备注:已完结
类型:爱情电影
主演:莫伊拉·希勒 LudmillaTchérina AnnAyars 莱奥
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:莫伊拉·希勒/LudmillaTchérina/AnnAyars/莱奥尼德·马赛因/罗伯特·赫普导演:迈克尔·鲍威尔/艾默力·皮斯伯格语言:英语地区:英国编剧:迈克尔·鲍威尔/艾默力·皮斯伯格类型:爱情/音乐/歌舞/奇幻/冒险上映时间:1951-04-04别名:魔宫艳舞/霍夫曼的故事/荷夫曼故事用户标签:英国,Michael_Powell,歌舞,1950s,英国电影,CC,MichaelPowell,音乐片长:Ja an:124分钟/UK:138分钟(reducedto128分钟sbeforerelease)/USA:128分钟imdb编号:tt0044103 本片根据歌剧“霍夫曼的故事”改编而来,然而它并不只是舞台上的表演,它戏剧化了将一位诗人的三个伟大的爱情故事。故事描述了艺术家在爱情与工作时间的斗争。最终,他虽然失去了每个他所心爱的女人,但取而代之的,他得到了作诗的灵感——把痛苦经历转化为艺术的能力。 第24届奥斯卡金像奖彩色片最佳艺术指导和布景(提名)HeinHeckroth第24届奥斯卡金像奖彩色片最佳服装设计(提名)HeinHeckroth第4届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·鲍威尔&nbs ;/&nbs ;艾默力·皮斯伯格 曲终梦回电影网友评论:< class="com">该打一个什么分数使我倍感踌躇,无可否认这是一出艺术性很高的歌剧。作为奥芬巴赫唯一的未完成作,在欣赏该片前该先看看剧本解读有助于理解,静下心来反复咀嚼才能品出个中滋味。忆起莫洛亚的短篇集《恋爱与牺牲》,要成就一代文豪不可能没牺牲,恋爱往往成了祭品——失之东隅,收之桑榆。 < style="text-align:center;"> < class="com">演唱还算中肯,制作方面却只顾着自鸣得意的花哨,完全无视氛围的营造和内涵的挖掘,还为了紧凑而肆意删改,对不起奥芬巴赫的良苦用心-03/21/15atFilmForum连口型都对不好,还能有多少意思?-08/06/15atMoMA < style="text-align:center;"> < class="com">香港电影节看的魔宫艳舞,略显沉闷的推进,从头到尾的美声的确不太能欣赏,但是芭蕾的段落都好惊艳,还有就是五十年代的特效和充满想象力的布景和肢体表达 < style="text-align:center;"> < class="com">视觉效果非常绚丽作为五十年代的视觉系电影难能可贵歌舞芭蕾荷兰语字幕版本AMSTERDAMFILMMUSEUMWITHDANIEL < style="text-align:center;"> < class="com">法国作曲家JacquesOffenbach的歌剧《霍夫曼的故事》拍成的电影,不过所有对白、唱词用的都是英语译文,而非法语原文。 < style="text-align:center;"> < class="com">鲍威尔这是一种什么美学风格呢?华丽加肮脏。音乐实在受不了,裹脚布一样的咏叹调,花腔女高音偶尔提神还行,这样从头漫到尾压力山大啊 < style="text-align:center;"> < class="com">像是默片的处理手法,其中有部分拍摄效果处理的地方还能看到,很有意~~~思浓墨艳彩的。这个故事最后这点其实有点像是浮士德 < class="com">2015/4/413:30KGMichaelPowellD野靚就梗架啦....不過故事同紅菱艷仲差好遠... < class="com">貌似是很小的时候在CCTV3看的……什么什么的记不清了记得很好看还记得里面的巫师把蜡油渣子变成了宝石项链…… < class="com">喜欢画面的鲜艳、剧情的离奇和歌曲的动听。花腔女高音的歌声真是美妙动人。人物设定,歌剧对白充满暗示性。 < class="com">一切一切一切该有的不该有的元素!(OhhowIlove(Drac-)Lindorf!!) < class="com">我就是不喜欢.如此俗艳浅白程式...不过或许对我来说凄凉版已经先入为主了...orz
备注:已完结
类型:爱情电影
主演:吉恩·凯利 莱斯利·卡伦 OscarLevant 尼娜·弗彻 Geor
导演:文森特·明奈利
