备注:已完结
类型:动作电影
主演:成龙 张曼玉 利智 泰迪·罗宾 黄霑 张艾嘉 姜大卫 张坚庭 张婉婷
语言:粤语
年代:未知
简介:28年前,由于匪徒劫持,一对双胞兄弟刚出生即分散。一个被舞女捡到抚养长大,取名玩命,终日浪迹于社会底层。一个随父母去美国,受高等教育,并成长为著名音乐家马友。玩命为帮朋友泡妞,结识歌女芭芭拉,同时亦得罪黑社会。马友回港开音乐会,结识世伯家的女儿唐心。阴差阳错中,两人互换角色,进入对方生活。芭芭拉有志于音乐,但因生活窘迫只得酒吧卖唱,她虽然感激玩命的相救之恩,但对其粗俗的性格并不欣赏。而新的“玩命”……双龙会电影网友评论:< class="com">在豆瓣上查看徐克的电影时注意到的,因为豆瓣影人上有两个美女,所以看了。爱奇艺网页版高清的话是粤语,1080P的话是普通话。身份错位后,有的情节还挺有趣的,另外有些打斗片段非常有创意与想象力,比如1小时37分的成龙和另一个人抢扳手,不愧是徐克拍的香港武打片 < style="text-align:center;"> < class="com">我小时候印象最深的成龙电影,记得利智姐姐相当的香艳,果然最小到大喜欢的款就没变2333现在才知道这部电影是当时香港导演协会为了筹集经费买地才拍的,里面客串的一堆大导演,那成龙应该算义务出演了?还蛮卖力的哦,真不愧是影届大哥。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.1伎俩用得不错,身份互换下笑点百出,如果在电影中兄弟俩的感情再刻画下就好了,不过好歹也是一部商业片,能做到乱而不烂则好。此为香港导演协会拍摄捐款使用,因此公司是寰亚并不是传统的嘉禾,多位导演客串,制造惊喜同时在增加笑料。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星。个人观影一九零零,龙哥玩命给个好评,心灵感应兄弟之情,各大导演伴其同行,车库打斗笑个不停,继续奋斗做好影迷。PS:我的1900感谢Redrum(绰号刀仔、三刀、喋血情枭、钟冠驰)推荐。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部比我年龄还大的电影,可能与大多数人不同吧,听过《地老天荒》后才去把电影补上的。很经典的港式喜剧,情节紧凑幽默频出,利智和张曼玉两大女神很加分。成龙的演技没话说,泰山真是猪队友哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">一人分饰二角,很有创意的设定,成龙的演技在这部片子中也可见一斑。不过泰迪罗宾扮演的泰山从头到尾出现的意义大约就是激励玩命发挥自己的本事吧!利智太美太性感了! < style="text-align:center;"> < class="com">从餐厅谈话到两个女生晕倒是我最喜欢看的片段,小时候看了好多遍。他们偷渡的时候说会不会是偷渡回大陆的第一人,那时候是1992年,香港确实进步太多了。 < class="com">因一次劫匪使得两兄弟命运的截然不同,但是却各有优点,该影片以动作和幽默的形式给观众呈现出义气和兄弟间的手足情深。 < class="com">如果是小时候看到这部片子我应该会给一个更高的分数吧,现在年纪大了,对于充满打断成龙式搞笑打斗的桥段渐渐无感了…… < class="com">这片子当年是为了香港导演协会新办公楼筹集资金拍的,。群英会里,也是童年谈论比较多的一部电影了 < class="com">今天又看了一遍《双龙会》,有点想念年轻时候能飞能打时成龙了(•̥́ˍ•̀ू) < class="com">林导一路走好,我是你忠实的粉丝,很喜欢您以前导演的片子2018.12.30
备注:已完结
类型:喜剧电影
导演:梁汤美
语言:粤语
年代:未知
简介: 洪家宝头脑机灵。麦交则面蒙心精,两人经常拍挡捞世界。一日,洪与麦欲偷一家俬铺内电器用品,被嘉嘉路过揭发,因而洪对嘉怀恨在心。监狱内,洪结织了许冠仁,三人为避开狱中恶爷迫害,而故意侮辱狱官高大瑞。数月后,三人出狱,因吃霸王餐又被拉上差馆,警署内遇上荣仔,两人结下仇怨。原来嘉是荣的家姐,而嘉又衣着非常艳丽,令洪眼前一亮,后因荣打烂停车场的车,被洪出言相救,两人成为好友,荣更帮洪追求嘉,最后夺得美人归。好景不常,两人的感情给狱官高大瑞所破坏,后来…… 求爱反斗星电影网友评论:< class="com">看命的笑容满面的拍下桌子对陈百祥说:哎呀,这个老哥的相可以说是万中无一啊。陈百祥很得意的看了下张艾嘉,算命的接着说:只有一个字可以形容,衰。哈哈笑死了。最后张艾嘉打了吴孟达演的警察一巴掌,以和逃狱的陈百祥一起坐牢还有年轻时帅翻的张国荣和他唱的少女心事、雨中的浪漫,看老港片就是欢 < style="text-align:center;"> < class="com">百事巨星张国荣在里面喝可口可乐~中间还有一段傻到不行的《雨中的浪漫》歌舞剧.