备注:已完结
类型:剧情电影
主演:笠智众 原节子 月丘梦路 杉村春子 青木放屁 宇佐美淳 三宅邦子 三岛
导演:小津安二郎
语言:日语
年代:未知
简介: 主演:笠智众/原节子/月丘梦路/杉村春子/青木放屁/宇佐美淳/三宅邦子/三岛雅夫/坪内美子/桂木洋子/高桥丰导演:小津安二郎语言:日语地区:日本编剧:野田高梧/广津和郎/小津安二郎类型:剧情/家庭上映时间:1949-09-13(日本) 别名:Banshun/LateS ring用户标签:日本,1949,经典,家庭,剧情,黑白,温情,亲情片长:108分钟imdb编号:tt0041154 居住在镰仓的大学教授曾宫周吉(笠志众饰)早年丧偶,他与女儿纪子(原节子饰)相依为命。纪子从小担负起家庭的重担,悉心照顾父亲的生活起居。转眼间,纪子已二十七岁,依旧待字闺中。纪子的姑姑(杉村春子饰)和朋友(月丘梦路饰)都很关心她的婚事,然而她却因为对父亲的依恋,不愿谈婚论嫁。 不久姑姑为周吉介绍一名独身女子三轮秋子(三宅邦子饰),周吉欣然同意。得知此事的纪子心中感到无限的怅然…… 本片为当年日本《电影旬报》评选十佳电影第一名。 晚春电影网友评论:< class="com">看完发现最感动不是纪子出嫁时流着泪对父亲说,这么多年受您照顾,而是之前父亲告诉不想结婚的纪子,其实婚姻里的幸福并不是决定结婚那一刻起就有的,而是需要长年累月两个人的不断磨合之中,共同努力地创造。人都是希望付出就有回报,并且越快越好。只是觉得说到底,任何的关系里、夫妻、恋人、朋友、甚至父母和子女,最怕的都是总有期待,再总是把回报当做理所当然。可是啊,世界上除了自己以外的都是别人,没有人是“应该”付出爱和保护,理解和支持。再深的羁绊也需要小心地维系,才能跋山涉水,依然保有初见时的美丽。 < style="text-align:center;"> < class="com">这不是一部简单的伦理片,而是以小津为代表的知识分子在战后对东西方意识形态的讨论。注意里面提到“李斯特”和威廉.退尔”。片子让我们看到东西方的思维模式各有优劣,都不完美,引起的思考:东西方结合才是更优的选择。具体到婚恋:西方的自由婚恋比东方包办更优,同时东方的门当户对条件匹配相亲效率婚姻需要经营等理念又是西方自由婚恋成功的保证。东方我认为这是对你好的,所以我要求你那样做,我牺牲都是为了你;西方我认为这是对你好的,所以我建议你那样做,你该怎么做我不去下判断。 < style="text-align:center;"> < class="com">重看。东方的父亲,有静气,沉稳如山。笠智众之于小津比郎雄之于李安更是不可撤离的一件“器”,是电影道具里的底,是电影镜头里不是空镜的空镜。郎雄是李安思想的一个剖面,笠智众是小津的再身。人物对话嵌进奈良东京京都的街道寺宇,旅途的云天电线杆和熄灯后的叶影,人文与自然的气象之美浑然若一。原节子参加茶道回家,心有欢悦,穿着和服踏着木屐,身姿婉约轻摆。林荫道下隙日从叶影,影下有美人,短短几秒,真是好看。 < style="text-align:center;"> < class="com">小津的电影总是关于不舍,不舍朝夕相伴的亲情远大于晨昏相恋的爱情,这种亲情揭示了人内心深处对情感的真正向往,甚至是不问因由的,家庭满足了人终其一生追求的所有想象,婚姻则是剥夺这份归属感的最大阻碍,所以小津的电影其实就是一种不断克服既定的家庭眷恋与忧思的影像实验,结果最终都是婚姻占据了上风,这背后最关键的一环又永远来自于父母的退位与自我的妥协,虽然结果都是甜蜜的,却永远显露着无奈的愁绪。 < style="text-align:center;"> < class="com">影像100分影像与人物的完美谐和,在小津或者沟口的电影里才有可能找得到,当然,只有小津能使得二者不会有任何矛盾和冲突!剧本90分故事的前半段有些小缺陷,总体来说,瑕不掩瑜,父女的对话,或是父亲最后的孤独,都饱含着东方式最深沉的爱!导演95分还是差一点,一点点的问题,难以达到完美。表演95分演员对了,表演就八九不离十创新95分打分95分内容系数0.95分得分90分 < style="text-align:center;"> < class="com">在现在的语境下来看真是相当具有现实意义。比起秋刀鱼之味,将视角转到了被催婚的女儿。适龄就得婚嫁的传统是否时常成为一种迫害?原节子是受害者,其实父亲也一样。祝福,说教或是谎言,或多或少都言不由衷,否则最后拿着光净苹果的老人也不会如此落寞。