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:文森特·明奈编剧:艾伦·杰伊·勒纳主演:吉恩·凯利/莱斯利·卡伦/OscarLevant/尼娜·弗彻/GeorgesGuétary类型:爱情/歌舞制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1951-11-11片长:113分钟又名:花都艳舞IMDb链接:tt0043278一个美国人在巴黎的剧情简介······ 杰瑞•莫里恩(金•凯利GeneKelly饰)是住在巴黎一位穷困潦倒的美国画家,通过朋友钢琴手亚当(奥斯卡•莱文特OscarLevant饰),杰瑞结识了一位当红法国歌手亨利(乔治•盖塔瑞GeorgeGuétary饰)。不久杰瑞被一位富有的夫人麦络(妮娜•福煦NinaFoch饰)赏识并资助作画,但他却爱上了百货店的年轻售货员丽丝(莱斯利•卡伦LeslieCaron饰)。然而出乎意料的是,丽丝竟然是亨利的女友,不知情的亨利还劝杰瑞要勇于争取爱情。所有的矛盾在一次盛大的黑白舞会中聚集激化,杰瑞得知丽丝将要嫁给亨利的消息后最后一次幻想二人在浪漫巴黎歌舞翩翩。然而真挚的爱情就这样永远逝去么? 本片获1951年奥斯卡最佳影片,最佳艺术效果,最佳摄影,最佳服装设计,最佳配乐,最佳剧本六项大奖。 一个美国人在巴黎电影网友评论:< class="com">歌舞不错但假如不是研究歌舞片史的话我是不会再看的雨中曲还有点情节这个就是连情节都很少而且很莫名其妙说实话这个应该只适合作为舞台舞蹈的录像拿奥斯卡最佳影片真的过分了虽然很敬重GeneKelly杰出的百老汇演员但以进入影视圈不到十年的经历拿到终身成就奖也过分了可能是评委也意识到这一点于是雨中曲那年和歌舞有关的奖项都颗粒无收更不用提其他奖项了据悉Premiere将此片列入“20部评分过高的影片” < style="text-align:center;"> < class="com">6/10GeneKelly大型歌舞秀场。他和颓废作曲家、夜店小王子合谋丧心病狂地对非歌舞剧情进行压榨,让几无内容的主线剧情通过对比也显得丰满了很多。讲真,歌好听,舞精彩,但你不会对大型MV投入过多的感情。最后的“白日梦里舞蹈十分钟女主回心转意,被绿未婚夫拱手相让笑脸相迎”的戏码6到飞起,堪称史上最妙到毫巅挖墙脚案例。 < style="text-align:center;"> < class="com">1952年,第24届奥斯卡最佳影片!1952年,第9届金球奖音乐喜剧类最佳影片!看了下当年奥斯卡最佳影片的提名,确实竞争力不大。整部电影就最后17分钟的歌舞是加分项,是最大的看点。色彩绚丽、画面优美。除此之外其余剧情就没什么好看的了。不用和《雨中曲》比,连拉拉蓝都比不上。花都艳舞这名字更好。 < style="text-align:center;"> < class="com">最后进入幻境长达17分钟的歌舞连比较喜欢歌舞内容也的我也吃不住了...很多内容仅仅是为了炫技,想到这是部51年的彩色电影,就都可以理解了。一个奇妙的选择原谅的故事。正直的美国艺术家拒绝了富婆却绿了自己的朋友的朋友。最后突如其来的HE让人感动。/最喜欢的还是IGot那一段。巴黎和小孩自带加分! < style="text-align:center;"> < class="com">舞技高超,啧啧称奇。但若把歌舞戏全剔除,俗套且执行极差的文戏实在是食之无味,能狂揽如此多项奥奖真令人感到意外。所幸吉恩·凯利在歌舞时分与对手们互动的松弛状态堪称牛逼,他的肢体语言似乎天生具有叙述的功力,挽救了剧情逻辑上的短板。1951年,花都艳舞将歌舞类型带进了黄金时代,致敬百老汇。 < style="text-align:center;"> < class="com">有一颗星是给奥斯卡史上第一部进入色彩时代的最佳影片。一个自持德艺双馨的无产阶级获得了一个“终极大奖”—被一个资产阶级异性所相中。嘴上强逞自己不拜金钱教,实际上该拿的,该用的一样没落下,还同时向另一个无产阶级异性求爱,最终发现这是朋友的朋友的未婚妻,最后来了一个理想乌托邦式的结尾。 < style="text-align:center;"> < class="com">女主劈腿劈的正大光明,男主备胎备的人神共愤,这设定放到今天绝逼是三观不正的典范啊!男二绝对脑子进水。最后一段歌舞倒是美轮美奂,但是编剧你告诉我,这段舞和前面的剧情有多大关系?怕不是专门为吉恩凯利造了这一段吧!还有,既然造了这段梦中之旅,你最后还让男女主走到一起,编剧你屎吃多了吧? < class="com">用今天的眼光来看这个歌舞场面有点不符合现代人的理解方式了。当然布景、场面、表现方式都可说是非常经典了,当时的赞誉也不一定过多。我很好奇,当时的观众会有人去批判女主吗,今天的人可是一口一个丑和渣就给角色贴标签了。大概越看经典歌舞片就会越对LLL的导演达米安所创造的新歌舞风格更感触吧 < class="com">美好最让人无法忘记。