“Monica,不要离开我”“我一定能代替她地位”……所以monica当初到底是有多红啊,这都第二部硬要安上去的电影了!全片亮点就是leslie同时跟四个女人分手,还有揍女朋友吧…… < style="text-align:center;"> < class="com">非常可爱,那时候的电影真是诚意满满,逻辑和包袱设计好今早才知,竟然是1985年的片子,全片从头笑到尾,躺着看,陈百祥是笑星,憨厚势力,张艾嘉是才女,33年后的人再看男人有追求的女人,才有动力,生活才有阳光2018.5.30周三10:00-11:30PM < style="text-align:center;"> < class="com">第一次感受到真正的撩妹套路深,那句“谭咏麟的演唱会太吵了”真的好笑,哥哥《雨中的浪漫》真的很好听。看粤语版虽然不是原声但真的是增色不少,那会儿张艾嘉的发型和服装都好潮,还有就是客串卡司演技都很赞 < style="text-align:center;"> < class="com">无聊到了极点。就算有某人,就某人的戏份都很好笑,就算有《少女心事》《雨中的浪漫》,就算把《雨中的浪漫》拍成了MV,就算某人在里面叫Leslie,我还是要给两颗心。哼。谁说某人是配角。。哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">这是我这周内看过的第二部有黑香港驾考制度的电影了,看来在当时这个驾考还真是很被人诟病的啊。这种就属于那种不能认真看的鬼马喜剧,纯粹就是图个乐子,陈百祥和张国荣简直可以被选进PUA百科全书了 < style="text-align:center;"> < class="com">作者:夏日何再来(来自豆瓣)来源:,leslie呀,而那个男孩子却是傲娇的撇过脸;镜头外的少女早已变成了欧巴桑,而镜头里的那个男孩子早已远去。 < class="com">看八九十年代的港片的时候,总是有一种错觉,就是那时候的演员、编剧和导演都放的很开,思想很激进也很活跃,比现在的爱情电影看起来有味道多了。 < class="com">大家穿得都好有型,张艾嘉的发型尤其潮。看了个被粗暴剪刀手过滤过的版本,不过反正本来也只想看我哥的部分。雨中那段配乐mv真是很棒了。 < class="com">故事非常散碎,是一些耍小聪明的桥段的拼凑,而这些小聪明在现实中都不可能成立,在影片中通过不断地增加信息,把前面的不合理合理化。 < class="com">其实就只看了哥哥客串的 art,大概剧情也看的七七八八了,屌丝逆袭收获白富美嘛。Leslie实在是实力打歌惹。(他真的好靓!) < class="com">为了追张艾嘉,越狱又有何所谓呢。笑点密集,我爱嘉嘉,值得回味的一出好戏,尤其是雨夜漫步配上张国荣的那首《雨中的浪漫》。
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:张艾嘉 刘若英 李心洁 梁家辉 黄秋生 任贤齐 杨淇 张洪量 陈柏霖
导演:张艾嘉
语言:普通话
年代:未知
简介:想想(刘若英 饰)是一个三十出头的空姐在一架香港转飞台北的班机上她与同事闲谈着感情生活,想想的两个男友令她无法抉择:一个是成熟稳重的有妇之夫,一个是年轻稚嫩的录音师。在同一班机上,四十出头的Lili(张艾嘉 饰)与她的丈夫女儿一起出游回国。二十多岁的小洁(李心洁 饰)也在飞机上,她想到台湾实现当歌手的梦想。 就算想想一直周旋在两个男人之间,可是她还念念不忘前男友;开花店的Lily一次为客人送花时得知了一个秘密后与丈夫离婚;小洁的路也不好走,渺茫的前途未来更欲望混杂在一起必须她去面对……
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:石天 吴耀汉 叶丽仪 钟楚红 劉詩康 王青 石燕子 郑孟霞 冯敬文 林
导演:麦嘉
语言:粤语
年代:未知
简介: 阿兴(石天 饰)和阿汉(吴耀汉 饰),一个性格腼腆,一个开朗奔放,命运将这两个个性迥异的男人牵到了一起,让他们成为了在夜总会中同台演出的最佳拍档。阿兴默默喜欢着女歌手阿珠(叶丽仪 饰),害羞的他选择了将这份真诚炙热的感情深深埋藏在心底。阿汉将这一切都看在眼里,他决定帮助朋友抱得美人归。 让两人感到头痛的是,一名富商亦在追求着阿珠,论财力,阿兴和阿汉完全不是他的对手。然而,阿珠并没有接受富商的追求,在她的心中,住着另外的一个人。遭到了拒绝的富商以为系阿兴从中作梗,将怒火全部发泄到了阿兴的头上,孱弱的阿兴不幸被打坏了脑袋。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:田壮壮
语言:汉语普通
年代:未知