好像在“传统”这样庞大的东西面前,再强烈的个人感情也只能压抑。但是,是不是太暧昧了一点…实在是感觉所有的台词都指向父女不伦啊… < style="text-align:center;"> < class="com">????️当年什么都不懂……喜欢很多导演……王家卫、黑泽明、小津安二郎、英格玛伯格曼、费里尼、马丁斯科塞斯,喜欢到别人敢说他们的不好我就敢干架的程度……但是关于里面的人物……不能体会到更隐晦的部分……现在我多少会察言观色了……可惜好电影早就被我看完了……包括晚春看完喜欢到不行完全沉浸在那种美感里面……然而情节是什么我早忘了 < class="com">战争后新旧社会面临转型的阵痛不着痕迹地在电影里体现。父女之间“洛丽塔”似的感情被他处理得平淡自然符合人性,光影调度平淡冲和,虽然看着原节子的笑容一直很别扭,但是无疑老父亲才是真正的主角,他在那里静静地削苹果,慢慢露出洁白晶莹的果心。PS在王家卫嫁接不成功的腻味烂熟的蓝莓之夜后,果然还是小津的青苹果是解毒剂啊。 < class="com">转场前的空境都特别有味道,人欲说还休的东西填满了背影。父女之情描摹得不能再细腻,送嫁哀怨奈何的那一面,经过前面陪伴生活的铺陈变得异常悲壮。原节子的笑看起来跟职业假笑似的,所以生气、执拗、悲伤的时候更让人动情。最后刚被感动完就联想到了饮食男女,跳戏了,以为父亲动歪脑筋,真的是(//∇//) < class="com">女孩子一定要出嫁吗?父亲说,在新的生活上建立起新的幸福。结婚不一定会幸福,但幸福是自己创造的,要相互信任并真诚的爱对方,就会幸福,这个过程,可能不能马上就有,需要三年,五年,甚至十年......到那时候,两个人就可以被称为真正的夫妇...我在想,人生究竟为什么活呢?又为什么要结婚呢? < class="com">小野寺问:这个方向是海吗?周吉说:不,是那面。小野寺问:那么,八幡神宫在这面吗?周吉说:不,在那面。小野寺:东京在哪个方向?周吉:东京在这边。小野寺:那么,这是东边喽?周吉:不,那才是东边呢!小野寺:噢,从前就是这样么?周吉:可不是嘛!这种对话既富有幽默感又具有韵律感,就像说相声 < class="com">在看了剧本之后才看的电影,但依旧被电影的故事所打动。当时构成电影的一切元素都还是如此的简陋,却并不妨碍小津为我们呈现出来如此平淡却又动人的生活片断。电影进一步加深了我对婚姻和家庭的理解,父女俩在旅馆中的对话必将影响我一辈子。在纪子穿上婚服后一家三人在楼上短暂告别的一幕,我落泪了!
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:中村雁治郎 京町子 若尾文子 川口浩 杉村春子 野添瞳 笠智众
导演:小津安二郎
语言:日语
年代:未知
简介: 主演:中村雁治郎/京町子/若尾文子/川口浩/杉村春子/野添瞳/笠智导演:小津安二郎语言:日语地区:日本编剧:野田高梧/小津安二郎类型:剧情上映时间:1959-11-17(日本) 别名:DriftingWeeds/FloatingWeeds/Ukikusa/Ukigusa用户标签:小津安二郎,日本,日本电影,1959,若尾文子,1950s,文艺,小津片长:119分钟imdb编号:tt0053390 歌舞伎艺人岚驹十郎(中村雁治郎饰)率领他的剧团来到志摩半岛的小镇,早年间他曾来此演出,并和当地的女子阿芳(杉村春子饰)结合生下一子。多年来,他无论身在何处都不忘接济阿芳母子,虽然欣喜儿子阿清(川口浩饰)的成长,却不愿让他知道这层父子关系,只以叔叔的身份陪伴在他的左右。 剧团长时间驻留小镇,生意也从最初的火爆变得萧条。纵然人心惶惶,驹十郎却仍不愿带团离开。驹十郎在剧团的情人寿美子(京町子饰)某天终于得知隐情,且恨且妒的她怂恿年轻女演员加代(若尾文子饰)去勾引阿清,谁知两人却一见钟情…… 浮草电影网友评论:< class="com">『浮草』。一座の長である駒十郎が、昔の女に生ませた息子と再会する話を中心に、周囲の人々が織りなす温かい心の交流と愛情の厳しさを格調高く、そして溢れるような詩情で謳い上げる。导演翻拍自己1934的作品浮草物语。此片的评价是“最不像小津作品”。原因估计有三个。首先是演员方面。因为小津在前作彼岸花借了大映的女優山本富士子,所以此次他专从东家松竹跑到大映来还账。在小津作品里,大映的一众演员都是新鲜面孔。京マチ子和若尾文子的美艳乍看上去和小津的电影格格不入,但慢慢品下去竟也觉得很是自然稳妥。二是因为俯瞰和完全藏在阴影里的人物镜头、倾盆大雨(松竹都是细细的雨柔柔的风,暴雨被认为很没品XD)等一般不可能会出现在小津电影里的因素。