(7.4)艳丽的服装设计和布景搭配着吉恩凯利神级的专业舞蹈,最后的歌舞场景确实有些冗余,但至少不是特别虚幻,情绪点的控制非常到位。艺术的消亡总是与资本的引入有关,艺术已经卑微到自己弹奏自己欢呼的程度,那么艺术究竟代表了什么。套路的故事,加上了歌和舞,等于惊喜。 < class="com">本片的歌舞部分真的相当赞,光是凭借这个歌舞我就可以给个八分了。至于剧情人设啥的其实嘈点还挺多的,尤其是结局简直强行在一起,像拉拉蓝一样搞个遗憾结局多好,那男的也是心大。而且那两个情敌才应该在一起吧配一脸。吉恩凯利的表现是要好于奥提的那一次的,莱斯利这电影里实在是太丑了,无法直视 < class="com">所以说....那时候符合精分或者符号学分析要求的片没有一个不是严重消费女士的...但是结尾的歌舞片段实在是惊艳,看完以后更加确定爱乐之城完全就是抄袭根本称不上致敬;亨利和门罗具有很强的隐喻性,但也表现了父权为自己剥削女性所臆想的借口是多么虚伪无力 < class="com">先看了音乐剧再回头看这部电影,感觉提不起气了。开头人物出场很巧妙,中间有几段歌舞和布景也不错,但相同的过时的婚恋观再看一次就难免厌烦了。而且2018版NYCB两位前首席的芭蕾实在太棒,这部电影虽是原版,最后的歌舞与剧情无关却长到离奇很败好感。
备注:已完结
类型:战争电影
导演:张骏祥
语言:汉语普通话
年代:未知
简介:1930年代,江西苏区江猛子(张伐 饰)告别新婚妻子向五儿(于蓝 饰),随主力红军长征。“铲共团”团长萧镇魁(陈天国 饰)趁机杀回乡间大搞白色恐怖,猛子的父亲、乡苏维埃主席江春旺(穆宏 饰)和妹妹同时遇害,已怀孕的五儿在逃亡途中生下儿子小鸿。新生儿的哭声引来寻奶妈的地主爪牙,她被逼到土豪封之固(白穆 饰)家当奶妈。四九年夏天,南下大军打入江西,五儿母子和部分群众被萧镇魁当作人质裹胁上了翠岗山。已成为解放军师长的江猛子率部剿匪来到山下,长大成人的小鸿(孙羽 饰)找到部队要求参军,与江猛子父子相认,并请缨带部队上山......&co y;豆瓣
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:赵明
语言:汉语普通话
年代:未知
简介:1949年初,上海某纱厂工人在地下党支部书记张世芳(孙铮 饰)领导下,因不满反动资本家剥削压榨,组织起了全厂大罢工。由于对资本家阴险狡诈的本性认识不足,加之工厂内部工贼的破坏,罢工活动一度受阻,工人们的情绪也受到不良干忧。张世芳召集骨干商量对策,她一方面继续发动基层群众,一方面打入黄色工会内部,以便随时了解资本家策略,及时调整斗争方向。再次罢工后,资本家仰仗手拿武器的敌人,对罢工群众进行疯狂镇压。全市工人学生通电声援,最终罢工取得了胜利。解放军的炮声传进了上海,敌人惶惶不可终日,为防止敌人搞破坏,张世芳组织起工人护厂......&co y;豆瓣
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:亚历克·吉尼斯 斯坦利·霍洛威 希德·詹姆斯 阿尔菲·巴斯 奥黛丽·赫
导演:查尔斯·克瑞奇顿
语言:英语 法
年代:未知
简介: 主演:亚历克·吉尼斯/斯坦利·霍洛威/希德·詹姆斯/阿尔菲·巴斯/奥黛丽·赫导演:查尔斯·克瑞奇顿语言:英语/法语/葡萄牙语地区:英国编剧:T.E.B.Clarke类型:喜剧/犯罪上映时间:1951-06-26别名:械劫装甲车/薰衣草山的暴徒用户标签:英国,喜剧,犯罪,英国电影,奥黛丽·赫本,1950s,AudreyHe burn,1951片长:UK:81分钟imdb编号:tt0044829 本片并非奥黛丽·赫本的第一部影片,而是她第四部担任龙套角色的作品。赫本原本要饰演主要女性角色之一,但因为舞台剧《金粉世界》轧戏无法分身,只好串场跑龙套。她在该片中演的是一个向亚历克·吉尼斯调情的年轻女郎,出场不超过30秒!&ems ;&ems ;片中男主角亚历克·吉尼斯表演一位温和谦虚的金条运输员,即把金条装载在装甲车里运送,20年来他都在重复着这项工作。然而有一天,他决定抢劫价值一百万英镑的黄金,他的同伙有他招募的人员以及他的老朋友(StanleyHolloway)------一个压纸器的雕刻家和制造商。他们决定一旦金条抢劫到手就把它模藏在埃菲尔铁塔的小模型里,然后再运往法国。但在经过海关时,由于海关人员在密切警戒着那丢失的黄金,这些业余的小偷们不由的惊慌起来,以至六个藏有黄金的埃菲尔铁塔的小模型希里糊涂地买给了一群英国女学生…… 第25届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)亚历克·吉尼斯第25届奥斯卡金像奖最佳故事/编剧T.E.B.Clarke 拉凡德山的暴徒电影网友评论:< class="com">1.