天，哈里斯还真没认出来。PSS:找遍了所有的中字都很烂~ < class="com">3.5星，节奏有点漫不经心，两个主演也没啥发挥，还是反派韦德马克更抢戏，但是这个题材这个故事够大胆够自黑，引发观众深深的思考，同时也带来了挥之不去的忧虑。。。 < class="com">大神早期就这么爱秀医学术语了.剧情简直鬼扯,不过混搭了女权运动后的时代色彩,70末做作的男女谈情桥段,道格拉斯年轻时很俊,tomselleck这酱油打得... < class="com">小时候看十分惊悚，如今却只看出几分悲凉……这就是人类科技发展带来滴生死意识滴迷局……当一群权力掌握者都以操纵生死来获得满足将是人类最黑暗滴一幕……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：哈尔·阿普尔曼 查理·班尼特 AdamBarrie ChrisBres
导演：AlanBrown
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：哈尔·阿普尔曼/查理·班尼特/AdamBarrie/ChrisBresky/马特·道尔/西恩·休多克/鲍比·莫雷诺/赛斯·南里导演：AlanBrown语言：英语地区:美国编剧：AlanBrown类型：剧情/同性上映时间：2011-06-20(美国) 别名：罗密欧与罗密欧/专属罗密欧/士兵罗密欧用户标签：美国,同志,同性,军事,爱情,Gay,美国电影,2011片长：98分钟imdb编号：tt1500512 莎士比亚经典悲剧“罗密欧与茱丽叶”的军校同志版演绎。两个竞争学校的八个预备军士被分派到远离尘嚣的营地彩排戏剧。两位主演一举一动都沉浸在剧中，最后由一个吻弄假成真。然而他们的爱在军队“不问不说”的高压下只能化作燃烧的地火（片名Private的由来）；他们的同伴更嘲笑和恶意破坏这段感情。他们的命运无可挽回的沿着莎翁指向的轨迹发展，直到死亡再不能将他们分开...@QAF 大兵罗密欧电影网友评论：< class="com">看得出來演員用心咀嚼過台詞，演技是有的，前半段尤其貼合，但問題出在劇本完全照搬莎士比亞，連人稱和地名都沒換，有點說不過去，劇情也沒能融合得很好，直到看完，都還覺得羅密歐與茱麗葉的故事跟這部電影沒有關係。也許和不問不說的影射有關，但老實說太隱晦，換成校園講霸凌也行，沒能獨創出新意。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然开始脸盲，以及看不懂，但慢慢看下来就觉得拍的很好，莎士比亚的台词，配电影中的情节毫无违和感，大赞。演员演技也是超好。三首歌很喜欢。很甜很文艺的一个电影。颜值很高。为什么评分不高，可能与电影开始的台词奇怪，让人看不懂有关。其实看看罗密欧与朱丽叶，就会觉得其实电影中的安排是很赞的 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影我看了不下20遍，给三星以下的短评里要么是说抄袭莎翁，要么是觉得台词文绉绉看不懂，要么是给颜值面子，要么是纠结于台词里的she，要么是说剧情乱以及乱套台词。我尊重你们的想法，但是我看这么多遍也是有原因的。它依然是我最喜欢的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">戏中有戏，假戏成真，不疯魔不成活，让我想起了程蝶衣。两位主演沉浸在罗密欧与朱丽叶两个角色中，看似是在说台词，实际是用台词委婉表达着自己的内心，场景台词人物好像融为一体，他们真的是在演罗密欧与朱丽叶吗？不，他们在演自己的爱情故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">几个男生的颜值还是挺高的，剧情照搬罗密欧也朱丽叶就不说什么了（原著剧情我也不是很懂），台词也照搬原著是想要作死啊。