三是人物之间情感的激烈碰撞和冲突。比如大雨中的互骂、结尾处的父子相认。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情上极为激烈的[浮草]在小津规矩到极致的框架里化为一种看透了生命的淡然感。然而不是每个人都能负担得起这种淡然的,只有人到中老年的男人才能面对浮草一般的生命作如此的平静状。现代人(特别是女性)看这部电影时会产生合理的愤怒感,这是小津后期作品里无法被纳入他电影体系的一种感情。不过每个人都可以从他那里学学配色,一个镜头里颜色那么多,居然能做到分毫不乱错落有致。 < style="text-align:center;"> < class="com">空景的每一帧都有着静默之美好。小津的彩色电影,胶片质感的色彩再次让人沉醉。修复版本更让小津式的典型放大。虽然依然是家长里短的故事,但有别于小津早前的作品,某种偶然恰恰构成了多次的依据冲突。文化色彩的鲜明通过这个戏团的兴衰表现了出来;传统女性的形象在深入人心的同时又不免总让人惋惜。 < style="text-align:center;"> < class="com">《东京物语》《宗方姊妹》之后,再次细细领会独特之美:仿佛原味生活的镜语、氛围,人物和情感总有那种平实的生动,内敛简约中五味俱全云淡风轻。女性、父亲形象总是那么耐人寻味。最后车站相遇和好,情海生波的二人点起香烟,彼此经历的冲突的,犹如剧团演出,潦倒班底曲终人散,唯有再次结伴前行。 < style="text-align:center;"> < class="com">作品出现在屏幕之前,戏子的身份是如此卑微。比如伊豆的舞女,比如本片的团长,即使深爱的儿子,也不敢相认;把一切的希望寄托于儿子身上;发现儿子跟戏子相爱,瞬间感觉梦想破灭;比如团长夫人,与团长撕破了脸,要被抛弃,盛怒之下却只好巴巴地求着和好;在车站给团长点火柴,姿态也是卑微如尘土。 < style="text-align:center;"> < class="com">配乐如于洛,何处话凄凉,这部是嫁儿子……;节奏轻快,镜头时间短,对话主要使用上半身的正反打;“他这么坚强的人,也会因为离开家乡而失落”;里头有个风尘女长得超像汤姆·威兹;“叔叔,你们的表演是不是有些做作,而且也没有社会性”——小津这一段话里有话啊; .s.若尾文子&酱油笠智众 < style="text-align:center;"> < class="com">小津的镜头总给人安稳的感觉,能让人全神贯注在演员的表演中,即便很平静的表情,平静的台词,你依然愿意理解角色的痛苦和快乐。作为亲爹的叔叔,看到儿子已经长大的开心的样子,得知儿子步他后尘的事情,又是那么痛心疾首。再回到流浪艺人的老路,这次,他有了目标:要成为让儿子骄傲的爸爸 < class="com">1.小津的电影对普通人的日常生活描绘的真是入木三分;2.配角们的喜剧性表演生动地让人忍俊不禁,更与后半段的衰败凄凉构成鲜明对比;3.言语和行为上的暴力侧面反映了当时日本那个阶层的女性地位和形象;4.画面有种孤寂美;5.身世浮萍之人,何处是归乡?不如一起在路上做个伴。 < class="com">雨中隔街对骂,关西腔爆粗口,扇耳光和激吻,看到这些场景心中震惊,实在是反“小津”。[浮草]也自然而然可以被称为小津电影的异数。离开了东京舞台,果然添了一层漂泊意味,无脚鸟的无法安定最让人感慨,但终究人人都有个归宿。最喜火车融进夜色那一幕,未来虚妄而美好。 < class="com">小津安二郎おづやすじろう電影浮草うきぐさ中有一節甚美即若尾文子所飾歌伎加代獨至郵電所勾引少年恭二時填寫電報單曰速來覓我少年問寄與誰耶答曰與汝也少年乃尾隨而出二人遂約於是夜戲闌後劇場相會一見便悱惻纏綿不盡可謂金風玉露相逢勝卻人間無數次第互吻相偎頗足神王之 < class="com">恨如芳草,萋萋划尽还生。《流浪艺人》、《残菊物语》、《浮草》都写漂泊无定的剧团,我更愿意视其为在野的美神和诗神,而非道德宣讲者。因为人生,交织着立誓和离别,期许和妥协,脆弱和美难道不是相成的吗?(剧团长又让我觉得这是部男德教育片,雾) < class="com">您就同一个题材同一个剧情同一个格调的东西啰啰嗦嗦唠唠叨叨反反复复来来回回讲上个几十遍,不腻味啊?特别烦小津安二郎,絮絮叨叨没完没了,既然生活这么苦,干脆都死了算了。既然要活着,就好好活着,少点怨天尤人和宿命难逃,多一点希望,多一点爱。