备注：已完结
类型：动作电影
导演：张彻
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 导演:张编剧:张彻/倪匡主演:王羽/焦姣/李香君/田丰/黄宗迅类型:剧情/动作/武侠/古装制片国家/地区:香港语言:汉语普通话上映日期:1967-12-22(香港)片长:121分钟又名:TheAssassinIMDb链接:tt0061547大刺客的剧情简介······ 故事发生在群雄争霸的战国时代，魏国聂政（王羽饰）自幼习武，功夫了得，师仇已报之后，聂政隐姓埋名，定居齐国，成为了一名屠户。客卿严遂（田丰饰）前往齐国找到聂政，两人均为侠肝义胆，趣味相投，结为兄弟。 之后，聂政的母亲去世，妹妹阿荣（李香君饰）出嫁，孤身一人的聂政决定将自己的性命献给国家。聂政找到了严遂，同意前去刺杀野心勃勃的韩傀（黄宗迅饰），严遂明白，此行凶险，自己必然有去无回。临走之前，聂政找到了一直爱慕的女子夏婴（焦娇饰），两人度过了最好的美好时光。最终，武功高强的聂政成功的将韩傀杀死，自己亦挖目剖腹，壮烈牺牲。 大刺客电影网友评论：< class="com">初期张彻，简单直接干脆利落，大开大合之风已有之。一句”我心里早已许了你”带过所谓“识英雄重英雄”的最终刺杀行为的动机，聂政的一腔热血，大概是写照了彼时张彻的内心的。我是闻出了一丝阿基琉斯的悲剧气息，这个刺杀动机，倒不像是为了兄弟，而是为了男性荣耀，glory，阿基琉斯有“愤怒“这一层心理状态，但聂政没有，聂政是草根，心理需求应该是身份的转变，这个悲剧说到底是一个人达成心愿的大圆满。而此间的惨烈，是符合春秋大义的。武打动作简直揭示了早期电影没有专业武指时的幼稚而无力。这部片子里的王羽比《独臂刀》帅多了，狄龙早期一定是在模仿王羽。 < style="text-align:center;"> < class="com">8.5分。第一次理解了张彻电影里众多青年盘肠大战、血流成河等的象征意义——高度自尊、珍爱青春：“我愿生如闪电之耀亮，我愿死如彗星之迅忽”。并不需要通过后期的“兄弟惺惺相惜”等戏码来表现，王羽一个人足矣。在别人赏识、发现他之前，他已经充分理解了自己的价值，别人的倚重只是他发光发热的一个契机。本片的服装、道具、音乐、表演全都古色古香、从容大气；聂政也好，他的家人恋人也好，严仲子也好，都是精神上的贵族，思想上毫无隔阂，都认同人的自我实现比苟活于世更有价值。这个庄严而壮烈的世界真值得人生存和死亡于其间。 < style="text-align:center;"> < class="com">面如岩石，胸酝热血的王羽担得起侠士之名。可惜片子着墨在聂政的英雄意气上了。大刺客重点在于“大”字，是为大义，应像甘道夫那样平日里安于平凡，当世间有难，尽全力去担当，义不容辞并非为酬自己的壮心。本片让人起敬的当属聂政之姐，为弟生平所求，明知赴死而慨然。聂政的知己不是严遂，是聂荌。 < style="text-align:center;"> < class="com">主人公一腔热血、重义轻生的同时对家庭亲情亦能富于担当思虑周全，本片完全把握到了太史公《刺客列传》的精气神，现在看来这种真正的武侠片实在难得。如今的武侠片里那种懦弱文人的矫饰气真是越来越重了，更遑论还有那部贩卖所谓“顾大局”之犬儒价值观的《英雄》了，当中思想境界真有如云泥之别。 < style="text-align:center;"> < class="com">精巧工整得不像张彻，还有男主角扑倒女主角的镜头。台词、灯光、美术都很讲究，为数不多的外景颇有气韵。不太适应小白龙造型的王羽，他刺杀的是焦姣的丈夫。李香君真是有张有戏剧张力的脸。然后发现tvb拍过刺客列传的单元剧了，cast普通，李仁港还有机会（我可真执念于让他拍刺客列传） < style="text-align:center;"> < class="com">世上之人大多以大义凛然之表象，迷惑别人，以达其目的，而又时时自保，甚至以整人为乐。