看到最后我都不知道谁对应哪个角色。看得很累，前半小时还在认真看，再加上最后十分钟快进看完了。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得超好看啊！打算看完原著之后再去看一遍，小成本的电影，但是拍的很好。编剧的想法很棒很有创意，但是有偷懒之嫌噗哈哈。演员都蛮拼的，有前途！演技棒棒哒！这电影...认真你就输了，人家往艺术那儿去的~ < style="text-align:center;"> < class="com">16世纪敌对家族的痴心怨侣，美国军校爱欲萌芽的少年士兵，以莎的台词为媒，探讨跨越时空身份之爱的相似之处。大致明白导演的意思，只是这种新鲜的尝试可能更适合舞台而不是电影，以致略显浮夸尴尬。 < class="com">12nd颜值那么高军校背景设定得也很有料好好地拍成一部同志爱情喜剧不行么？一定要拿莎翁辞藻生搬硬套，想要表现深度结果弄得乱七八糟。还好有年轻的肉体支撑，不然完全就是╮(╯▽╰)╭ < class="com">将莎翁的《罗密欧与朱莉叶》搬上荧幕屡见不鲜，将其设置为军中断背禁恋，更深化其悲剧性。台词虽长，精彩未失，在军校的日常生活中演绎经典剧，比起《无事生非》这种粗陋的改编，实在是难得。 < class="com">一部很神奇的电影，冲那么多帅脸都得给5星。剧情台词设定很特别，虽然20多分才分清楚人物，如果看过罗密欧与朱丽叶应该更利于理解剧情。演员们演技很棒啊。好几场戏都好性感拍的。 < class="com">有点像舞台剧，镜头一直晃啊啊晃真的很闹心...跟着电影又重温了一遍罗密欧与朱丽叶...来看MattDoyle哒！结尾唱歌了好开心哈哈哈哈！这些大兵平时也是入戏太深... < class="com">非常特别的电影，现代军校里上演的同性版“罗密欧与朱丽叶”，更像是舞台剧。我觉得这是长期被世俗所压迫的同性艺术的一种现代式反抗。本来是打算给4星的，但看了下短评，5星。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：文森特·加洛 玛丽贝尔·贝尔杜 克劳斯·马利亚·布朗道尔 阿尔登·埃伦
导演：弗朗西斯·福特·科波拉
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介： 《泰特罗》讲述一个发生在阿根廷的布宜诺斯艾利斯的“阿根廷-意大利”家族苦乐参半的传奇故事，这个家族中艺术家辈出，然而却因为内忧外患而逐渐走向衰亡。 我们跟随长着一张娃娃脸的17岁男孩波尼来到布宜诺斯艾利斯寻访他失散多年的哥哥（文森特·加洛饰）。这个家族从意大利来到阿根廷，随着父亲、知名指挥家卡洛的事业的发展，他们又再次移民到美国。当选择留在阿根廷的波尼找到了哥哥——改名做泰特罗的忧郁诗人——事情并没有如他预期般发展，波尼渐渐介入泰特罗和他女友米兰达的生活，两个兄弟被迫分享着他们的记忆与幻想&helli ;&helli ; 故事飘着浓郁的意大利风情，黑白影像更像是在致敬当年的意大利新现实主义，而预告片中间或闪现的彩色画面，又为影片增添了些许魔幻味道。前作《没有青春的青春》可以看作科波拉对于生命意义的一次追问，这次的《泰特罗》无疑是其对于艺术的真谛与纠缠不休的青春记忆的彻底清算 泰特罗家族/泰特罗电影网友评论：< class="com">@movienight误打误撞的movienight，如果那天minnie教会的朋友没有把我逼走，我没有被davide收留，那天没有movienight，我真的还能认识这帮二逼青年么？或者少了其中一环，我们还能成为这么好的朋友么？但是作为第一部在莱顿、在室内、用投影仪、和外国小伙伴看的电影，感觉还真是文艺呢！ < style="text-align:center;"> < class="com">抽到看它后大致看了剧情介绍,觉得不过是个剧情片,但出乎意料地喜欢讲述这个故事的电影风格,感觉很舒服,人物性格很丰满出挑,但故事涉及的家族感没有很强烈,最后泰特罗感情的喷发或许是父亲重病时压抑许久后造成的,稍感突兀,还是小吃一惊,最后才知道这电影原来是大师作品...PS.西班牙语实在很好听~ < style="text-align:center;"> < class="com">也只有科波拉这种级别的导演才能游刃有余地在这种极其私人化的电影里塞进各种怀旧梗和致敬梗。故事捋一捋其实还挺有意思的，尽管导演有意无意地绕了一圈，其实恐怕讲的就是科波拉自家事儿。中间闪现的高光时刻，以及那刻意埋到最后的“高潮”，黑白影像夹杂着布宜诺斯艾利斯慵懒的气质，显得格外迷人。 < style="text-align:center;"> < class="com">科波拉的迷人小品，虽说没有教父系列那么大的格局和史诗气质，但是本片展现出来的诗意气质依旧迷人。文森特加洛本身略带忧郁的颓废气质饰演泰特罗这个角色再合适不过了。科波拉后期几乎很少拍电影，而且创作思维相对于前期来说有了很大的变化，几乎摒弃了前期那种史诗级的大制作转向更为私人化的创作。 < style="text-align:center;"> < class="com">这种怪异基调找GALLO来演再合适不过了人物暴戾失序的内里和冷漠平静的外表正迎合编剧的轻描淡写下却想表达声嘶力竭的呐喊。平稳且还没被世俗和享乐所影响同化的文森特加洛。极具不安感孤独感和攻击性的神情与英气凛冽却邪恶的长相到现在为止仍是心目中最内在张力演员最逻辑怪编剧和最危险的导演 < style="text-align:center;"> < class="com">好看，就算不知道导演是科波拉我也会觉得好看。镜头考究，黑白电影彩色回忆和戏剧的插入很有意思，片长的话是有些长，但有的段落是不是该删就见仁见智了，反正我看着并没觉得有多闷。文青Vincent演这个太合适了因为他本人也在父子关系上被伤害；然后结尾他一把抱住儿子的时候突然好想哭。 < style="text-align:center;"> < class="com">渴望获得温暖与光亮，却又惧怕接近；想要逃脱自身的禁锢，却又自己将自己困在牢笼——这就是悲剧本身的不可调和。于是泰特罗化作愤怒的化身，以仇恨维持生命。可惜的是片子结尾让人失望，泰特罗性格上的转变莫名其妙，悲剧没有延续，人物被莫名拯救。真正好的结尾应该是班尼变成另外一个泰特罗。 < class="com">一家人的爱恨情仇全部在一种阴郁的情绪里，加上配乐的渲染更是将情感缓缓流露出来。记忆的彩色与现实的黑白成为两种情感的鲜明的对比。山上折射的阳光与最后路灯下的车灯寓意的似乎是一种名与利的诱惑和迷失，也是家人敌意的最主要原因，泰特罗要本尼不要直视他，不受其诱惑才能不失本真。 < class="com">西语总是能让我想到阿莫多瓦但这却是一部不露痕迹的科波拉。揉杂了黑白和戏剧的现代电影质感有点惊艳还得不停地提醒自己这是2000年后拍的片子。喜欢妻子剪armani西装摔吉他那一段结尾火烧葬礼感觉有点过虽然最终还是逃不出家庭伦理但还是招架不住这种又戏谑又正经的片子。 < class="com">七点五分。名义上的兄弟年龄差别很大，兄写作被弟看，兄二十岁时十八岁女友被名义上两人父亲夺走，名义上兄弟同父异母，弟之母为兄之原情人，兄不再回家，同原家关系断裂。弟之母服药过量死亡，后来兄了解到弟实为己之子。兄之母在兄开车中车祸亡，兄现有一妻。一家庭关系很复杂。 < class="com">力道实在霸道如发自地心般千钧一掷火侯不在教父I之下老科波拉已褪去华彩重回自编自导电影本身慢慢爱上这种花一个小时来铺垫故事人物的节奏完美的同心三重戏打着拯救的旗号暗地完成救赎Golijov的音乐和光影一样绮丽美妙 < class="com">有人说片子把一个简单的豪门家族史拍出了史诗般的感觉；有人说片子格局太小，絮絮叨叨的讲半天就只是一个很简单、甚至有点俗套的家族故事。BTW，我只是替布宜诺斯艾利斯的美景不值，当然，黑白风格很搭这部片子。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：彼得·博格
