备注:已完结
类型:剧情电影
主演:拉尔斯·鲁道夫 彼得·菲茨 汉娜·许古拉 亚诺什·代尔日
导演:贝拉·塔尔 阿尼亚斯·赫拉尼茨基
语言:
年代:未知
简介:一个位于匈牙利平原上的小镇迎来了一个马戏团,最为独特的是这个马戏团有一条鲸鱼的尸体和一个神秘的王子自从这个马戏团来到这个小镇,所有的秩序都收到干扰,最终爆发了一场暴利与善良的冲突……幕后制作前后制作长达四年,只有39个镜头,却与七个不同的摄影师合作,从美国、匈牙利、德国、法国等,以不同摄影师的独特风格创造出不同的精采片段,剧情以轮转式的从某一个角色的观点游移到另一个角色,鲸鱼马戏团在小镇上的出现,超过六百名的非职业临时演员,融合了早期纪录剧情片式的真实,加上精准的场面调度及强烈的视觉风格,以表现出东欧社会的现况,一块身处在欧洲社会的中央,却是国际社会最边缘局外的景况。
备注:已完结
类型:动作电影
主演:肯尼思·布拉纳 安迪·加西亚 德里克·雅各比 韦恩·奈特 汉娜·许古拉
导演:肯尼思·布拉纳
语言:英语
年代:未知
简介:麦克(肯尼思·布拉纳 Kenneth Branagh 饰)是一名私家侦探,一日,一位失去了记忆的女子(艾玛·汤普森 Emma Thom son 饰)向他求助,希望能够通过他的帮助找回自己的身份在催眠大师富兰克林(德里克·雅各比 Derek Jacobi 饰)的催眠之中,女子得知了自己前世的姓名——玛格丽特。 随着时间的推移,麦克渐渐爱上了善良的失意女子,在一次催眠中,他发现自己的前世竟然就是玛格丽特的丈夫罗曼,而玛格丽特正是死于罗曼之手。随着调查的深入,麦克发现富兰克林亦被卷入了他们纷乱复杂的前世今生之中,而他其实才是杀害玛格丽特的真正凶手。如今,命运让富兰克林和玛格丽特再度重逢,亦将玛格丽特置于了危险之中。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:法布莱斯·鲁奇尼 卡米尔·科坦 爱丽丝·伊萨 巴斯蒂安·布永 约西亚·
导演:雷米·贝占松
语言:法语
年代:未知
简介: The Mystery of Henri Pick 退稿圖書館,館如其名,專收退稿。不得志的作家可以信步走在其他不得志作家的書稿之間,自行選擇上架的位置,在這種乏人問津的形式中找到安身之處。唯一的要求是,作者必須親自寄存書稿,代表某種徹底放棄的最終遺願。退稿圖書館的訪客不多,名聲卻在一群夢想破滅之人之間不脛而走。 這天,上門的是沒沒無聞的作家費德里克,和他的書迷兼編輯兼女友黛兒芬,他們走進這座書稿的墳墓,卻在死氣沉沉的紙堆中,發現了一本餘氣尚存的書稿,名為「亨利.皮克」的作者所寫的小說《一段愛情故事的彌留時刻》。內容描述一對決定分開的戀人最後相處的幾個小時,同時穿插詩人普希金的臨終時刻。故事極其動人,但皮克卻再也無法得知自己擁有仰慕的讀者,因為一則訃聞上同樣寫了他的名字。 愛書的出版人都明白,好書沒有理由不出版。他們前往拜訪皮克的遺孀,卻發現更為戲劇性的故事:皮克可能是一位躲起來寫作的披薩店老闆,除了購物清單之外,沒人看過他寫任何東西。 書稿出版後果然造成轟動,讀者深受感動,媒體更是騷動,大家都想深入了解這位「皮克」,他到底是誰?為何偷偷寫書?又為什麼選擇退稿圖書館做為作品最後的去處?而與此同時,愛情的彌留時刻,似乎也悄悄降臨在這些愛書人身上…
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:杰丝敏·特丽卡 汉娜·许古拉 斯蒂芬努·阿科西 Alessandro
导演:赛尔乔·卡斯特利托
语言:意大利语
年代:未知
简介: 幸運是她的名字。儘管面對破裂婚姻,獨力帶着八歲女兒,她仍深信幸運在自己手裡,夢想有天能高飛,盼望彩票中頭獎,開一家屬於自己的幸運髮廊。這位「羅馬媽媽」有個心結,父親早死,她一直沒走出陰影。失意時遇上愛情,與愛女關係卻日趨惡化。羅馬水道橋前,大媽廣場舞是時代標記,中國移民放貴利。演而優則導的卡斯迪里圖,在執導《戀火浮生》後,再度與編劇妻子合作,回到家鄉羅馬取景,請來漢娜舒古拉重量級客串,女主角潔絲敏婷卡更於康城影展「某種觀點」單元獲封影后
