备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：Terence Knox Rosalind Allen Ed Grad
导演：大卫·普莱斯
语言：英语
年代：未知
简介：由于成人尸体不断出现以及联系中断，盖特林小镇的诡异情形终于引起内布拉斯加州政府的关注。为了避免政府的追查，盖特林镇的孩子们全部转移至邻近的汉明福德小镇。 工作和家庭皆不如意的记者约翰?盖瑞特（Terence Knox 饰）带着儿子丹尼（Paul Scherrer 饰）来到盖特林追查真相。在小男孩米凯（Ryan Bollman 饰）的帮助下，父子二人找到一所房子落脚。与父亲矛盾重重的丹尼很快米凯成为好朋友，在米凯的引荐下，他又结识了玉米地中的孩子们，并受到深深的影响……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰克·南斯 夏洛特·斯图尔特 AllenJoseph JeanneBa
导演：大卫·林奇
语言：英语
年代：未知
简介： 本片在形式上描述一名年轻人堕落到婚姻和家庭的过程：拜访女友的家庭、被迫结婚、生出不受欢迎的畸型儿、妻子离家出走、最后受折磨的父亲肢解了自己的骨肉。片中的家庭由一群扭曲的角色组成：霸道的母亲、无能的父亲、植物人似的祖母、笨拙的女儿，全家人仿佛都有患有某种精神病，画面上也渗透出阴暗腐败的气氛。橡皮头电影网友评论：< class="com">第一次看逐渐把情节看淡，而专注观察林奇的设计。扭曲的人物表情，夸张的设计，华丽的舞台和歌者，其实在后来的《双峰》系列里，这些元素也多次出现，只是林奇一再用他的神秘主义色彩和天马行空的创造力把底层的阴暗和内心的扭曲具象化的表达出来，其他导演可能更加侧重长镜头，特写，光影，配乐，而林奇更加独树一帜 < style="text-align:center;"> < class="com">#SIFF2017#当然是观影挑战性很大的电影，正常电影下来一直处于毛骨悚然的尴尬状态以至于难以去深入思考剧情本身。道具和化妆确实很恶心。运用这种超级病态，让人不安的元素来冲击人们的内心，表达个体的自我嫌恶。可以看到一些林奇在穆赫兰道里面也有用的元素，比如运用舞台歌伶来抒情和缓冲剧情。 < style="text-align:center;"> < class="com">大卫林奇是这样一类艺术家：首先，他有一以贯之的艺术维度，但他的第一部作品绝不是他最好的，所以我们才能期待他更有趣的可能。其次，他是独特的沉默的固执的，但又与外在世界保持充分交流的艺术家。所以他会让观众先是在猎奇中静默，继而体验到一种似乎事事关己的震惊。这两点是大卫林奇的迷人之处。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实我挺喜欢大卫·林奇，但我实在的是一个弗洛伊德精神分析黑。如何理解剧情？自然那些全部归结到性压抑的分析也有其道理，不过我还是觉得要更多结合工业破败的背景来看，与其说是性压抑，不如说林奇将压抑以性的形式来展现。不过抛开那些，林奇对影像的掌握真是厉害——尤其要考虑这部是处女作。 < style="text-align:center;"> < class="com">感觉是一部性幻想片，男性对婚姻对育子的一种恐惧感，怕恋人离去却又不想进入婚姻，或许对方的家庭都是一堆神经病，想象婚姻后幸福的状态，但又担忧实际的现实生活，孩子可能就是一颗养大了的精子，可能变成恐怖的角色把自己取代，幻想着不论的恋情，然而实际自己在别人眼里可能只是精虫上脑 < style="text-align:center;"> < class="com">既然内容是梦境，那对无理性的内容分析是无益的。形式上特别棒，怪异的人物设定、废弃工厂的刺耳噪音、恶心的生物原型（其实这样表现人类最初是恰当的）。梦境里的形象其实更多的是瞬间带来的惊异，所以只能用这种极端影像方式来给人留下印象。记住的不是想表达的，是唯一能表达的。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影我是耐心地全部看完了，我完全有点没看懂，直到有朋友说这是根据弗洛伊德梦境相关心理学出来的，再加上看了豆瓣其他分享的影评，才有种豁然开朗的感觉。