简介: ◎中文名&ems ;吴清源◎英文名&ems ;TheGoMaster◎年&ems ;&ems ;代&ems ;2006◎地&ems ;&ems ;区&ems ;中国/日本◎类&ems ;&ems ;别&ems ;剧情/传记◎语&ems ;&ems ;言&ems ;日语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;中文◎IMDB评分7.4/10(45votes)◎文件格式&ems ;XviD+MP3◎视频尺寸&ems ;640x272◎文件大小&ems ;1CD◎片&ems ;&ems ;长&ems ;106min◎导&ems ;&ems ;演&ems ;田壮壮ZhuangzhuangTian◎主&ems ;&ems ;演&ems ;张震ZhenZhang.....吴清源WuQingyuan&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;张艾嘉SylviaChang.....ShuWen-Wu'smother&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;松坂庆子KeikoMatsuzaka.....FumikoKita&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;柄本明AkiraEmoto.....濑越宪作KensakuSegoe&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;伊藤步AyumiIto.....和子KazukoNakahara&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;黄奕YiHuang.....WuQingying&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;香川照之TeruyukiKagawa&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;李雪健XuejianLi.....LiYutang&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;辛柏青BaiQingXin.....WuYan&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;AkiFujii.....Mrs.Segoe&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;不破万作MansakuFuwa.....MatsutaroShoriki&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;井上孝幸TakayukiInoue.....ShusaiHoninbo&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;YoichiroIto.....KaoruIwamoto&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;南果步KahoMinami.....JikouSon&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;仁科贵TakashiNishina.....木谷实MinoruKitani&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;野村宏伸HironobuNomura.....YasunariKawabata&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;大森南朋NaoOmori.....UtaroHashimoto&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;ChiharuUchiyama.....Mrs.Kitani◎简&ems ;&ems ;介&ems ;吴清源,出生于民国年代的围棋神童。11岁的他成为北洋军阀段祺瑞门下棋客,以天才棋艺养活家人;14岁初渡日本,乍来即与日本棋院大赛刚出炉的冠军较量,并中盘获胜;五年后,吴清源与日本新锐棋手共同创立围棋新布局,掀起一场围棋革命。1939至1956年间,吴清源凭个人之力打低全日本最顶尖的七位超级棋士,十次大胜“十番棋”,被誉为“昭和棋圣”。他以“95盘擂台赛式”的“十番棋”,令当时日本棋坛所有大师全部降级,创造了日本围棋界所称的“吴清源时代”。老年的他更发明“21世纪围棋”,抛弃其功利性,改为提倡其艺术价值,揭示围棋的高远境界。&ems ;&ems ;《吴清源》一片正是根据其生平故事改编。