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:拉尔斯·鲁道夫 PeterFitz 汉娜·许古拉 雅诺斯·德兹斯 Dj
语言:匈牙利语 斯洛伐克语
年代:未知
简介: 一个位于匈牙利平原上的小镇迎来了一个马戏团,最为独特的是这个马戏团有一条鲸鱼的尸体和一个神秘的王子。自从这个马戏团来到这个小镇,所有的秩序都收到干扰,最终爆发了一场暴利与善良的冲突…… 幕后制作 前后制作长达四年,只有39个镜头,vshr6却与七个不同的摄影师合作,从美国、匈牙利、德国、法国等,以不同摄影师的独特风格创造出不同的精采片段,剧情以轮转式的从某一个角色的观点游移到另一个角色,鲸鱼马戏团在小镇上的出现,超过六百名的非职业临时演员,融合了早期纪录剧情片式的真实,加上精准的场面调度及强烈的视觉风格,以表现出东欧社会的现况,一块身处在欧洲社会的中央,却是国际社会最边缘局外的景况。 鲸鱼马戏团电影网友评论:< class="com">9.1/10政权的推翻若果继续没有秩序重建又有何意义前人所犯下的错误需要后人小心翼翼慢慢修补;不相信科学不相信宗教的人聚集在一起变成了人群任何理论在他们眼中变成了表演他们只要遇到困难便会害怕只要稍加煽动便会令他们害怕因为害怕便思考但正因为无知所以思考都是荒诞因为无知害怕诞生的怒愤会使他们去破坏直到成为废墟他们只信奉眼前能到的东西不论是真假把那些东西当成真理所有人都想在这样的暴乱中分得一杯羹那个鲸鱼就在那里没有闭上眼睛它好像看到了什么亦疑惑着什么它是真的还是假的并不重要只要人们愿意相信并能从中获取好处;开篇的长镜头凸显万物公转与自转的唯物论音乐家的演讲亦讲述前人犯错后人埋单的事例;暴乱与暴乱结束后行尸走肉的人群在贝拉塔尔的长镜头美学下展现的末世感可以媲美老塔了 < style="text-align:center;"> < class="com">已经不是第一次看符号密集的电影了,现在已经好多了,虽然自己仍不是其合适的受众。保守而传统的隐世智者,不再为外界所动,客观冷静的看待鲸鱼。狂热、破坏、麻木、迷茫的广场火焰。年轻的头脑,温柔待人,被温柔利用,被奇迹诱惑,被真相震惊,为无辜者之死自责,害怕,遁走,面对力量悬殊的暴力机器,理想崩溃。成熟的暴力如疯狂的醉汉般,无法驾驭。幼小的暴力躁动不安,难以被引导与约束。处心积虑的逐利者游走在众人间,以灵活多变的方式对待所有人,最终混入殿堂的总有他们。----39个镜头以后再重看吧。----向它们走去。----好多美什么的,这个我就不知道了。感觉要的是恰当、正确、力量。---配乐的话……挠挠头。---最后说到律制,嘻嘻 < style="text-align:center;"> < class="com">车厢内与鲸鱼眼的对视、医院暴乱的赤裸老人、结尾的偌大的广场中巨大的鲸鱼和孤独的老人。全由缓慢的长镜头构建起来影像,沉重的音乐不时融入,情绪的慢慢积淀到爆发。虽然看得不是很懂,受限于匈牙利的历史和环境,但是长镜头的魅力太大了,后劲不断涌上来。革命、暴动、阴谋、失控的群体,善良的羸弱,跳舞的老人、打闹的孩子、暴动的人群,空中盘旋的直升机,广场上鲸鱼与老人。诸多意象感官极佳简直膜拜。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一部貝拉塔爾。個別段落的細節幾乎可以堪稱"神奇"做比喻也不為過,尤其是開場男主角將人擬物的方式呈現地球、太陽、月球的運作,直至該場戲結束前身旁的觀眾簇擁而上模擬的樣貌像是在跳舞般驚奇;醫院暴亂長鏡頭可以說是渾然天成的穩定,但是看到最後除了開場之外,較印象深刻屬於最後十分鐘老人凝視著鯨魚,再加上配樂悲天憫人的氣氛驟然昇華,也剛好和殘破不堪、萬籟俱寂的環境契合。 < style="text-align:center;"> < class="com">典型的BélaTarr镜头语言和风格,很哲学化的表达,配乐到位“他们这样思考是因为他们害怕,害怕的人什么都不知道......我们没有找到憎恨和绝望的真正目标,所以我们带着困惑,破坏遇到的一切"原片名Werckmeisterharmóniák是指德国音乐理论家AndreasWerckmeister(1645-1706) < style="text-align:center;"> < class="com">酒馆里由各酒客模拟天体运行,加配乐,和台词,十分钟左右,让人觉得深刻的开场。“想象在这无比深邃的寂静中,唯有无法穿越的黑暗,我们只能感知到这一种普通的运动。开始时甚至意识不到,我们见证的有多么非同寻常。”“天空变暗了,直至漆黑一片,狗开始嚎叫,兔子蜷缩起来,鹿惊慌的奔跑,没命的奔跑,失魂落魄。” < style="text-align:center;"> < class="com">虽然喜欢优雅美丽的长镜头,但我并不关心老男人们的生存困境。为汉娜许古拉加一星吧。我不同情任何男性,灾难由他们而起,受难也自然由他们承受。他们有脑有嘴,还缺什么呢。片子最后有点感人,鲸鱼的尸体连展览的价值都没有了,就这么被丢弃在广场上,自己腐烂。看到大型动物总是觉得悲哀,活着不容易 < class="com">貝拉塔爾的長鏡頭厚重而有力,有鈍刀殺人之感。開頭的酒吧遊戲是維特根斯坦的最愛,但片中強調了日蝕的情節。當巨大的異物(死鯨魚、殘疾人等)如天狗般入侵生活的尋常時,小鎮上的人群便也陷入了黑夜似的瘋狂。其分也成也,其成也毀也。這樣的黑天鵝事件大概是人類社會的不尋常的常態,務慎之惕之。 < class="com">镇里只有送报员有一颗善良的灵魂。上帝创造了一条濒临死亡的鲸鱼目睹镇上即将发生的暴乱。当暴民挥起铁棒砸向无辜的民众时,送报员明白了鲸鱼的绝望。瘦骨嶙峋的躯体使暴民心生怜悯,杀戮无辜这一切为了什么…政府派来坦克镇压,鞋匠被暴民打死,送报员被当做暴民抓走,绝望的小镇只剩下鲸鱼的躯体 < class="com">断断续续地看了五天才看完。在观影过程中最后一次睡着,是在真正的暴动开始的时候,耳机里全都是东西相互撞击后破碎的声音——但当那个瘦小的老人出现,他拖着一只看上去比他自己还要大的海绵一样温柔的阳具,站在纯白的浴缸里像丢失翅膀的天使,我一瞬间清醒过来,就像我,就像所有肤浅的暴徒。 < class="com">深邃的长镜头、乌鸦的叫声、宏大气息的悲伤配乐、破败的村庄,面无表情的村民、背影、雾、树、死去的鲸、诗化的旁白,凝重而思虑的脸部特写…这构成了一部带有强烈象征意义的黑白影像。虚无而空白,暴动而宁静。最令人动容的是医院浴室出现的裸体瘦骨如柴的老人,那绵长而悲伤的音乐突然响起… < class="com">第一部贝拉塔尔。巨大的死亡阴影,睁开的鲸鱼之眼,拖曳着流浪的长镜头,一层层堆盖着电影的孤独与诡秘。暴民的片段仿佛一幕后现代戏剧,在坚硬的沉默中将电影推向高潮,然后又在一个老人的赤裸无助中达到顶峰,并完美地步入平静。音乐恰如其分。我会永远记住开场十分钟那些落寞的酒神。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:NurgülYesilçay 巴吉·达弗拉克 TuncelKurtiz
导演:法提赫·阿金
语言:德语 土耳其语 英语
年代:未知