嗯，这种电影我不做太多评论，太过于艺术我体会不来，就当打发时间了｡◕‿◕｡也知道自己不是非常爱看这种类型的电影。 < class="com">他的电影总有女人歇斯底里地哭，总有人在台上唱歌，总有漂浮在太空之类的。果然是这部电影可以看到之后很多作品的元素。还有，大卫林奇对费城真是一生黑。再结合双峰镇重启篇（原子弹激发了世上的恶），那个全身溃烂的男人是不是也是被现代科技和过于发达却跑偏的文明侵蚀。。。 < class="com">林奇最原生最没有修饰的一部电影，生猛的绝望与孤独感。德国表现主义的倾斜镜头，黑色电影的打光，加上林奇自己制作的工业感配乐，一切都是那么恰到好处。所有林奇日后的电电影主题都可以在里面找到，例如怪异美，例如对舞台与梦境的痴迷，从这个角度上来说，林奇并没有超越自己 < class="com">天我昨天刚在豆瓣图书买了大卫林奇的书今天开始补大师的作品我等一介俗人需要解析啊要不然这看完都是尼玛这什么鬼男主一直紧皱眉头看得我都一直很焦虑还有外面呼呼吹的阴风畸形儿我都不敢直视真够恶心的真特别好奇导演的脑回路是什么构成的处女作就如此前卫风格化 < class="com">第一次get到了大卫林奇，开场戏就先点明了要说什么，之后现实层面的隐喻和象征层面的隐喻结合在同一文本内，场景的精简化反而更丰富了影像厚度，然后就是一波接一波炸裂的想象力(我竟然一点都不觉得恶心)死死攫住你的眼睛。 < class="com">#SIFF2017#4K大银幕重看，放映亮度太低，暗部细节都快没有了。但Lynch初出茅庐就是大师级的情绪控制，全场观众（除去提前退场的）看到最后呼吸和肢体都仿佛集体静止，连椅子轻微挪动的声音都刺耳，仪式感炸裂。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：祖蒂·弗兰 拉妲·米契尔 劳瑞·侯登 黛博拉·卡拉·安格 TanyaA
导演：克里斯多夫·甘斯
语言：英语
年代：未知
简介：邪恶从深深迷雾中浮现憎狞嘴脸，竟是因为母爱浩荡：罗斯（拉达·米歇尔饰）无法接受爱女莎朗（祖蒂·弗兰饰）患上致命怪病并被医生建议应该永久地接受精神病监管治疗。她不顾丈夫（肖恩·宾饰）的反对，毅然带着病危的女儿逃家去寻找能救治方法。半路，她们随着一个入口指示，走进了一座名叫寂静岭的荒凉小镇。不久莎朗突然走失了，惶恐的罗斯却发现镇上四处游移着貌似女儿的奇怪身影，她只能一路追循这些身影试图找到女儿的踪迹。越到小镇深处，罗斯开始清楚这个小镇绝不是普通的小镇，这里潜伏了许多诡秘生命以及能幻化成所能触及生物形态的神秘黑暗体，而镇上仅存的活人也接连被阴影吞噬。随之，罗斯遇到了警方派来把失踪的母女二人带回家的女警西比尔（劳瑞·霍尔顿饰），两人结伴寻女可一路毫无头绪，但罗斯逐渐揭开寂静岭掩饰在迷雾下的渊源，并意识到莎朗原来只不过是一场巨大阴谋中的小小棋子。化身作莎朗模样的恶魔突然来到罗斯面前，它要挟罗斯协助它侵占整个小镇并杀死所有意欲毁灭它的生命，而交换条件是莎朗的命。为了保全爱女，罗斯达成了魔鬼协议……寂静岭电影网友评论：< class="com">重温【寂静岭】后在思考，实际上一直以来并不缺能够展开故事的恐怖元素，都市传说、神魔志怪，但沦为垃圾的依旧自暴自弃，炒作噱头的趋于平庸，精品则永远只在那几个题材中做着文章。【寂静岭】中的时空、意象、宗教隐喻可以让我们身陷于其中的世界观，之后，是不是有做的更好，以致细思恐极都成为奢求 < style="text-align:center;"> < class="com">时隔多年终于把寂静岭看完了，之前一直只闻其名，是那种听说很经典但是一直没看过的电影，影片的惊悚和cult程度简直无法形容，感觉自己在电影结束后的相当长一段时间里都会处于震惊的状态，最后教堂里那一段情节又变态又爽，而且结尾留下了很多谜团，非常有趣。 < style="text-align:center;"> < class="com">恐怖倒没有多恐怖，倒是挺绝望的，回不去了。