由张震饰演的吴清源,一代棋王东渡日本学艺,在才情最辉煌丰盛的时候,遭逢中日战火,令吴清源这颗爱国心痛苦不已,在导演田壮壮处理下,《吴清源》全片拍出美丽雅致,骨子里却具无比强大的心理冲击力,境界非凡。&ems ;&ems ;《吴清源》不仅是为了阐述围棋这种艺术,也是为了刻画在特定历史条件下,围棋大师吴清源身上所体现的东方文化──吴清源对围棋的热爱相当纯粹,他能将整个身心毫无保留地投入到让他痴迷的工作中,正因为有这种精神,他才能战胜所有的困难、挣脱生活的束缚。&ems ;&ems ;田壮壮曾感慨地表示,《吴清源》是他毕生最难拍的一部电影──因为要拍好一个人的精神世界,实在太有难度,尤其围棋本身已是一门静穆的艺术,要透过电影有限篇幅,将棋手的内心世界娓娓道来,更是难上加难。田壮壮认为在当今的世界中,人需要一种精神,一种信仰;他从吴清源身上就看出这种精神──对自己所追求事情的执着与坚持。有了这种精神,大家才能超越社会环境束缚,达到自己目标。但是,这种精神谈何容易,真正能做到的人却少之又少。吴清源做到了,这就是对自己、生命、社会的尊重。&ems ;&ems ;吴清源一生寡言,生活简朴,对金钱也很淡泊。正是这样的人生修炼,才使他一次又一次渡过生命中重重苦难。无论是棋盘上的苦战、严重的肺结核,在夹缝中生存的艰难、生活的漂泊和清苦,甚至遭遇车祸后精神错乱以至棋力下降,在他的静心修为中,全部化成笑谈,所谓“吴清源精神”莫过于此。&ems ;&ems ;影片《吴清源》,为我们展现了卓冠古今的围棋大师吴清源跌宕传奇的一生。这部影片是基于吴清源本人的传记体回忆录《中的精神》改编而成。传主本人至今健在,已经九十多岁高龄。他真正感染世人的与其说是他的布局天才,倒不如说是他的智者的通达与超脱。&ems ;&ems ;作为中国人的吴清源,是20世纪日本最有名也是最出色的围棋大师。1928年只有14岁且早已在国内崭露头角的吴清源,为了进一步研习棋艺去了日本,并于几年后取得了日本国籍。在日本的几年时间里,他刻苦钻研棋艺,潜心悟求棋道,连续战胜日本国内的几大高手,不断获得晋级。1950年,三十六岁的吴清源升为九段。五十年代是吴清源战绩最辉煌的年代。他和当时第一流的日本棋手挨个作一连串的十局决胜战,连战皆捷,所向披靡,并且在各种大比赛中独占鳌头。日本棋界称为吴清源时代。至今日本棋界人士谈起当年清源的战绩,仍然赞叹不已。一句话评论:用感人而具有诗意的方式展示了日本近50年的变迁——从“二战”期间与中国的冲突,到广岛的原子弹,再到而今对西方的开放。——意大利媒体台湾演员张震在《吴清源》中的表演相当成功。他说着一种不熟悉的语言,用近似催眠的表演方式将围棋大师吴清源那种平静外表下的张力刻画得很到位。——《综艺》杂志一部关于生命和信仰的影片。——田壮壮幕后制作:&ems ;&ems ;关于影片&ems ;&ems ;这部影片的拍摄场地,部分在中国,部分在日本。演员和剧组成员汇聚了中国、日本和台湾两国三地的精英。就题材而论,日本人喜欢围棋,并把此作为一种极富有民族性的游戏和艺术,尤其是在动漫系列《棋魂》热播并且家喻户晓后,更成为一个深入人心的文化符号。&ems ;&ems ;影片的背景涉及到吴清源去到日本并取得辉煌战绩的那些年。中日关系自从1931年日本侵占满洲后一直是一团糟,影片并没有过多渲染那场令人不堪回首的可恶的战争,镜头多数还是围绕着充满寓意和哲理的棋局和信仰,这样的主题会在中日观众之间引起共享共鸣,而不是争议和敌视。&ems ;&ems ;导演田壮壮招来旅外著名文人阿城担任编剧,他们对主人公性格的把握集中于:纯粹、缄默、羞于对人但却宗教般虔诚地追求棋局魅力这样一个有所超越的个体。对吴清源来讲,这种极富挑战性和战略性的“游戏”,在一种纯粹意义上讲,富有超越现实的魅力。可以说,棋局就是他的宗教信仰,他会为此付出全部身心。&ems ;&ems ;在影片中,吴清源长袍加身,飘逸脱俗,留着短发,佩戴着一副牧师式的圆眼镜,使他看上去更象是一个佛教僧人。事实上,长久以来他一直在寻求一种精神解脱的方式,也确实曾经皈依过佛教。尤其是在太平洋战争打得如火如荼的那几年,他在日本的身份和和处境令他时时感到有难以承受的痛苦,有时甚至到了崩溃的边缘。他的内心并不像他的外表,充满了平和,只是他真的不知道自己究竟该以何种方式为国家作些什么?他行走时孤独忧思的步态和反抗无力的形象更加让人觉得哀婉凄楚。与此同时主人公的内心也在苦苦求索,力图为自己的身心营造一份安宁与和谐,尽管这世界并非如此。&ems ;&ems ;事实上,这虽是一部关于棋局和棋手的故事,它的主题的着力点更多地集中于围棋所体现的那种神圣的意境和棋手卓越的人格,对弈的双方会给予自己的对手真诚和崇高的尊敬。影片是在颂扬一种体现于围棋中的高于生命、家庭和历史的精神。片中一段有力的场景正展现了这种精神:1945年8月6日美国将原子弹投向广岛的那一刻,吴清原正与对手投入地对弈。为了将那局棋下完,他们向裁判要求不要中止比赛。就在不远处的城市地陷人亡时,对弈的棋手却依然气定神闲。