简介: 内雅特(巴吉·达弗拉克饰)鳏夫父亲与妓女耶特(诺塞尔·柯丝饰)同居了。后来内雅特发现耶特把自己的血汗钱都资助了在土耳其上学的女儿阿伊坦(努古尔·耶西塞饰)。耶特的这个举动使内雅特对之改观不少。本以为大家都可以和平相处了,怎料耶特的离世再次使内雅特与父亲的矛盾加深。 内雅特想到了耶特在土耳其的女儿,便前往找寻。他到达后才知道阿伊坦是一名政治激进分子,为了躲过土耳其政府的追捕而逃到了德国。在德国逃难的阿伊坦得到好心人洛塔的帮助,让阿伊坦到自己的家里避难,但洛塔的母亲十分不满阿伊坦的到来,也阻止不了两人发展出一段情。 结果,阿伊坦还是被抓捕并遣送回了土耳其。洛塔为了营救自己的爱人,也千里迢迢来到了土耳其,可是营救的前路困难重重。 第60届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)法提赫·阿金 第60届戛纳电影节主竞赛单元最佳编剧法提赫·阿金 第23届西班牙戈雅奖最佳欧洲电影(提名)法提赫·阿金 在人生的另一边电影网友评论:< class="com">人生的这一边,上帝透明地看到了所有的信息;但人生的另一边,一点点时间或空间上的错位,就把生活推进宿命。教书和便利店的重复闪回,一个所有关联人物都出现过、但他们毫不知晓的德国书店,一张最后时刻被撤下的照片,一场被遣送回老家的养老…极大的偶然、宿命的悲怆、追寻自以为的意义、蔑视已经拥有的父爱母爱、个人英雄主义地对待恋爱…人生的另一边,都是忙碌却改变不了任何剧情的每一个我们。感觉当头一棒,不知为何想起了海边的曼彻斯特。 < style="text-align:center;"> < class="com">像阿金这种移民二代身上总是担荷很多原来民族和国家的问题,他们全是不解,但是找不到解决办法。这部电影也是一样,没有出口,只有逃离。年轻人想改变自己生活的世界,让它们更好。父母辈人看他们“折腾”,心疼却也“不解”,有的人忘记了曾经自己也是这样过来的,有的人只是觉得这条路太他妈苦了,有幸走完的人也“燃烧”“浪掷”了青春。或许道家可以帮助他们,都没意义,转身向人生的另一边。 < style="text-align:center;"> < class="com">土耳其音乐真好听啊前半段很好后面有点越来越无力了但是结尾很好看中间那一段我莫名觉得很高级黑。。然而最后肯定是要搂回来的这种结构不需要吐槽什么太巧合了吧。导演更是直接在分段标题里剧透:lotte‘sdeath.莫名我是觉得每段都要死一个人的爸爸应该自杀了吧07年的,画面质感很怪,大颗粒 < style="text-align:center;"> < class="com">再一次用电影的魔力展现了这个世界一直在用一种微妙且戏谑的方式联系着彼此,两条主线有交叉也有独立,到最后快汇合的时候又陡然拉开,一边是书一边是海。“因为你是这里最伤感的人”这句话实在太伤感了,唯一的不满是每一章标题都把内容剧透了...一个月内给这个导演的第二个五星,已经疯狂爱上阿金。 < style="text-align:center;"> < class="com">这个剧本编排的也太精巧了,情节元素完全是误会、反转、错过的大集合体,配合三幕式的剧作结构导演还搞出了一个互相牵制、前后照应的概念。两个棺木过境的镜头简直是神来之笔,外乡人身份下的土耳其裔移民和德国的闯入者都在死亡中重新回到了故乡,或许他们本就不属于自己努力想要融入的那个文化群体。 < style="text-align:center;"> < class="com">三对亲子关系,两场死亡,一组地域景观。尽管其叙述冷静、肃穆、克制,但文本内部对于政治意识形态等复杂问题的解决还是倾向于想象性构建和童话式书写。艾塔与夏洛特母亲拥抱在一起的画面似乎暗示着欧洲的胸怀是这场惨烈争斗的终极解决之道。叙事结构的设计感、光影的布局、镜头游走的方式深受德影影响 < style="text-align:center;"> < class="com">分段叙事,编剧巧妙,因心中的爱,在寻找中原谅一切人和事~他找她,她找她,她找她,她找她,他找他。有谁愿意欣赏寒冬绽放的玫瑰,沉醉于树叶、蓓蕾、花朵?所有的一切,只有愚者才会渴望这份陶醉。我反对革命,因为他们在创造新事物的同时,也破坏已有的美好事物。即使与真主作对,我也要保护你。 < class="com">剧本结构完整,编排出色,互文扣结,扎实可信,以“耶特之死”“洛特之死”“天堂边缘”三章节建构整部影片,将阿里和纳杰特、耶特和艾塔、苏珊娜和洛特三组不同人物加以联系,让德国和土耳其两个不同国家发生关系。在世界动荡不安的大背景下,导演始终关注普通人的生活、情感和命运,人道主义关怀。 < class="com">虎头凤腰,可惜是蛇尾。结局俗套又不合常理。母亲原本自私的人性经历过一场死亡,就能变得无比的宽容博爱了?就可以轻易原谅那个女孩和她的国家?男主因为想起了父亲对自己自私的爱,就可以原谅或罔顾他像对待蝼蚁一样对待一个性工作者?难道这个影片的主题是原谅?这是一部基督教题材的电影? < class="com">2017065戛纳最佳剧本。阿金作品中“阴差阳错”的叙事母题推动着环形结构的建立。两次死亡事件的矛头都暗指土耳其社会,却又在这片保守的土地上为人物安排了“西方”政治视点的转变。相似的故事存在于伊斯兰教与基督教两种不同的信仰之中,正如父母与子女之间的羁绊是人类共通的情感。 < class="com">3/5---愛、死亡、惡魔三部曲之二部曲/死亡不再沉重而是另一契機,自身身份(土耳其裔德國導演)探討德國與土耳其的矛盾與衝突,只有愛與諒解能夠化解.細節處理尚可,但刻意錯開重逢機會距離太近顯得矯揉造作,力道過度用力,僅達及格分數.值得一提:歐亞交接土耳其風情格外吸引人. < class="com">千言万语不知从何说起,不仅是我对这部影片的感受,还是阿金对于土耳其和德国冲突的表述。阿金给出的答案是和解的,但是这种和解是建立在错综复杂的人际关系以及以死亡为基础的献祭之上的。汉娜·许古拉的演技无可挑剔,动人的表情、细腻的动作,为这部电影真的太加分了!
备注:已完结
类型:美剧
主演:古特·拉姆普雷切特 汉娜·许古拉 高夫莱德·约翰 巴巴拉·苏科瓦 卡琳
导演:赖纳·维尔纳·法斯宾德
语言:德语
年代:未知
简介: 该电视剧改编自德国作家阿尔弗雷德•德布林的同名小说,故事发生在1920年代末的德国柏林。因杀死与自己同居的妓女艾达,强壮、暴力、酗酒的弗朗兹•毕伯科夫(GünterLam recht)被判入狱四年,刑满释放后,他立誓要做一个正直的好人,可是因为不知从何做起,他终日在亚历山大广场附近游荡。不久,他拥有了出狱后的第一个女人,并为了她开始尝试各种体力活,但很快便被生活愚弄,这令性格里有一面相当单纯的他非常受打击,离开了原来的生活圈子。和形形色色的人打过交道后,弗朗兹重回原来的生活环境,并在常去的小酒馆结识伦霍尔德(PeterKollek)。伦霍尔德虽然说话结结巴巴,弗朗兹仍觉得他魅力非凡,开始对他盲目信任和依赖,甚至与他制定秘密的游戏协议,答应接手他玩腻的女人。游戏进行当中,弗朗兹展现出多情的一面,为了一个女人单方将协议撕毁,令伦霍尔德对他记恨在心,不久,伦霍尔德利用他对自己的信任,将他拉入小偷集团,害他失去一条胳膊。但截肢后,弗朗兹并没有报复的欲望。弗朗兹的保护人兼旧女友爱娃(HannaSchygulla)介绍单纯、美丽的女孩米兹(KarinBaal)与他认识,弗朗兹与之相爱并走出绝望,不过因为失去劳动能力,他只能靠米兹卖身养活。伦霍尔德无法忍受弗朗兹的幸福生活,生出无动机的邪念,再次利用弗朗兹对他“无动机的纯粹的爱(法斯宾德语)”,将弗朗兹又一次拉入小偷集团,并开始想方设法勾引米兹,试图将弗朗兹的生活彻底推上绝路
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:阿莫斯·吉泰
语言:阿拉伯语 希伯来语
年代:未知