寂静岭并没有因为罪恶的消除而消失，它反而永远伴随着我们，可能也是为了提醒我们不要犯下罪恶之事吧。总感觉两个小女孩合体了，话说烧死女巫非要一边烧一边转吗？和烧烤似的。特效一般吧，血浆那边挺假的。 < style="text-align:center;"> < class="com">今年的跨年活动在本片的结尾中度过。一般而言是不看欧美的恐怖片的，血腥内容受不了，但《寂静岭》在剧情设定和恐怖氛围上其实很接近日式恐怖（毕竟改编自日本游戏）。最后的结局让人唏嘘，虽然据说不如第二部在设定上还原，但是完成度相当不错。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.一点也不恐怖2.恶心3.前三分之二很无聊，后三分之一终于有点东西了4.揭示了邪教的罪恶（或者变味的宗教对人的迫害），还有母爱的伟大 .s.看到那群护士带感的僵尸街舞我们笑地差点把刚吃进去的水果捞喷出来。 < style="text-align:center;"> < class="com">有好多疑点啊。恐怖不是来自心理、氛围、神秘世界之类的，而是血腥怪兽的恐怖。其次最恐怖的事实上是人心，多少人以父之名，以正义之名杀害无辜。不得不承认大快人心的是，最终他们都会受到审判。宽恕有时候太难了。 < style="text-align:center;"> < class="com">在电影院看的，在这之前，所有人都给欧美恐怖片的标签是血腥暴力傻兮兮的僵尸，日韩片才是真恐怖。然而看完寂静岭最后一个镜头，你能感受到绝望，这种就是深层的恐怖啊，欧美恐怖片的冲击之作 < class="com">没太搞看懂其实。如果少一些b级片的炸裂感，多一些开头的精致和克制我会更喜欢，更喜欢厄运遗传的形式感。很喜欢皮被包住的怪物和冷冰冰白雪般的气氛。 < class="com">“母爱、后工业时代、宗教方面的反思、对善与恶的思考、赎罪与审判之地。”以上概念来自于豆瓣的一位网友Matrix。这是一场凄厉的梦。 < class="com">同IP的影视作品和游戏作品都尤为经典，映射了一定时期宗教的黑暗面，其三重世界的设定很有创意，比较期待相近的作品出现。 < class="com">你的世界阳光明媚是雨量充沛我的世界乌云笼罩是迷雾重重看到最后发现原来童年的一部电影记忆源于本片mitMichael < class="com">里世界表世界现实世界去年此时看的电影帅skr人的三角头戏份少了抱歉我大概是对这种邪乎宗教类的恐怖片无感……
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：JamesAllen NatanBarreto 蒂姆·本廷克 Robe
导演：AdrianTanner
语言：英语
年代：未知
简介：A city PR girl goes on the run accused of leaking information from the military su ly com any where she works. Chased by ex-soldiers she hides with her brother, a member of a shadowy hacker grou , and has to choose between her luxury life - and the Redistributors.
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：Korrina Rico 李·霍拉法伊 科斯塔斯·曼迪勒 凯丽?考恩
语言：英语
年代：未知
简介：Beauty Blogger Alexa Landry only had one fear, plastic surgery. She ultimately had to face this fear when she was kidnapped with her friends by Dr. Cunningham. A deranged plastic surgeon who is obsessed with beautifying his victims.