“士为知己者死”，往往对方不是知己，只是要你卖命而已。就算是知己，是否就值得为他而死，也是一个问题。同样的“女为悦己者容”，女不是为“悦己者容”，也不是为“己悦者容”，而是要为“己容”。 < style="text-align:center;"> < class="com">張徹的審美在他的武俠電影中表露無遺，偏愛肌肉男，但又必須面目姣好的，喜歡弄得血流滿地（雖然當時的條件只能搞出一灘油漆似的東西），而最後一場刺殺戲絲毫沒有刺客一擊斃命的精妙感，反而是巨石強森式的以一敵百，要真是這樣，還當什麼刺客啊，直接從正門殺進去就得了啊，3顆星 < class="com">天将降大任于斯人，真是一出高渐离击筑。再次证明张彻倪匡渲染跟造星的本事，悲壮氛围拉得老长，大概是也是为打破当时“主角不能死”的神话的煞费苦心了。说张彻“重男轻女”，颠倒当时女演员主导银屏的局势，但片子里不少女性可都是有血有肉啊，焦姣脱衣那一幕吓醒了 < class="com">《刺客列传》里，聂政刺侠累篇幅虽远不及荆轲刺秦，但人物厚度绝对不输，特别是仲子具酒奉金，聂政需要在孝与义之间找平衡，有彩头。这次张导真是稳啊，从台词到武斗，从配乐到置景，三百六十度比肩胡李。手中剑，胯下鸟，红血溅白袍，这样的大直男史诗片真的不再有。 < class="com">与卿大夫交，无以为报，惟一身一命而矣。又看了一眼剧照，觉得好美。我是先看独臂刀后看这部的，先前觉得这部比独臂刀差点，如今回忆，颇觉这部也很经典，构图美极，复古而缱绻。而大师兄的红衣白衫简直美到天际，长长的头发也十分适合他。我只好感慨一句：真美啊！ < class="com">史记里最爱读刺客列传，其中尤为欣赏聂政，所谓聂政之刺韩傀也，白虹贯日。张彻的这部早期代表作，重视历史，布景考究，文戏甚至比武戏更出彩。也许放到今朝的价值观，一个人的为知己者而牺牲看起来很不值，但何尝不热血壮烈。忠孝义勇，聂政都有，王羽真man。 < class="com">其实前面看得我不耐烦念念叨叨怎么还不进正题哇！但是那个理想主义的主角，哪怕只有一个表情，那个白衣染血的羽郎，那个肾上腺过剩的青年，那个思附着一腔血一把剑不知给谁的青年，那个一生只做一件事的青年，古代有，当代也有????????
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：郑则仕
语言：粤语
年代：未知
简介：潇洒（郑则士）是一个船员，整天在海上漂泊，一去就是几个月，他的妈妈和小妹阿珍（戚美珍）都很担心他。一天，潇洒回到家，妹妹非常惊喜，可是他的妈妈并不开心，觉得他没有出息。潇洒很是委屈，于是借酒消愁。阿珍和她的妈妈靠开小店为生，每天，早晨都有很多出租司机来照顾她们的生意，其中有一位司机阿光（楼南光）对阿珍有意思，经常来帮助她们。一天，政府通知他们，房子半年后要撤，但是他们一时又拿不出钱去买新的房子，为了筹钱，于是一家人在阿光的帮助下同心协力做起了快餐生意，但生意并不理想，潇洒非常失望，为了能让母亲和妹妹过的好一点，无奈只好又去重操旧业……潇洒先生电影网友评论：< class="com">拍得真朴实，人物塑造得很成功，都有很鲜明的形象，看完都能记得住，故事也流畅自然。似乎没用什么特殊的手法，把丰富的情感和细节都串联起来，镜头也没有什么特殊的设计感，但有很多细节，大家的表演也很真挚自然，以至于这么多平淡结合在一起就形成了非常感人的力量。挺神奇的。香港也有很多生活片。 < style="text-align:center;"> < class="com">小成本，极简单的生活轻喜剧。手法毫不可取，但挺让人感动。喜剧上一开始就觉得像许冠文，结中间段他俩真去看他电影了。港片擅长的家庭戏，母子，兄妹，不得意的爱情。等等吧，让人在虚假的剧情和浮夸的表演中看到生活的样子，非常接地气。郑则仕挺善良，让观众放松一下也笑中带泪。