语言：英语
年代：未知
简介： ◎译 名 实质/虚空 ◎片 名 Virtuality ◎年 代 2009 ◎国 家 美国 ◎类 别 剧情/科幻/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英字幕 ◎IMDB评分7.0/101,308votes ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 640x352 ◎文件大小 1CD51x15MB ◎片 长 87mins ◎导 演 彼得·博格PeterBerg ◎主 演 尼可拉·科斯特-瓦尔道NikolajCoster-Waldau...CommanderFrankPike KerryBishé...BillieKashmiri 乔伊·布赖恩特JoyBryant...AliceThibadeau 这部由环球公司（Universal）拍摄、RonaldD.Moore、GailBerman及LloydBraun制片的太空科幻作品，将描述地球人的首艘星际飞船－－"旅行车"号。船上12名宇航员（算上船载计算机为13人）将展开为期十年的宇宙探索旅行，目的地是一个遥远的恒星系。为了帮助船员们克服长途旅行的无聊感，让他们精力集中，美国航空航天局在船上安装了一台先进的虚拟现实装置。这台有趣的设备允许船员们以任何虚拟身份进入任何虚拟世界进行冒险。这项计划一开始完美无缺，直到系统中突然出现了一个神秘的"缺陷"。 "故事的主题是：你弄不清什么是幻想，什么是现实，为了活命，你只能逃跑。但我们究竟为了什么而活呢？"环球公司媒体创作室的主席KatherinePo e如是说。 实质电影网友评论：< class="com">看了别人的分析大概知道是什么意思了，其实整个太空探险本就是个虚拟的游戏，他们是在做节目，但自身并没有意识到，首先意识到的是男主，他想脱身，于是就来了个自杀，程序的bug是外界的黑客进入的，这也是促使男主很快意识到这是个游戏，所以结尾他会对女主说“不要担心，这都是虚拟的，继续前行就是 < style="text-align:center;"> < class="com">草泥马，坑爹，这么他妈好莱坞的创意拍成了个鸟，我操，没有高潮，纪录片啊，真正想看的是他们找出虚拟模块的真相，然后无法摆脱，最后找到元凶发现阴谋，然后逃出，结果什么他妈也没拍，就结束了，你妈了导演，还有傻逼给四星，无语了 < style="text-align:center;"> < class="com">其实这真的是美学大作就看名字都知道不简单虚拟空间和宇宙的混合的心灵探险其实这类电影情节都不重要了或者任何事儿都可以是情节没拍完也对也没有结尾这就像波洛克的画没有开始也从没完成 < style="text-align:center;"> < class="com">大概失败在实在不太能看懂。有权利的游戏里面的詹姆NikolajCoster-Waldau，和脱狱之王的JimmiSim son。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢这个剧集，可是竟然不拍了再看大家的评论我非常不解：都说是试拍的连续剧的开头，为什么那么多人吐槽它作为电影是如何不完整？？？ < style="text-align:center;"> < class="com">最后有个英文字幕frommemoryofnorao''brien来自诺拉欧布莱恩的记忆然后，联想吧，我正在联想 < style="text-align:center;"> < class="com">到底什么意思嘛？！