&ems ;&ems ;为了衬托影片空灵杳渺的意境,导演精心而简洁地以钢琴独奏和合唱团美妙的声音来强调影片的基调。但这种艺术手法的运用就像影片的剪辑一样,轻柔而不留痕迹,以至于观众有时会失掉镜头之间的逻辑联系。在传主生命的最后,观众或许会感到一种无力的窒息。但留在人们心中记忆,最深刻的还是主人公那份禅宗的智慧与安闲。&ems ;&ems ;田壮壮的“坚守”&ems ;&ems ;在2003年出版的吴清源自传《中的精神》中,吴清源有这样的阐述:“‘中’这个字,中央有一根棒子,从形状上分为左右两个部分,表示着阴和阳。取得阴阳平衡的那个点,就是‘中’。对于围棋,我总是在思考‘中’的那一点。”而该书的宣传单上就印着田壮壮的一段话:“先生老在讲‘求道’。他本身是个下棋的人,但毕生在棋道之外求的是人的精神之道。”田壮壮表示:“电影对我来说是宗教一般……在我的电影创作过程中,也要按照‘中’的精神做我的电影。”他还专门把吴清源的题字“用中”和“玄之又玄”悬挂在北影大院内的工作室墙上。&ems ;&ems ;田壮壮表示,他拍《吴清源》不是为了阐述围棋这种艺术,而是为了展示围棋大师吴清源身上所体现的东方文化——输赢并不重要,人生的根本在于尊重他人和自重。“事实上,围棋起初并不是一种竞赛,后来才发展成那样的,而且在不同的文化里围棋有着不同的释义。在中国,围棋是一种竞艺;在日本和韩国,围棋则是一种文化。我的影片无意阐述围棋究竟是什么样子,而是刻画特定历史条件下的某个人。”&ems ;&ems ;吴清源本人的“纯”也是吸引田壮壮的一个重要原因。田壮壮说:“吴清源对围棋的热爱相当纯粹,他能将整个身心毫无保留地投入到让他痴迷的工作中,正因为有这种精神,他才能战胜所有的困难、挣脱生活的束缚。他现在仍然健在,仍然将他的生命融入围棋和他的信仰之中,他的故事相当有感染力。《吴清源》是一部关于生命和信仰的影片。”&ems ;&ems ;张震的“蜕变”&ems ;&ems ;《吴清源》描绘了围棋大师吴清源曲折离奇的一生,吴清源的扮演者张震要从十几岁演到七十多岁,难度很高。张震透露,他演吴清源的秘诀就是特别着墨于吴清源专注的眼神,同时也揣摩“吴老师”特殊的走路方式,尽量使自己扮演的角色和真实的“吴老师”接近。张震表示:“这是我第一次扮演真实人物,尤其跟吴老师本人见过面后,压力更大。一开始很担心会不会与本人差距太远。也因为这样,让我知道自己必须做更多的准备,田壮壮导演也跟我做了很多沟通,对我帮助很大。”花絮:·本片剧本由阿城完成,田壮壮谈起跟阿城的合作:“阿城是个智者,我感觉自己并不是跟他一起工作,而只是向他学习。他给了我不少意想不到的创意和灵感。”·在片中张震扮演一位围棋大师,但张震坦言他本来不懂围棋,因为这部戏才特别去花时间学习。除了学习如何下围棋,还要研究专业棋手的举止、下棋的动作,尤其是吴清源本人的习惯动作。不过直到影片拍完张震的围棋也“下得很不好”。·本片因缺乏资金完成后期制作,接连错过坎城影展和威尼斯影展,男主角张震倒是抱着平常心,认为去不去影展不是他能控制的事,只想按部就班做好份内工作。·影片中“昭和棋战”场景的展现要用到那个年代的实物道具棋盘,却没想到“昭和实物”的代价,比如吴清源时代使用的榧木棋盘,一般市场上根本就见不到,只有收藏家中才有,但价格奇贵,最低也要索价4000多万日元(约合3万元人民币),高则上亿。 吴清源电影网友评论:< class="com">7/10。滤掉事件,仅仅描述了一种状态,师父过世、离开病床发现庆祝侵占国土的狂欢人群而跌跌撞撞,小心翼翼地对话日本棋士或坐在窗外的两人独处,缺省式的叙事信息和外部情绪写出一副害怕战争干扰、失去信仰的人物画,长焦构图将人物剥离出周围景物,这种构图精美、表意不明的感受类似侯孝贤拍聂隐娘。 < style="text-align:center;"> < class="com">节奏真得好慢好慢……看电影前最好了解一些关于吴清源的生平大概,要不看时会有些混乱的,因为几乎没有太多台词或者梗概介绍。即使如此,还是会有很多不明白的地方,比如,吴在看过妻子的来信后,茫然下车又是茫然走来回然后抱头悲戚,是为什么呢?是信仰缺失,还是感叹妻子与自己所受颠沛流离之苦呢? < style="text-align:center;"> < class="com">终其一生,吃了太多太多的苦。唯一的快乐只在棋盘上在胜负之身眷顾时。很喜欢一些景,棋盘棋子放在那儿没有人时,还有大海边,只听潮声。战乱,信仰,修业,下棋,这所有围绕着他的一生。看张震演绎这个人,步态谨慎以及除了围棋世界以外的挣扎。最是那一道强烈的光,照亮棋子,毁灭所有时的震撼广岛 < style="text-align:center;"> < class="com">张震演的算是很不错了,凡是执着与一物之人身上的木讷之气是在的。可是执着之人的风骨没有体现。更多的是剧本的问题。这片子拍的太散了。90分钟吴的孩子出现时,电影里的吴才开始有人的味道。