楼唯一一次演实在人 < style="text-align:center;"> < class="com">太感人了，喜剧的语言，温暖的亲情，哥哥为家庭一次又一次的为了家人背井离乡，亲人的思念，母子情、兄妹情，真实反映了普通小市民家庭的冷暖温情，有过离家经历的人会更有感受。为了这部影片特意注册了豆瓣会员来发表评论，虽然此片名气不大，但却是我看过的最感人、最经典的港片之一了。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢这种贴近生活的情感刻画片，解决也不落俗套，母子，兄妹，恋人之间的感情描写比较真实，很多感情是爱在心口难开。结局的肥猫与关之琳感情结尾也较好，如果他们确实走到一起，我就不是这个观感了。他母亲也演的特好，肥猫也是实力派。 < style="text-align:center;"> < class="com">要不是最后五分钟，这只是一部普普通通的小人物辛勤打拼的励志喜剧故事。偏偏将那么多的悲欢离合压缩到片尾迸发释放。郑则仕船尾的一跪三拜，甚至感觉是情到所致真情流露。配着泰迪罗宾冷峻孤高的演唱，不禁泪沾满襟 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影不用多说。郑则仕与焦姣自何必有我之后，母子档好像颇受欢迎，于是继续上演这样的戏码。我其实是找一首歌的，这首歌极其难找。柏安妮在里面唱的一首《少少钟意你》，唔知边个有呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">“潇洒潇洒，悲欢早看淡，我是潇洒潇洒潇洒，得失早已惯，疯疯癫癫，一笑又过一晚，千金可找开心，我愿意散.....”最喜欢的两个女星柏安妮和戚美珍。 < class="com">港片里面还是这种平淡生活的片子最好看，没有那么多浮夸，放在什么时候看都舒服。并且说明了一点，郑则仕还是吃不到关之琳这种天鹅的。 < class="com">真的很奇怪，小时候就是看港片长大的。十几年过去了，唯独对这部潇洒先生印象深刻，尤其最后的结局，只怕这辈子也无法忘记了。 < class="com">小時候衛星電影台看的結尾太感人了，孑然一身不是真正瀟灑爾為了成全另一個遺憾。青蛙王子 < class="com">泰迪罗宾的音乐配上剧情，加分加分，郑则仕的导演生涯除了新艺城和嘉禾也有一腿啊 < class="com">景点的香港电影在我的心目中就是这个样子，嘻嘻哈哈，有情节，有温暖，有现实
备注：已完结
类型：动作电影
主演：古天乐 刘青云 吴彦祖 曾江 叶璇 黄奕 刘浩龙 胡枫 骆应钧 江毅
语言：粤语,汉语普通话
年代：未知
简介： 香港证券商人罗敏生（刘青云 饰）驱车上班途中遭遇车祸，这起看似平平常常的车祸却引来反恐队的关注。原来警方在罗的车内发现军用窃听器，反恐队长何智强（古天乐 饰）怀疑有人正在策划恐怖袭击。随着何的调查，始终藏在暗处监视窃听的退伍军人司马念祖（吴彦祖 饰）也渐渐浮出水面。与此同时，罗将被窃听的消息告诉了“地主会”的元老们，这是一群自70年代起便操纵香港金融的业界精英，如今更成为只手遮天的抢钱大亨。地主会遭人窃听，无疑预示着他们的各种黑幕将大白于天下。 原以为只会是普通的勒索案，却将罗、何、司马等人卷入了万劫不复的漩涡之中…
备注：已完结
类型：爱情电影
导演：许鞍华
语言：粤语
年代：未知
简介：上海富户白家的养女白流苏嫁给了一个纨绔败家仔婚后不久，夫妻便闹翻，白流苏离了婚之后搬回娘家住她随身携带的钱财被逐渐败落的白家在数年间耗尽，又处处受兄长奚落。为了挣脱日渐困窘的处境，流苏只得考虑再嫁。此时，白家好友徐太太正在为白家七妹宝络牵红线，对方是从英国留学归来的范柳原。柳原学成经商，个性风流倜傥、浪漫不羁。在与宝络相亲之日，范柳原却更钟情于白流苏，与她共舞整夜，完全忽略了宝络。白家认为流苏从中作梗，让宝络婚事无望，更加责怪于她。流苏与柳原二人互生倾慕，在香港再次重逢之后，迅速坠入爱河。然而一贯风流的柳原却无结婚的打算，流苏不甘心返回上海。后来柳原不断来电要她去港相会，经不住对柳原的思念，流苏又赴港，两人同居。太平洋战争爆发了，香港沦陷，动乱局势困住了原打算去英国的柳原，两人遂在香港成婚，过着暂且平淡的生活。本片获第25届台湾电影金马奖最佳服装设计奖。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：罗卓瑶