不给老实员工升职的后果很严重,可能将其逼成暴徒;2.现代科技并非万能,几十年前已证明,运用不好,指挥失调;3.电影结尾能呼应开头很重要,结尾出人意料更加重要;4.虽然是警察抓小偷的故事,焦点却在小偷身上,问过警察的想法吗?5.有三个小偷居然在故事中失踪了,其实我们已经知道了去处。 < style="text-align:center;"> < class="com">可能翻译不太好,在我看来笑点并不多。故事流畅一环扣一环,男主的小表情拿捏得很到位。招募同伙的方式和说辞的确令人捧腹,罪犯成为英雄、逍遥法外一年并且受众人爱戴、“我们见过最正直的人”、给老太太读书、帮助新搬进来的住客、工作二十年没有任何差错,男主人公的形象塑造堪称经典了。 < style="text-align:center;"> < class="com">这一片大名鼎鼎的英国电影代表作有点叫人失望。这种喜剧更倾向于动作而非语言,并不特别英式。前段有些沉闷,也可能是看之前吃多了,险些睡过去(老于已经大打呼噜了),当然后段还是有颇多精彩桥段的----是的,这是一个依仗桥段而非整体情景推动的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">穿插的几处伦敦街景,庸碌众生的发财梦。AG的主人公谦逊甚至有点畏畏缩缩,却不时目录贼光。偷金,追金,夺金都不错。临时下套吊上的两个合伙人,热爱艺术注重情趣的小生意人,家庭观之上的职员。最后那个oldmcdonald唱的太嗨了吧! < style="text-align:center;"> < class="com">8/10。两个傻子。无愧英国电影协会百佳之一,很轻松搞笑的抢劫片,叙事紧凑,故事意外从生却都合情合理,巴黎铁塔眩晕镜头太惊艳!PS:处女作你妈逼啊,明明特么已经是赫本演的第5部作品了好不(看了下豆瓣短评,被简介坑的不在少数)! < style="text-align:center;"> < class="com">铺垫段落波澜不惊,夹杂了不少英式聒噪,后段突发情况扎堆出现带来的快节奏更显得前段十分平淡。埃菲尔铁塔的旋转楼梯那一段想法很妙,呈现的效果不尽如人意;警车群街头狂飙的一组高速切换镜头算是仅有的亮点。 < style="text-align:center;"> < class="com">赫本很亮眼,经典盗匪片结构,情节却处处反类型,拿经典情节开涮。比如小胖妞逛警察展,在警察技术展上逃走,Dutch和Al这种诨名。结尾的Punch很像希区柯克。美中不足就是另外俩笨贼最后怎样了。 < class="com">我说这片的脉络怎么有种似曾相识的感觉原来是《一条叫旺达的鱼》的导演的作品还是很不错就是最后一点有点乱赫本故事片处女作打酱油似的出场几十秒说了两句台词亚力克基尼斯的演技搁在任何时代都是一流的 < class="com">把金条熔成埃菲尔铁塔,不算复杂的劫案,但融入了大量喜剧元素(从埃菲尔铁塔转圈跑下时两个人乐到失心疯了),开头结尾的异域(巴西)色彩也不错。英文R却是法语A,但Al明明会法语呀。 < class="com">对白妙、结构巧,巴黎埃菲尔铁塔追逐戏尤其逗趣。非常喜欢这种幽默中不失精致的犯罪喜剧,之前就曾看过导演查尔斯·克瑞奇顿的另一部电影《一条叫旺达的鱼》。 < class="com">话说当年一个片子里出好多梗啊,整体可以比较糙,现在观众都被训练得眼尖挑剔了,一个梗就得把各种细节做足,总之各个时代犯罪不易,犯罪片更不易啊???? < class="com">老拿赫本处女作来说事真没劲。一共就十几秒的龙套。倒是被基尼斯的演技再次征服。从台词表情到肢体表演。最伟大的英国演员。与无敌艾伦业余小偷有几分相似。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:柯克·道格拉斯 埃琳诺·帕克 威廉·本迪克斯 凯茜·奥唐内 乔治·麦克
导演:威廉·惠勒
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:柯克·道格拉斯/埃琳诺·帕克/威廉·本迪克斯/凯茜·奥唐内/乔治·麦克雷迪/霍勒斯·麦克马洪/格拉黛丝·乔治/约瑟夫·怀斯曼/李·格兰特/杰拉德·摩尔/弗兰克·费伦/CraigHill/迈克尔·斯特朗/路易斯范龙腾/伯特·弗里德/沃纳·安德森/GrandonRhodes/William'Bill'Philli 导演:威廉·惠勒语言:英语地区:美国编剧:菲利普·约尔丹/RobertWyler/西德尼·金斯利类型:剧情/犯罪/黑色电影上映时间:1951-10-24 别名:侦探故事/侦探的故事用户标签:美国,黑色电影,威廉·惠勒,WilliamWyler,1951,犯罪,美国电影,1950s片长:103分钟imdb编号:tt0043465 吉姆(柯克·道格拉斯KirkDouglas饰)是一位刑警,他嫉恶如仇,以铲除罪恶为己任。