大神也是有人味儿的。内心的那股子劲儿,凡人一般是匮乏的。追求真理和棋盘胜负,两大主线表现的太弱。 < style="text-align:center;"> < class="com">我常对身边的人说,像我这类无趣的人,朋友不多最煞风景,不看花开爱枯木,不醉红颜望沧海。把少年活成了苍老,岁月过成了蹉跎。也许待到弥留之际,看破红尘也好,归了虚无也罢,才懂得树坚易摧琉璃脆,英雄迟暮美人衰,但凡美好,从来没能长存于世间,可我这庸碌匆忙的一生,又为了什么而活呢? < style="text-align:center;"> < class="com">优点和缺点都同样突出的片子,刻意淡化吴政治立场上的争议和横扫日本棋坛的对弈场景,将东方式含蓄内敛的美学发挥到极致,却也导致故事主线模糊跳跃,节奏缓慢。然而新的视角让我们看到那个顶着太多耀眼光环的天才少年一生所追求的真理和围棋,在纷繁复杂的时局中,犹如断线的风筝般无可奈何。 < style="text-align:center;"> < class="com">吴清源真乃大师...我们张震小哥哥给个机会可以获奥斯卡最佳男主吧!关于棋的部分不多,主要是关于心性。特别喜欢吴清源从车上下来,来来回回最后看信痛哭那一部分。不管是吴清源还是张震,希望这辈子能和这样的非凡人物交上朋友。BTW我觉得我对文艺片接受程度好像越来越上道了 < class="com">张震蛮帅,但是演绎出来的感觉无法与开头的老人联系起来。演得太清冷,忍辱负重一样少有表情,以呆的方式来表现痴。但看吴的真实影像以及原来接触过的类似好学生,其实日常表现更像个小孩子,单纯而可爱。或许因为注意力和精力都用在围棋上,不自知地就与外界纷杂隔离开了。 < class="com">看了那么多文艺片,这部绝对是烂片。这和吴清源其人其事几不相干,性情判若两人,事迹大多一笔带过,大量篇幅是导演通过自己虚构的吴来抒发个人情怀,既然这样,又何必拍《吴清源》呢…不如你完全虚构一个人物,也不至于拍得这么蠢(除此,摄影OK,画面OK,张震OK < class="com">这部电影实在太寡淡,不是很适应这种碎片化的叙事方式。强忍着放弃的心看下来,居然觉得这电影有些韵味,就像动荡的年代里各种不尽如人意的人生。电影用了大量的逆光拍摄,拍得又美又压抑。伊藤步向来选片有眼光,演技也挺好,但就是没有特别红。 < class="com">我觉得这是田壮壮最好的作品。叙事节奏与镜头调度配合的很好。这是一部慢片,围棋也是慢的艺术。黑白之间的厮杀远比不上那场战争带来的惨痛。最震撼的镜头是广岛原子弹爆炸的白光照亮了棋盘。张震演得不错。我觉得这部电影可能在日本更受欢迎。 < class="com">与其说是吴清源的传记片,倒不如说是一个绝世高手找寻自己内心的静谧之处。注定是异于世俗的,也注定是不被大多数人理解的。在我眼里,高手就是这样冷静自持的,这种充满了内心冲突与克制的调调,我是喜欢的,再去买本吴清源的书回来看看。
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:曾志伟 张艾嘉 岑建勋 小彬彬 于倩 午马 林辉煌 秦沛 李修贤
导演:曾志伟
语言:粤语
年代:未知
简介: 鬈毛在为妹妹嘉嘉债项奔波期间遇上劫匪,幸得到从孤儿院出走的彬彬相助而脱险。鬈毛与彬彬因此成为好友,及后彬彬被带返孤儿院,鬈毛不敌思念而假扮其好友到孤儿院探望彬彬,最后更为帮助彬彬被警察杀死,本故事细致刻画出一段从陌生人变成莫逆之交的真挚友谊,情感深刻细腻,感人肺腑,绝对能感动每位观众的心灵。大小不良电影网友评论:< class="com">小时候看了很多小彬彬的片子,因为凤凰卫视电影台屈指可数的几个”适合全家人一起收看“分级的影片主角都是是小彬彬。所以很小的时候就记住了他。那时候超萌小彬彬,一直以为他和我一般大,如今才知道他已经有两个儿子,离了婚,而且大儿子和他长得一模一样。大家已然遗忘了他。怀旧归怀旧,结局太烂 < style="text-align:center;"> < class="com">「天生童星」小彬彬演这种鬼马早熟角色有点被拔苗助长的感觉。张艾嘉因为露点画面被片方意外地突出宣传而闹出不愉快,她说拍摄港片常被要求真空上阵。一窥港台电影制作和观影文化的不同,港产更市井露骨鬼马...直到最后10分钟我担心此片的结局会怎样把前面情节渲染的误导性价值观给修正,还好。 < style="text-align:center;"> < class="com">那会儿,岑建勋还是“蓬蓬头怪博士”造型,张艾嘉还是年青清纯女,小彬彬还是可爱的鬼马童星。曾志伟导演,张国荣、梅艳芳唱个小插曲,张同祖、午马、秦沛、李修贤在影片里打酱油……随便瞄一眼都是大牌。为什么说80年代的港片牛呢?因为它就是这么牛! < style="text-align:center;"> < class="com">想标喜剧,但结尾明明是悲剧啊,唉!小彬彬好可爱,嘴型看起来是讲普通话的,难道是台湾人?