语言：粤语
年代：未知
简介： 千古第一淫妇潘金莲（王祖贤饰）身首异处，魂赴阴曹，却念念不忘报仇雪恨。过奈何桥之际推翻孟婆汤，纵身跳入轮回的未知。今世正值文革动乱，芭蕾舞团的翘楚单玉莲（王祖贤饰）惨遭团长强暴，下放农村造鞋厂。一心只求宁静生活，却一再被宿命折磨的可怜女子注定了一生的颠沛流离。由内陆辗转香江，生命中先后出现的3个男人武龙（林俊贤饰）、武汝大（曾志伟饰）、Simon（单立文饰）似乎都只是前世的梦影。凄苦命运是否仍要重演，身处现代的飘零女子是否仍将走上千年前的老路？所谓的报仇雪恨是否真能如愿？爱恨交织的不了情又将何去何从？ 潘金莲之前世今生电影网友评论：< class="com">单玉莲是喝了孟婆汤转世后的潘金莲，美貌依旧，武汝大为她的美痴狂，卑微的玉莲为了生存，逃离了满是看客的乡村，但同时也开启悲剧的人生。汝大表示优渥的物质生活，武龙是纯洁的爱情象征，西蒙是赤裸的欲望符号，玉莲周转于三个男人之间，她遭受的痛苦、折磨，其实也代表了普通底层女性的困境。 < style="text-align:center;"> < class="com">贤妹真是美，尤其动态，美得人心惊肉跳。前世媚态入骨，今生又楚楚动人。选角太成功，四个角色都演绎得相当精彩。几处场景古今切换竟毫不违和，不知该赞美导演还是李碧华。评分过低了，又是一部被埋没的好片。 < style="text-align:center;"> < class="com">所有金瓶梅系列最冤屈的西门庆和武松，武大郎自己吃药太多加上喝了酒结果晕过去了。结果西门庆就因此被愤怒的武松打死了。而武松则是被车技超烂的潘金莲不小心撞死的。西门庆、武松：“我两真是苦命。” < style="text-align:center;"> < class="com">完全不懂此片存在的意义，李碧华的小说妙就妙在文字间透露出的妖气和空灵。然而这部非常蠢，潘金莲开车撞到武松吐血后又和他一起爆炸那段差点看到我白眼翻上天。 < style="text-align:center;"> < class="com">平庸与李碧华的青蛇和霸王别姬电影版比实在是平庸中规中矩仅限于把书里有的原样呈现了导演差距立现王祖贤的潘金莲扮相给影片加分比演青蛇美 < style="text-align:center;"> < class="com">所以潘金莲是个荡妇，下场惨烈，投胎之后虽有一颗从良的心，却因前世的残念而身不由己地成为荡妇…为什么潘金莲的设定一定要是荡妇呢？ < class="com">想着既然连看两个烂片了不如再看一部，结果出乎意料地还挺好看的唉……也出乎意料地完全不是三级片唉。王祖贤年轻的时候真是美炸。 < class="com">抛开画质我也实在觉得不好看啊，三部曲里电影川岛芳子没看完，胭脂扣最好看，潘金莲不行，即使有女神助阵，? < class="com">聂小倩版的潘金莲。王祖贤真是风姿卓越，这般惊世容颜娇艳动人！那一声达达那一阵顾盼，扮出了别样的潘金莲 < class="com">对剧情无感，不过那个年代这种穿越的拍法还是挺有新意的。王祖贤真适合拍冤死的女鬼，自带妖气。 < class="com">王祖贤在这里面有一种出奇的美单立文的西门庆真的是深入骨髓了包括后来的金瓶风月 < class="com">把结局改成跟武松一起出车祸死真是太蠢了。整体无时无刻不透着矫情和有毛病
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：许鞍华
语言：粤语 汉
年代：未知