某日,在审讯名为西乃达(乔治·麦克雷迪GeorgeMacready饰)的嫌疑犯时,吉姆没有忍住怒火动了粗,他因为此行为得到了西乃达律师的警告,却也得知了一个充满了犯罪气息的名字——汤姆(杰拉德·摩尔GeraldMohr饰)。 循着西乃达的律师的指点,汤姆找到了自己的妻子玛丽(埃琳诺·帕克EleanorParker饰),向她询问汤姆的踪迹。让吉姆感到震惊的是,玛丽不仅曾经和汤姆有过一段恋情,甚至还怀过汤姆的孩子。这件事情让吉姆陷入了苦恼和困惑之中,妻子隐秘的情史令他不知道该不该继续追查下去。 第24届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)威廉·惠勒 第24届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)埃琳诺·帕克 第5届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)威廉·惠勒 大侦探故事电影网友评论:< class="com">李·格兰特LeeGrant,生于纽约,声音低沉,头发飘红,父母都是犹太人,4岁变登上舞台,凭借《大侦探故事DetectiveStory(1951)》获得戛纳电影节最佳女演员和奥斯卡最佳女配角提名,此后名声鹊起,可好景不长,因为信仰上的问题在麦卡锡时代被拉入了黑名单,此后10年被禁拍直到1966年才重回大银幕。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常规黑色电影,更像部舞台剧,结尾才趋于黑色。惠勒总是驾驭群戏有一手,偏爱长镜头与景深的他使得整片显得更加流畅,LeeGarmes的摄影和GreggToland有一拼。编剧巧妙地用"farm"移花接木了堕胎,但还是很容易解读出来,直问啪啪啪次数的台词也够胆大。两对cou le对比出爱情需要信任与包容。 < style="text-align:center;"> < class="com">警局平常而又特殊的一天,犯人侦探熙熙攘攘,各桩案件递进交错,嬉笑怒骂悲欢离合屡屡上演。这位眼里容不下瑕疵的警探,终于也容不下自己。凯茜奥唐内总是扮演痴情的妹纸。 < style="text-align:center;"> < class="com">结局我挺喜欢,那对小情侣的离开让故事落点落在了新生而非死亡。私以为,老道格拉斯比他儿子格调高了不止一点两点。女主好像还是更适合《音乐之声》里美艳寡妇的角色。 < style="text-align:center;"> < class="com">发生在一间警局里一天的故事,多个案件从各方面来塑造这么个群戏,道格拉斯角色一点点崩溃,最后走向悲剧结局,埃琳诺帕克好适合这类看似柔弱实则义无反顾的角。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是发生在一个警局的故事,几个案件交织在一起,主人公的强烈正义感和嫉恶如仇的态度,最终引发了悲剧。LeeGrant的角色挺有意思,很抢戏~ < style="text-align:center;"> < class="com">他,是嫉恶如仇的刑警,他,终身活在父亲的阴影下,他,因为一件本该石沉大海的事,毁了自己,苦了爱人,也改变了警局里的所有人。4.8/5.0 < class="com">硬汉不愧是硬汉,发挥稳定有保证!约瑟夫·怀斯曼几乎一辈子都只能当反派的命,疯狂的犯罪者查理是令人有意外惊喜的亮点! < class="com">柯克·道格拉斯把一个室内情景剧演得真有黑色大片的张力,自从《光荣之路》和《倒扣的王牌》就爱上他了哈哈。 < class="com">改成了电影但还是像舞台剧,就是多了个摄影机而已,其实这个剧本写得蛮好的,问题还是出在怀勒的身上。 < class="com">警局公私事件交织,群戏精彩,结尾爆发抓人。偷与童年创伤,沉痛过往。太过嫉恶如仇的人终会付出代价。 < class="com">这是一部看上去由始至终都在灰色地带游走实则黑到了骨子里的Film-Noir,也是最牛之一
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:伊利亚·卡赞
语言:英语 西
年代:未知