--2009-12-7 < style="text-align:center;"> < class="com">鬼马精灵的张艾嘉加上鬼马精灵的小彬彬。无限加分太赞太可爱了。小彬彬比他儿子好太多。自然太多。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜剧亦是悲剧,小彬彬真系可爱。。最后真是让我泪奔。。另外这片就没完整版吗?删了张艾嘉点。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.遇到这样的电影,自己的笑点顿时低八度。2.老港片似乎喜欢在结局扭转乾坤2.小彬彬SOQ < class="com">真是喜欢你旧时的港片。轻松幽默却又动人,看到年轻时候的曾志伟和张艾嘉也很亲切! < class="com">好老好老的片子了,也不知怎么就想起来重新看一遍,我还是比较偏爱喜剧。 < class="com">香港早期的电影,都是现在明星。呵呵。。。。。。很好玩的电影! < class="com">原来游颖富的出处是这里。。。。。。。。。。。。。。。 < class="com">小彬彬永远是主角,张艾嘉完全是真空上阵啊。。。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:柯一正
语言:汉语普通话
年代:未知
简介:周若芬(张艾嘉)是位成功的服装设计师,时装发表会前夕六岁的儿子小威突然失踪小威和小伙伴平时玩斗剑游戏,因此常带着一把木剑。负责调查此案的刑警郑忠(艾迪)在勘察中发现此案隐藏一个不可告人的阴谋…… 本片是台湾新锐导演柯一正执导的第一部长故事片,1983年《带剑的小孩》张艾嘉主演。1983 年,新艺城台湾分公司聘请张艾嘉担任总监。张艾嘉上任后拟定“台港分家”的制片方针,采取与总公司不同的制片策略,拍摄“台湾本土性艺术片”。她起用中青年导演,摄制了题材和形式均非常别致的四部电影:林清介的《台上台下》、柯一正的《带剑的小孩》、杨德昌的《海滩的一天》和虞戡平的《搭错车》。这些影片 “获得台港影评界的一致好评,使新艺城台湾分公司俨然成为培育台湾新电影的一个重要园地”
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:张艾嘉 胡因梦 徐明 毛学维 左鸣翔 颜凤娇 吴少刚 梅芳 林瑞阳 南
导演:杨德昌
语言:汉语普通
年代:未知
简介: 林佳莉(张艾嘉饰)成长于台湾南部传统小镇的医师家庭,她和哥哥林佳森(左鸣翔饰)二人自幼接受精英教育,从名校大学毕业。然而,佳莉不愿跟哥哥一样,被迫放弃恋人谭蔚青(胡因梦饰),而接受父亲之命所强加安排的婚姻。她毅然离家北上,和恋人程德伟(毛学维饰)在台北这个急速现代化的城市中结婚定居。&ems ;&ems ;然而,70、80年代经济起飞的台湾,商业竞争骤烈,德伟逐渐卷入那个金钱竞逐、应酬酒色的世界,最终迷失了自己。愈益感到孤单空虚的佳莉,一日接到电话告知:德伟已经淹死在海边。她赶赴海滩边,面对那一具不知道究竟是不是丈夫的尸体。&ems ;&ems ;多年后,佳莉重遇外国归来演出的谭蔚青,两人在咖啡厅回忆起旧事。 第20届台北金马影展金马奖最佳剧情片(提名)第20届台北金马影展金马奖最佳导演(提名)杨德昌第20届台北金马影展金马奖最佳原著剧本(提名)杨德昌&nbs ;/&nbs ;吴念真 海滩的一天电影网友评论:< class="com">我一点都不觉得长(或者说我看杨德昌电影从来没觉得长过),感觉关于德伟的消失还有很多东西都没有说明白,开放式结局是ok的,但是消失的细节不说清楚的话很难辅助观众去理解女主的情感变化与成长。嘛,毕竟杨老师处女座,还是非常可圈可点了。婚姻的描写太真实太冰冷太客观,连我们观众都能感受到那种无能为力。最后家森死亡前的独白也是非常动人,名台词多到爆炸,甚至每段对话都可以感觉到是精心打磨过的,值得一品再品。至此,杨德昌所有的作品都已经补完,可以说他的作品从未让我失望,包括这部。就像刚才看到的一篇影评里面说的:“杨德昌像一位哲学家,太通透,好像一生下来就苍老,从未幼稚过”。 < style="text-align:center;"> < class="com">作为第一部长片,拍成这种水准只能让人五体投地了。回忆,倒叙,插叙,各种明快的剪辑竟然杂而不乱。更厉害的是在长达160分钟的电影里,我一点也不会感到心烦意乱,证明杨德昌对影片节奏的把握也是炉火纯青,不得不由衷的心生敬意。故事讲的是上世纪八十年代的台湾,经济突飞猛进,人们被工业化的社会裹挟前进,思想意识却毫无准备,男女都在迷茫中探寻自己的未来,忘记了自己究竟想要什么。男性膨胀后的自甘堕落和女性受打击后的自我成长相互冲突,在开放式的结尾中结束。没人想被束缚,但又受大环境因素的影响身不由己。亲情,友情,爱情,婚姻皆是悲剧,我们到底该去向何方?没人会给出答案。