简介： 本片改编自张爱玲的同名原著小说，是一部具有相当怀旧色彩的爱情故事，讲述一个城市（香港）的陷落，是为了成全范柳原（周润发）和白流苏（缪骞人）的爱情。导演许鞍华捕捉到了男女之间那种似假还真的微妙感情，但对白有所拘紧，局限在原著小说中，有欠挥洒自如。本片的情节发展为前后二部分，前半部描写离婚多年的白流苏在上海的娘家饱爱兄嫂的讽刺欺凌，后半部白流苏到了香港，跟风流浪子周润发展开了拉锯式的爱情。缪演得相当敏感而细腻，把一个不错的上海女子塑造得相当有味道，而周也卖弄了他的俊雅潇洒。幸而导演掌握了对白独有的尖刻嘲讽，重现了香港四十年代的风情。这是本片唯一的卖点。 倾城之恋电影网友评论：< class="com">私以为倾城之恋里面白流苏跟范柳原都是情商极高的两位情场老手，两位的感情应该是高手之间那种互相试探互不相让互相对峙的感觉，但是从头到尾女主的表演都是木木讷讷，呆呆傻傻的，真的像一个眼光局限的乡下女子，一点都没有小说里的气韵。原著里白流苏是离婚女子，她是不甘于封建礼教腐朽婚姻的压迫的，是一个有个性有思想又敢于反抗的独立女性，这才是她能被范柳原赏识的主要原因，电影里演绎出来的完全是一个唯唯诺诺受气的小媳妇，这样的诠释完全就把两个人物的前提给否定了，前提就不存在了后期立不住脚的啊。而且前期范跟白相识的剧情剪辑到哪里去了，上来就是发哥开撩？前戏都没有给足够的诠释，后期飘着懵了都。月下的电话夜谈应该是小说里最经典的一幕，结果电影也没诠释好。另外，总感觉发哥西服大一号视觉不适，女主像是没把角色吃透 < style="text-align:center;"> < class="com">烽火乱世背景下的爱情故事对于我来说总是有着特殊吸引力，本片也不例外。片头设计巧妙、配乐优美、服道化考究，算的上冷门佳片。由于没读过原著，无法做细致比较，也因此获得了最佳的观影体验。看完后莫名感到悲哀，女人孜孜以求的始终是一纸婚约。尤其是传统女性，她们信奉的是藤缠树，一辈子也摆脱不了依附男人的命运。另，白流苏的几套旗袍都好好看。(☆_☆) < style="text-align:center;"> < class="com">3.5，縱使不比原著的愛情再多淒涼，但許鞍華將自身的港式情節，從上海鄉下來到英式貴族香港，在愛情生活身分中找到皈依，時代這樣的顛覆，許鞍華對於戰爭的描寫在早期已可以見得。尤其女性的做主，避開流言，為自身算計，離開香港，重回懷抱，選擇愛情的來去。倒是那堵牆短了，深夜對話的婚姻淫婦冷顫 < style="text-align:center;"> < class="com">范柳原说最爱真正的中国女人，却偏选了缪骞人演流苏，莫不是什么反抗？开头的《惊梦》，几乎听到柳梦梅“姐姐，你既淹通诗书，何不作诗一首，以赏此柳枝乎”，与范遥相呼应。拍得最好的还是英国人的部分，许鞍华新浪潮的某些特点显出后殖民主义的反思，最后流苏对水面嫣然一笑，仿佛也不是那么不合适。 < style="text-align:center;"> < class="com">一般而言，对于感情，男人苦于得不到，女人苦于留不住。影片内容也是据此而结构。一座城池的陷落才使得一份爱恋得以保全，漂泊的女人终于有了归宿，这样看似大团圆的结局，透着深深的悲凉。张爱玲笔下的女人，爱情是她们的本性，道德感、使命感不是。念白几乎照搬，有些调度不错。女主角选得不好。 < style="text-align:center;"> < class="com">许鞍华那个年代为什么那么拘谨，照本宣科，制片做得也是马马虎虎。完全按小说拍，电影是没法看的，文字里合规矩，未必适用电影台词。在舞厅里，关于好女人坏女人的讨论，是读小说时最惊艳的情话，真让演员一字不差的说出来，隔屏尴尬....不过适合边改方案一边看两眼，播完正好方案也搞定了～ < class="com">发哥演的像一个深情的正派人，不是小说中有些风流不羁的浪子，但很迷人，女主其实我觉得演的还不错，就是有一种没见过世面的畏缩在里面。太贴合原著了，反而看不下去，故事叙述倒是精简到位。不过我觉得他们不合适，没有共同语言，一个是玩累了想安家，一个是想要安全感和归属感而已。 < class="com">1男女主还是喜欢剧版的演员，感觉电影版男女主演员都很好看，但是缺少我心目中的男女主的那种感觉2印度公主还是剧版的好看3徐太太也不胖啊????但是挺好看的4剧情可以说是和原著一毛一样了，但是并没有打动人的地方哦5剧里场景和服装都太好看了6英国人太会穿了，真好看 < class="com">发哥太帅了(迷妹眼)，再骚的话说得也听得下去，有点《飘》白瑞德船长玩世不恭的感觉，可惜没有好的女主搭。电影太照搬小说的字句了，小说有小说的语言，张爱玲的话在小说里字字珠玑，到了电影难免有些水土不服，有些台词说出来有些尴尬了。 < class="com">实在get不到男女主的魅力，发哥一直不是我的菜；女主短发造型过于硬朗，美不美不重要，但于人物气质和内蕴是不符的。情节到60分钟时都高度还原原著，后面实在是没法坚持看下去。浓浓的邵氏风，许导的风格不明显。关锦鹏又是副导。 < class="com">女主演技真的是辣眼睛！！！只会瞪眼睛，尬笑，做作的低头，哪儿是观众想象中的流苏？！！！这放到现在简直就是安吉拉大宝贝再版，哦不不不，宝贝比她眼睛还要好看点⁽⁽ƪ(•̩̩̩̩＿•̩̩̩̩)ʃ⁾⁾ᵒᵐᵍᵎᵎ，一星给发哥 < class="com">发哥的范柳原还是不错女主的白流苏总觉得缺了点风情？前期一个多小时的铺垫在最后时刻的到来后也并不觉得无聊了互相试探算计最后在城市陷落之际两人彼此依靠尽管换个角度看是一段很市侩的感情但不妨碍它是我很喜欢的一个故事
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：张彻
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 主演：王羽/潘迎紫/焦姣/田丰/陈燕导演：张彻语言：汉语普通话地区:香港编剧：张彻/倪匡类型：剧情/动作/武侠/古装上映时间：1967-07-26 别名：TheOne-ArmedSwordsman用户标签：张彻,邵氏,香港,武侠,香港电影,王羽,1967,动作片长：111分钟imdb编号：tt0061597 大侠齐如丰将为救他而身亡的仆人方诚的儿子方刚（王羽）抚养成人后，欲立其为掌门人，此举引来方刚师兄的嫉妒。追求方刚不成的齐如丰的女儿齐佩联合师兄与方刚比武，却失手砍断方刚右臂，方刚负伤逃离齐家。 只剩左臂的方刚被少女小蛮（焦姣）救下后一度意志消沉，但终在小蛮的鼓励下重获信心，凭借小蛮父亲留下的秘籍《左手图谱》练成“左手神刀”绝技。齐如丰的仇家笑面二郎和长臂神魔将齐的弟子系数杀尽，并囚禁了齐佩和齐如丰。顾及师恩，方刚决意不计前嫌助齐家一力。 独臂刀电影网友评论：< class="com">注重打斗技巧，张彻的“血腥味”武侠片，被认为是香港新派武侠片诞生的标志。当初邵氏不认可并打算烧掉的影片，最终却带来了票房破百万的成功。方刚的独臂和复仇，杨过的独臂和复仇，不同的是，《独臂刀》英雄身边的佳人是平庸不涉世江湖的家庭人物，她（小蛮)不再参与男性的世界序列中；而杨过身边的小龙女确也是个武功盖世的女英雄。张彻电影世界中的女人如同古龙小说中的女人，她们是被保护的，是等待，被动，旁观的位置。“女人就应该是个女人，这一点看法我与张彻先生完全相同，我的小说中是完全以男人为中心……女人可以令男人折服的，应该是她的智慧，体贴和温柔，绝不是她的刀剑。” < style="text-align:center;"> < class="com">半个世纪前的片子，被称为武侠片的开山之作！本来冲着导演，演员，冲着情怀都应该给五分，但剧情上的露洞实在是太大了！第一：王羽想去给师付报信拯救同门，晚上从客栈出发明知道师兄弟们命在旦夕，还在路上和四个小贼耍酷（第二天的白天）！不急着赶路，等他第二天晚上到时师兄弟都快死光了！第二：很多人已经看到敌人的奇形兵器能锁金刀，然后被匕首剌死，还是很清松的被这招弄死，不会撒兵器吗，不会躲吗?