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：斯蒂夫·古根伯格 伊丽莎白·麦戈文 伊莎贝尔·于佩尔 保罗·希纳尔 卡
导演：柯蒂斯·汉森
语言：英语
年代：未知
简介：泰利（斯蒂夫·古根伯格 Steve Guttenberg 饰）是一名年轻有为的建筑师，私底下，他一直和老板的妻子西维亚（伊莎贝尔·于佩尔 Isabelle Huppert 饰）有一腿。这一天，泰利约西维亚来自己家中约会，正在两人享尽鱼水之欢时，西维亚发现卧室的后窗对面，一名女子惨遭歹徒强暴。 因为害怕自己和泰利的奸情败露，西维亚不同意报警，可没过多久，西维亚便惨遭杀害。不仅如此，泰利还成为了这起事件的主要嫌疑人。为了替情人报仇，同时也为了替自己洗清冤屈，泰利找到了事件的受害者丹尼斯（伊丽莎白·麦戈文 Elizabeth McGovern 饰），两人决定联手，将真正的凶手捉拿归案。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：阿尔·帕西诺 约翰·凯泽尔 查尔斯·德恩 克里斯·萨兰登 詹姆斯·布罗
导演：西德尼·吕美特
语言：英语
年代：未知
简介： 【中文名】热天午后/炎热的下午【原片名】DogDayAfternoon【出品公司】VarusVideo【出品年代】1975年【首映日期】1976年1月17日(瑞典)【MPAA级别】阿根廷:18/芬兰:K-16/加拿大:18A【IMDB评分】8.1/10(37,101votes)【国&ems ;&ems ;家】美国【类&ems ;&ems ;别】犯罪/剧情/惊悚【导&ems ;&ems ;演】西德尼·吕美特SidneyLumet【主&ems ;&ems ;演】艾尔·帕西诺AlPacino.....Sonny&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;Phili CharlesMacKenzie.....Doctor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CarolKane.....Jenny&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MarciaJeanKurtz.....Miriam&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;LanceHenriksen.....Mur hy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;DominicChianese.....Father&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RobertCostanzo.....NewYorkPoliceman(uncredited)【内容简介】酷夏时节的一个下午，发生在纽约市里的一起银行抢劫案。诡计多端的索尼（阿尔.帕西诺饰）和反应迟钝的同伴塞尔（约翰.卡扎雷饰）突然闯入快要下班的布鲁克林银行，企图实施抢劫。然而，令他们感到沮丧的是，银行里几乎没有现钱。倒霉的索尼和塞尔继以劫持人质相要挟，气氛顿时变得十分紧张。大量的警察赶来并包围了现场；不少同情索尼的人在一旁围观；记者们也前来凑热闹。警察队长默蒂（查尔斯.登尼饰）与索尼展开了谈判，并借此拖延时间以控制事态的发展。索尼的情人利昂（克利斯塞兰登饰）前来劝他尽快离开银行，此时，人们才发现索尼的抢劫动机原来是为了资助利昂接受变性手术的治疗。结果，没等索尼要求派飞机运送他转移，老谋深算的联邦调查局特工谢尔顿（詹姆斯.波罗德瑞克饰）便赶到了……幕后制作：全片拍得十分紧凑逼真，场面气氛控制得当，人物塑造十分出色，帕西诺的演出极富立体感，完全不同于一般警匪片中的反角。影片令人嗟叹世事的无常。帕西诺与本片导演西德尼·鲁美之前曾合作过影片《冲突》，这次再度携手为大家带来了这部获得六项奥斯卡奖提名（包括最佳影片奖）的黑色闹剧。该片同时获得奥斯卡最佳剧本奖（编剧：弗兰克·皮尔森）。这部取材于真实事件的影片被NBC电视台的基尼·沙利特评价为一部“充满力量、激情和戏剧性的电视巨作”。 热天午后电影网友评论：< class="com">表面上，这是两个笨贼脑筋儿搭错了线，为了一个匪夷所思的理由——给妻子变性，去抢银行结果阴差阳错地与人质、警察、家属和围观群众折腾到深夜的闹剧。后来看了director’scommentary，我发现这位导演也「疯了」：拍摄一部真实事件改编的电影，为了营造出贴合「戏剧性」的真情实感，刻意不接触曾经的新闻报道、不采访当时的历史人物；很多重要的场景，竟然放手让演员们完全地即兴发挥。但最令人诧异的是，这样拍出来的电影，却又是如此真实的疯狂、疯狂得真实。