简介: 主演:裴淳华/汉娜·许古拉/安娜·帕里导演:阿莫斯·吉泰语言:阿拉伯语/希伯来语/俄语/英语/德语地区:以色列/法国/英国编剧:阿莫斯·吉泰/MarieJoseNysten类型:剧情/惊悚上映时间:2004-09-12 别名:承诺之地/Ha-AretzHamuvtachat/PromisedLand/TerrePromise用户标签:以色列,纪录片,以色列电影,Amos_Gitai,2000s,阿莫斯·吉泰,阿莫斯.吉达,RosamundPike片长:88分钟imdb编号:tt0424365 《乐土》以色列电影大师阿莫斯·吉泰的代表作,以冷峻的视角聚焦于贩卖女性到西方卖淫的以色列犯罪集团,类似纪录片的拍摄手法,观众完全作为一个旁观者审视发生的一切,一个贩卖女性卖淫过程的如实再现,强奸、暴打、绝望、崩溃。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:伊莎贝尔·于佩尔 汉娜·许古拉 米歇尔·皮寇利 JerzyRadziw
导演:让-吕克·戈达尔
语言:法语 德语 波兰语
年代:未知
简介: 波兰电影导演杰西在法国为电视台拍摄影片时陷入困境。他不仅严重超支,丧失灵感;而且这部叫做“情欲”的片子变得死气沉沉苍白无力。电影摄制组下榻的旅馆为汉娜所拥有。她和米歇尔同住。米歇尔自己开工厂,最近解雇了清洁工伊莎贝拉。汉娜和伊莎贝拉都为导演杰西所着迷,旅店的女仆都辞去工作,争做临时演员。人们问导演影片的故事何在:女人们宽衣解带,临时演员在场外互相爱抚。导演感到纳闷:为什么一定要有故事呢? 一个摄制组在一个村子里拍片,导演未能为影片找到合适的光线。拍摄工作耽搁下来。为影片投资的人都感到焦虑不安,更何况这部名为《情欲》的影片没有什么故事情节……在当地的工厂里也发生了冲突,老板解雇了一个想要成立工会小组的女工。这位女工希望导演对她的问题发生兴趣,而导演希望摄制组所住旅馆的老板娘在他的影片演出。工作和情欲交织在一起…… 第35届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)让-吕克·戈达尔 第35届戛纳电影节技术大奖拉乌尔·库塔尔 受难记电影网友评论:< class="com">中世纪以后,虽然流派、风格不断变动,但绘画追求写实和逼真的艺术任务就从未受到过最根本的质疑;而这一切以20世纪的到来为转折。很有趣的是,相比正统美术史,电影史的演化过程永远处于一个细碎的、模糊蜕变的进程,就像是历史的一切过程同时迸发着——几百年前的(倒也不会骂说过时啦)和最新观念,可能会出现在同一年不同部甚至同部电影中。比如,现在仍有大量以绘画入电影,并使之产生“叙事”、“再现”、“讲解”任务的朴素形式(黑泽明、张艺谋等);却很少有真正意义的“绘画-电影”二者在视觉的形式与观念上彻底“揉碎”的尝试(戈达尔、格林纳威、帕索里尼等)。粗分一下“戈达尔的绘画-电影观”,大致是三条:前期(个人怀疑)尚处中间地带;《电影史》《影像之书》等是“引用-重构”;《李尔王》《受难记》等是“在场-瓦解-消失。” < style="text-align:center;"> < class="com">期待的是拍片场风云,探讨电影艺术,不料依然是以阶级斗争为纲。不难看,还算有叙事,且渐入佳境(其实是前面看的音化不同步不解其意,原来是手语音轨)。影片很复杂吗,其实戈达尔的思想让人觉得,在重重叠叠多领域全方位的文艺积淀下极单纯,夸大化处理阶级冲突,符号化的压迫斗争,走程序般发泄一通对文艺和工人受难的不平,源源不断的狂想也是单向的——雪中对殴的布尔乔亚,落难艺术家和女革命家的结合...(正题:要是写不出什么用思想深度的剧本不妨学习一下,名画cos、断断续续的古典乐,双主题并行,不能自圆其说没关系其实越脱线越好,还有要强行互文,因为我也看不出西班牙反抗军和里面的“激情”的剧本有什么联系,只是单纯和女工的反抗相照应罢了)——当然,没有这样的美术基础和天赋另说还有,米里昂鲁塞尔,拥有世间最完美的身体 < style="text-align:center;"> < class="com">我仅仅只是被老板的聋哑干女儿所吸引,那时候的法国文艺电影,总能用几乎完美的拍摄手法将女性的酮体诠释的美不胜收,当镜头缓缓移动,慢慢地将她纳入镜头,定格,我仿佛深陷其中,白皙水嫩的肌肤,柔软光滑的乳房,她身上的每一寸都散发着青春,稚嫩的芬芳,虽然并没有正面裸露,可越是这样,反而更加的诱人,让人想入非非。