空手还能打一会呢，也不用全死都死在这一招之下啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">“邵氏出品，必属佳片”，这句话在那个年代应该很受用，现在看觉得一般。很流畅的情节线，多亏了倪匡的本子，没看过原著但能确保是比较爽的文风。感觉张彻酣畅淋漓的暴力美学在这部电影中没怎么体现出来，尤其是他的影片特色“盘肠大战”没看到，倒是对江湖道义（师门恩义）和切腹情有独钟……或许我看的是删减版，肠子还没流出来就被cut了？特效适应不了，有代沟的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">四星半。没想到张彻第一部新武侠就如此耀眼（当然是经过几次尝试后才终于摸到门路），商业上的成功也为邵氏之后的武侠道路奠定信心上的基础。王羽这个角色可以说是为以后的武侠乃至古装片提供了一个完美范本，除了江湖道义儿女情长，更多的还是角色的身不由己。潘迎紫在那个年代看来简直美得惊为天人。 < style="text-align:center;"> < class="com">开一代武侠新风，更具影响的其中暴力（及其承载的男性气质）呈现的自溺倾向。对我来说更富意味的是其中“家”对江湖的威胁（尤其凝聚在影片中高度密集的残缺和死亡意象中）。这种威胁一直存在，却不断被延宕，真正实现的那一刻也意味着叙事的终结。更有趣的是这一家-江湖的对子并没有被其后的港片延续 < style="text-align:center;"> < class="com">邵氏动作片出山的重要代表作。张彻的贡献为大：一改以往男性角色为陪衬的黄梅调电影套路，尽显阳刚气质的暴力美学特色，赤膊上阵，以寡敌众。紧凑的剧情，气氛的营造，叙事层次加入感情线后，更显江湖道义色彩。动作设计今日来看虽粗糙，却自成体系的为后续作动片电影化实感的表现做出了创新性的探索。 < style="text-align:center;"> < class="com">只让人看出了杨过与郭芙之间似有还无的情愫，只不过这里“郭芙”表明了她的情义，而神雕里没有。其他方面，上个世界的邵氏电影，个别表演还略显僵硬造作，剧本方面也是武侠片的套路，遭受挫折-遇到农家女救护-再起，凤歌的《昆仑》也是，梁萧遇挫遇到阿雪照顾……金庸可以说是武侠套路的集大成者了 < class="com">古龙说：“女人就应该是个女人。这一点看法我和张彻先生完全相同，我的小说中是完全以男人为中心……女人可以令男人降服的，应该是她的智慧，体贴和温柔，绝不是她的刀剑。”张彻的武侠片中，女性角色最动人的不是她的武功，而是她的柔情。小蛮虽不谙武功，但她的善良和温柔，最后征服了方刚的心。 < class="com">老派的香港武侠片，情节的转换都很明确，虽然没有奇招，但依旧耐看。古典叙事下稳健的动作设计显得干脆利落，不乏视觉上的写意。功夫的核心是心无杂念，自断右臂方能专注其道。服装设计方面，黑白战服的混合，预示正邪两道永无止境的争斗，拒绝名利安心出世的选择才是正确的。（8.5） < class="com">重看补标王羽的成名作靠方刚吃了一辈子断臂俨然模仿杨过断刀于新一代影迷往往只记住了徐克江湖仇杀的剧情简单到只有金刀门和长臂神魔一伙独臂双刀破金刀锁桥段在新独臂刀里又用了一次角色的功能性非常明显开场谷峰救主与群盗搏杀那场戏已经是全剧的高潮了其后的出世入世全为了拖时间 < class="com">20180820晚，家，蓝光，与爸妈一同观看。观影至23点30。片尾处，方刚信步走在山野路上，准备与焦急等待中的小缦汇合双双归隐山野的那一幕，妈咪说非常像日本武士片所营造出的感觉，这种浪迹天涯的剑客形象与三船敏郎在的《用心棒》和《椿三十郎》塑造的角色如出一辙。 < class="com">倪匡编剧，难怪这故事情节这么像神雕侠侣。寄人篱下又身怀杀父之仇的主人公一副永远愤懑永远悲怆的神情，男主真帅，好像张继科。潘迎紫萌萌的。配乐太出彩了，西方配乐和中式武打完美结合，同时在实战打斗中又极其克制不用配乐，只有刀光剑影的chuachua声，凌厉生猛！