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一部经得起时间考验的电影,处女作难免要多塞点自己想表达的东西,那么多闪回却完全不乱,可见的确精心设计过。杨德昌应该会成为最喜欢的那一类导演了,可能看早了也没用,没经历过不会有切实感受,他那种看似平常却无比精准地掐到每一个穴位,又留下一堆无奈和无解,实在厉害。好久没有认认真真的放一张蓝光碟了,在西门町买的中影纪念修复版也算精致,二十几分钟的花絮是15年金马映后张艾嘉、杜笃之、廖庆松的回忆往事,感慨那代电影人的确值得敬佩以外,也被“杜可风第一次掌镜连打光都不知道后来还被杨德昌气哭”这样的爆料笑哭。 < style="text-align:center;"> < class="com">乌托邦的女人和反乌托邦的女人相互对立那段挺有意思的。我还蛮喜欢小三这个角色,她是一个跳出电影中其他女性的存在,包括也与女主截然不同,她很清晰自己想要的,知道如何驾驭自己的人生,知道如何在投入的同时,将事业与感情融合,从而生成最大化的人生效益与自我提升,她不是不去爱,而是比很多人都要明白很多时候所谓的感情不过是一味的冲动,所以她更能将欲念与爱情拿捏得当,而不是一昧地像很多女性那样将自己囚于爱情牢笼,变得盲目失真,成为罗曼蒂克虚空胡乱的代谢物。 < style="text-align:center;"> < class="com">回忆与现实交错的非线性叙事。婚姻不仅是爱情的坟墓,也是生活的坟墓,夫妻之间共同话题的缺失与信任危机令其破灭。佳森屈从了父权,佳莉选择了爱情,却同样在婚姻中遭受打击。是否婚姻就是糟糕的归宿呢?父亲的偷情好像也佐证了这一点。夫妻间的理解忍耐不过是让自己好受一点的安慰剂。不要太盲目地相信另外一个人,而是完全地信赖自己,德伟失踪的结果于佳莉而言已经无意义。周围一切冰冷,可心脏却仍然热烈地跳动着。另外胡茵梦的长发造型好迷人,盘起头发就又变得端庄了。 < style="text-align:center;"> < class="com">1、现在、海滩一天和过去的三重叙述,过去记忆部分也在时间上有三段:童年、学生时代和都市婚姻生活;2、父母、哥哥和自我完全遵从传统不自知、精神上现代却顺从困顿于传统和反抗了传统的现代都市的三重婚姻的失败;3、时代变化下的抉择、遭遇和成长,同时重点表述的是现代都市下的人的疏离,亲密关系的不可得;4、各类语言代表的身份归属;5、貌似说教却不违和的台词;以及剧中的青年胡茵梦绝美。 < style="text-align:center;"> < class="com">太棒了,非常漂亮的展开式结构,搭配意识流手法,以一个瞬间讲述一个时代的人,以一个表情揭开人性的脆弱和无助。除了叙事,还有一个亮点是电影多处出现从一个场景延续到下一个场景的声音,两种意境给人新鲜感,还有些镜头直接摒弃了声音,画面静谧悠长。才看了几分钟就觉察出有费里尼的味道,有点后悔当时看了《一一》之后很喜欢却没有去看杨德昌其他的电影。 < class="com">楊德昌的長篇處女座,算得上是驚艷開場。有標誌性的各種“說教”,還有時空嵌套的多層敘事結構,以及將近3小時的時長。主要也就是講台北80s前現代化進程中,女性的覺醒吧。用了大量篇幅描述全職主婦糾結的心理狀態,還蠻倒胃口就是了。然而30多年過去了,片子討論的話題竟然並沒有太過時。最後是個開放式的正能量結尾,無論如何,主角終於還是成長了。 < class="com">男女间的爱与纠缠和家庭伦理剧情没有看出太多深意不过透过影片能还原出那个年代台湾的城市风貌和青年男女的姿态打扮在现在的眼光看来也是各种复古摩登别有风味胡因梦戏份虽不多但真的美另外片中女主哥哥佳森被叫成mori女主一开始的结婚对象叫哲夫插花老师是日本人那个时候日本对台湾的文化侵入这么严重吗 < class="com">按照原本逻辑,很欣喜又发现一部讲述女性成长史的电影,女性自我觉醒。题材也很好,爱情以及中产阶级焦虑,新旧时代交替,并没有让年轻人学会如何应对选择和危机。然后,又觉得很悲凉,80年代能有这么好的电影,这么深刻的题材,觉得现在院线上映的,都太粗俗了,流量小生、拍技炫耀。对于创作,现在真不是个好的年代。 < class="com">好多影片需要回头看开头才能更好的理解。很真实。张艾嘉有点像巩俐和宋慧乔的结合,而德伟又有点像胡彦斌。刚开始觉得胡因梦美得好像女鬼,没想到她和李敖还有一段。关于这个片子,杨德昌还曾与杜可风有过争执。海滩还是同一片,人却都变了,你甚至都不能说谁对谁错,因为这就时间,这就是是成年人的世界和他们的选择。 < class="com">處女作,敘事的手法、結構已經很成熟,時空切換交叉。丈夫的失蹤,撲朔迷離的真相,最終也未解開的謎,牽扯出婚姻感情、商界交易、中產階級等眾多問題。問題就在於對白太過於文縐縐,而且是每個人都文縐縐,反倒在語言方面塑造人物不夠立體形象。故意/無意將兩封信件裝錯信封寄出一場戲很出彩。