悉数法国电影史上的美丽女性,伊莎贝尔阿佳妮,苏菲玛索,伊娃格林,洛尔马尔萨克(夜访吸血鬼),个个都是荧幕女神,名垂青史,让世人记住了法国女人的魅力。 < style="text-align:center;"> < class="com">如果有一天电影都像这样缺少逻辑剧情和引人入胜的故事内容,变成只是片段的堆砌和画面的整理剪辑,角色对话变成画外音,可这是戈达尔的电影看不懂又有啥?没耐心认真欣赏,就让这87分钟变成看看电影的形式能完成什么花样的朝圣之旅吧,起码你还能感受到也许这拍的不是一部电影而且可以透过一部电影去剖析他的思想和他所经历过的电影史和人生。原来于阿姨和戈达尔合作过。在电影中用定格画面拍电影,胴体与严肃同样是镜子的两面。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演—创作者—上帝说要有光,摄影棚的室外自然的工人集会上的;复杂多变支离破碎的声画关系,解构着间离着怀疑着,人物关系如同交错运行的行星,对love&work的不同态度;疙瘩片中一贯鸡飞狗跳的打架戏hhh滑稽激烈的阶级斗争和语言的无效,许古拉女士法西斯上身的暴虐骂声和四种方式的aurevoir有震到我(ry < style="text-align:center;"> < class="com">耶稣受难背负着对世人的爱,而艺术的受难却被金钱与资本挟持,在无产阶级女工与资产阶级妇人之间,在旅馆女工与艺术人物之间,从伦勃朗、安格尔到戈雅和格拉特诺瓦,戈达尔反思了电影本身“光”的价值,政治立场、资本控制和艺术创作,声画错位和碎片叙事的间离效果无不暗指某种困境,自由真会到来么 < style="text-align:center;"> < class="com">情节、影像、声音相互分离且独立以最大程度地达到间离效果,剧情内外均保留艺术生产过程痕迹——劳拉穆尔维的去恋物化,及其所强调的电影、女性身体和商品的结合,剧组人员身份等同劳动等级和生产关系并相互对应,而结局以从电影和工厂的空间中抽离出来,女性身体进入一种虚构的幻想式逃脱。 < class="com">影片似乎是个拼图游戏,所有这些人物是毫不相干地并肩前进。他们相互观察、相互畏惧,互相交错,互相冲突,有时则是一些人屈于另一些人。在人物错综复杂的关系发生和发展的整个过程中,戈达尔把他对古典音乐、浪漫派绘画和电影的热爱结合在一起,使影片高度风格化,具有很强的实验性。 < class="com">打着反故事的口号,对既定惯例无所不用其极地颠覆,执行上却还是被迫诉诸既定美感,无论是肉的美、灵的美、古典的美、反叛的美、光影的美,或者趣味的美。可是,美感没有情绪依托,顿显空洞。喊着不要故事,却还是个分裂的“故事”集,为何不自由到底呢。【4.5/10】 < class="com">画面和构图实在太美,戏中戏的一些镜头甚至拍出了油画的质感。只是故事是什么?片中的导演一直为这个问题饱受困扰,而屏幕外的观众也因这个问题一头雾水。这部电影的每一帧画面都令人享受,每一秒剧情都令人煎熬,这种割裂的观感实在难以令人评价,《受难记》名副其实。 < class="com">用了三幅以上戈雅的畫寓意之鮮明無需贅談——總之搞解敘事電影根本就是一場受難記。無時無刻批判資本主義的社魂又不時閃耀著神馬的...第三世界女工和告別資本主義的女老闆神馬的...好吧其實戈達爾也有左派的硬傷...即混淆後現代和共產主義的關係。但瑕不掩瑜。 < class="com">重看。郭达是在主题的基础上构建整部作品。所谓的故事是脊柱,延展整部片的发展。反的不是故事而是为大众所极易吸收的叙事脉络以及情感情绪。表达的主题也不是一些陈词滥调的东西,这是对电影媒介的沉思录。美感没有既定的齁,不然也就不会有好评差评的不同了。