影片不仅仅展现了SidneyLumet高超的调度和AlPacino无与伦比的现场感染力，就连每位配角都饱含自然流露的情绪，一丝不苟地演绎着属于自己的华彩乐段。闷热烦躁的午后，闪过一幕幕社会的缩影，收束于AlPacino流下的眼泪，仿佛梦碎的声音。 < style="text-align:center;"> < class="com">着实喜欢阿尔帕西诺的神演技，以及与他在《教父》里面的老搭档约翰凯泽尔的合作，觉得两人在这部片子中很多都是继承了两人在《教父》里迈克尔和弗雷德的神态表演，一位是火爆的桑尼一位是沉默的沙尔，像《教父》中柔中带刚的迈克尔和懦弱的弗雷德。故事的悬念设置以及矛盾冲突点是做的天衣无缝，作为一部犯罪类型的电影给人更多的感觉是心理上的感伤，因为感情基调充斥着整部影片，所以有人称之为"历史上最有爱的银行抢劫案"。对于主人公桑尼的遭遇更多的是可怜他被家庭与爱情之间的矛盾所折磨的痛苦，正因为对于爱情的执着令他去抢银行，最终走上这条不归路。本片也是悉德菲尔德力荐的一部片子，盛赞它剧本上的水准，剧本的功底的确是炉火纯青的地步，是一部值得去看的好片子。 < style="text-align:center;"> < class="com">筱蕾同学挺喜欢的电影，我也看看。题材很好，很符合美国70年代时期的焦虑和时代背景，但不知道为什么，这类关注过去美国社会议题的电影对我的吸引力都不大，总觉得它们探讨的事实纠葛太过浅显。片中对主人公性格成因的解释，在现在看来是符合当时心理学水平“归因谬误”——并且我很反感美国媒体动不动对罪犯搞“童年不幸论”。让我感兴趣的是最后，主人公同伙被杀死，他看到人质相互安慰时，在想些什么…… < style="text-align:center;"> < class="com">看到一半看不下去，感觉每个人讲话都好啰嗦聒噪，看得脑仁疼，咬牙才看完后面那1个小时。可能我道行还浅，不觉得好看啊，虽然阿尔帕西诺那么大个帅哥，可是不是我的ty e。只是心疼Sal一秒啊，“我要去怀俄明”，“我没有想告别的人”，“我不是GAY”，“我第一次坐飞机啊！”bing~挂了！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">这场复杂的闹剧，除了偶尔表现警方的紧张和正常的营救尝试外，社会意识和个人主义轮番登场，话题从越南战争到警察暴力到同性恋到家庭矛盾，其中始终有媒体的强行闯入以及脱离主流的个人表演，好一个美国大家庭。整个拼接就像开场看似无序的街拍一样，最后满头大汗接近失控，混乱的内心却仍然得不到平息 < style="text-align:center;"> < class="com">真实事件改编就很能反映现实社会问题：曾经表现卓越的sunny找不到工作和妻子也无法继续相爱，爱上了一个男人却又没钱够他成为女人，他到最后也没有伤害谁…heisstillhim…沙尔太有老无所依里面那个杀手的感觉了…还有喋喋不休的老婆想挣扎着逃走的leon银行里的营业员bravo < style="text-align:center;"> < class="com">每看一部新的阿尔帕西诺都像是在重新认识这个人，更不要说这部还有一个同样出色的约翰凯泽尔。错位的人物设定使故事更加有趣。警察粗鲁愚蠢，探员阴险狡诈，劫匪反而成了一个勇敢机智的抗争者，人质则成了心腹信徒。这里面的东西三言两语可说不清楚。喜剧想要成为经典，那它的内核多半是个悲剧。 < class="com">重温。兼具了高超的电影技巧和深刻的人文意义。在看似悠闲实则压抑的70年代，一起公共事件最终演变成了媒体与民众的狂欢，在他们眼里，有勇气和权力机关与武装力量对峙的AlPacino已经足够耀眼，再加上对社会制度的讽刺与LGBT光环加身，他无疑像摇滚巨星一般吸引了所有人的眼光。 < class="com">为什么不直译为“狗日的下午”呢，更精准更有意思啊。和一般先搞笑后虐的套路不一样，片子后半段其实有种如鲠在喉的无力感。桑尼的妈妈和两个老婆，看似都是他最亲密的人，可谁也没有给机会让他完整的表达一次自己，甚至好好告别的机会都没有。打着爱你的旗号关心保护着自己。 < class="com">除去最后去机场的段落简直完美的电影三一律实践。吕美特通过对媒介的强烈自指使抢劫空间成为舞台，劫匪（当然不太好、但也不太坏）、人质（他们是认同于劫匪么？）、警察（内部亦充满抵牾）、观众（我们自身当然也被吸纳进入）都在动态的交互关系中操演着自己的媒介身份。 < class="com">炉火纯青的表演啊，阿尔帕西诺！一早猜到了结局，害怕那颗空降的子弹，所以全程神经紧绷。七十年代的美国，经济崩溃，各种社会思潮涌现，嬉皮士妇权反战同性恋……这部电影就像是透过万花筒看美国，镜中有美感，亦有混乱。 < class="com">不知道什么时候看过的，忘了记录。还记得只有银行这一个场景，却让帕西诺一个人将剧情始终保持在高潮，总以为这是一部关于两个笨拙劫匪的倒霉故事，岂不想背后还有更深的意味。其实，还是挺想让他俩成功的。