到底什么意思嘛？！到底什么意思嘛？！到底什么意思嘛？！到底什么意思嘛？！我没看懂！！！！！ < class="com">刚开始看着挺酷的，也很有悬念，后来忽然有了些变化，但直到结局也没有解释原因，看得人一头雾水，汗~~ < class="com">又是一个分不清真实和虚拟世界的科幻片，要看明白还真的全神贯注才行。假设这是个游戏，是怎么开始的呢? < class="com">男主死了不过如果有以后应该会继续出现，这剧是不是太概念了故事不好讲的样子，没看到太有趣的点 < class="com">如果有电视剧还是很不错的，但作为电影来看这个片子不值得一看，信息量大而杂乱，不能自圆其说。 < class="com">探索了星际旅行中人类必须要面对的精神层面的挑战-如何克服空虚，如何保持团队合作。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：迈克尔·道格拉斯 本尼西奥·德尔·托罗 唐·钱德尔 凯瑟琳·泽塔-琼斯
导演：史蒂文·索德伯格
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介： 导演:史蒂文·索德伯编剧:斯蒂芬·加汉主演:迈克尔·道格拉斯/本尼西奥·德尔·托罗/唐·钱德尔/凯瑟琳·泽塔-琼斯/丹尼斯·奎德/更多...类型:剧情/惊悚/犯罪官方网站:htt ://www.traffic-movie.com制片国家/地区:美国/德国语言:英语/西班牙语上映日期:2000-12-27片长:147分钟又名:贩毒网/天地大反扑/天人交战/毒品交易IMDb链接:tt0181865 在崇尚享乐的现代社会，毒品已成为了美国政府甚为头痛的难题。为了应对日益严重的毒品犯罪和买卖，美国总统发起反毒品战争计划，正直的俄亥俄州最高法院大法官罗伯特·刘易斯（迈克·道格拉斯饰）由此调任成为国家药品政策管理局的官员，他不仅要面对各个利益团体的攻伐和拉拢，还要应对来自家庭内部的毒品侵蚀；墨西哥南部，恪尽职守的警官哈维德·罗德里格兹在军方某将军的授意下，即将对盘桓这里的贩毒组织展开行动，而他也陷入了毒品泥潭中难以抽身；联邦干探蒙特尔和雷从事毒品卧底工作多年，虽然老牌毒枭卡尔落网，但他们又将和卡尔的妻子海伦娜（凯瑟琳·泽塔·琼斯饰），这个继承了丈夫产业的新毒品贩子展开抗争……第73届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)LauraBickford/爱德华·兹威克/马歇尔·赫斯科维兹第73届奥斯卡金像奖最佳导演史蒂文·索德伯格第73届奥斯卡金像奖最佳男配角本尼西奥·德尔·托罗 毒网/毒品网络电影网友评论：< class="com">弥漫着黄的墨西哥，狂热的折磨、焦虑情感、不安的背叛，在一个正义被模糊的区域反毒是争权，报复是利益。被蓝洗刷的美国。苍白的口号、冷漠的情感、疏离的关系。在911后反恐阵势凶猛的自由主义国家真正的溃烂是青年的堕落。而在插科打诨、两瓶柠檬水平静的边界上，一个毒枭家庭遭受的冲击带来一场对峙的失败，一切好像没变，毒品依然横行，坏人依然逍遥。罪恶的网络依旧流通、蔓延。这其中真正的胜利或许只有一个重回常态的家庭，一个夜晚有灯的棒球场。索德伯格借道格拉斯之口对毒品战争的反对就像桑塔格对疾病战争的反对一般，当战争对象指向吸毒者和病人其意义已被异化，人们应该面对偏狭导致的社会性死亡。如果战争必须要打，那这不应是一场进攻战，而是一场保卫战。所应保卫的是那些仍不谙世事的青年、那些弱者，以对抗那以玩具作为隐喻的毒品。 < style="text-align:center;"> < class="com">近几年看过的最开放式的一部影片，无论是背景，剧情，结局都看似松散其实完美交织。像一盘棋局，每一个角色，本尼西奥，道格拉斯，泽塔琼斯的精湛演技并非单纯给棋子上色，而是更形象化了不同棋子在网络够局下的意义。棋盘上每个区域都有明争暗斗，每个棋子能够暂时解决各自区域的表面问题已属不易。在目前缉毒抗毒反毒的形式下，是否会存在一位棋局之上的操盘手？ < style="text-align:center;"> < class="com">琼斯拿着果汁去送给美国的缉毒警察才发现小时候在电影频道看过……墨西哥这条线暗黄色滤镜和手持DV的粗粝感非常吸引我，精彩的群戏演出固然是本片优秀的一部分，但拿下最佳导演的索德伯格在导演手法上来看，比起多线平行叙事和三色滤镜表达自己的寓意大量选择长焦对准人物如同将其放在手术室里剖析放大观察社会更让我佩服他的功底。 < style="text-align:center;"> < class="com">索德伯格对镜头的掌控力真的很强，特别是吸毒过程的再现让人不寒而栗。两个国家两种色调，效果令人印象深刻。多线叙事的剧情开始平行发展，最后产生交集，整个过程合理自然，不疾不徐，节奏恰到好处。表演无话可说，作为一出群相戏，每个人表演都很出色，印象最深的应该是德尔•托罗，甚至凯瑟琳都贡献了生涯最佳表演。 < style="text-align:center;"> < class="com">野心极大，风格化的摄影通过滤镜效果区隔多线叙事，企图构建起覆盖贩毒、吸毒、禁毒各个层次方方面面人物的复杂关系以及互动影响，但是故事铺陈和剪辑表述方面终究棋差一招，始终觉得没把整个大网之间各层逻辑理得很顺，所以离经典还是差了口气，和索德伯格天分高成名早但沉淀不足的既往印象一脉相承 < style="text-align:center;"> < class="com">叙事很高级，情节交错推进引人入胜。伪纪录片的影像风格带来极强的真实感，刻意用影调来区分表现不同的空间维度与人物状态，又在视觉上建立了一层疏离。好多处赤裸裸的现实讽刺，像是政府早已放弃禁毒、毒品对于黑人心态的摧毁等等。结尾价值拔得很高，禁毒靠的不是十项政策，而是关心聆听与爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">《毒品网络》是一个虚构的故事，但却表现出了再浓重不过的现实主义色彩，它为电影本身的戏剧性披上了真实不做作的质感，因此电影中的角色都成为了呼之欲出的人。电影表现出的复杂性让人喜欢，主控毒品的法官的女儿是个瘾君子，警察可能并不光彩，再狠的毒枭也有被人鱼肉的时刻。 < class="com">不得不先夸一句,本尼西奥的演技实在太精湛了。索德伯格使用三种滤镜色（过饱的黄色、冷艳的青色、梦幻的黄金色）来标记叙事线索，透过三组故事剖开毒品交易与消费的大网，其中穿插着政治交易、黑道谋杀、法律交锋、家庭纠纷等小网络，堪称时事电影的教科书。 < class="com">野心大，涉猎广，几组人物的设置，除了没有制毒者，几乎完整构成了毒品交易链条。通过故事彼此的穿插跳跃，反映毒品泛滥对于个人，家庭乃至国家的恶劣影响，禁毒势在必行，但利益的纠缠注定这一场战争永无止息，难以获胜。 < class="com">索德伯格简直天纵之才啊花痴脸。手持，滤镜，颗粒，色调，再用几个毒品关键环节做多线，依稀可见他处女作的极度美感。当中几次多线切换只维持了一个场景就切，略烦躁。学到了，声画处理得好切起来才得心应手。 < class="com">索德伯格用一部电影说明为何美国的毒品问题屡禁不止，围绕着毒品牵扯出了一个关系复杂、利益纠葛的网络。多线叙事中的不同人物偶然联系的转场设计，同一个地点的镜头转动，同一个镜头中包含两个人物。 < class="com">完美的群像剧本真正地展现了毒品的网络上中下买方卖方全方面的展现各自之间又能形成联系加上道格拉斯和德尔托罗的完美表演太棒了（唯一我不够满足的还是整个故事的张力略显拖沓不是很能一直吸引人