简介:◎译&ems ;&ems ;名&ems ;欲望号街车/欲望街车(台)/欲海奇女子(港)◎片&ems ;&ems ;名&ems ;AStreetcarNamedDesire◎年&ems ;&ems ;代&ems ;1951◎国&ems ;&ems ;家&ems ;美国◎类&ems ;&ems ;别&ems ;剧情/爱情◎语&ems ;&ems ;言&ems ;英语/西班牙语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;双语字幕◎IMDB评分8.1/10(44,943votes)To 250#213◎文件格式x264+DTS◎视频尺寸&ems ;788X576◎文件大小&ems ;1.90G◎片&ems ;&ems ;长&ems ;02:04:55◎导&ems ;&ems ;演&ems ;伊利亚·卡赞EliaKazan◎主&ems ;&ems ;演&ems ;费雯·丽VivienLeigh....BlancheDuBois&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;马龙·白兰度MarlonBrando....StanleyKowalski&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;金·亨特KimHunter....StellaKowalski&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;卡尔·莫尔登KarlMalden....Harold'Mitch'Mitchell&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;玛丽埃塔·坎蒂MariettaCanty....GigglingwomanwthEunice(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RudyBond....Steve&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;NickDennis....PabloGonzales&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;PegHillias....Eunice&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;WrightKing....Anews a erbillcollector&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RichardGarrick....Adoctor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;AnnDere....Thematron&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;EdnaThomas....Mexicanwoman&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MickeyKuhn....Asailor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MelArcher....Foreman(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;DahnBenAmotz....Bit art(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JohnGeorge....(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;ChesterJones....Streetvendor(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;LyleLatell....Policeman(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MaxieThrower....Passerby(uncredited)&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CharlesWagenheim....Passerby(uncredited)◎简&ems ;&ems ;介&ems ;&ems ;&ems ;卡赞根据著名剧作家田纳西·威廉姆斯的同名戏剧改拍,由一代巨星费雯·丽及马龙·白兰度主演,表演极具感染力,具强烈的讽喻性。一句话评论《欲望号街车》是好莱坞的原型片之一,许多电影都会公平或不公平地拿来同其比较。——《电影批评家》电影本身在1951年是对现实主义的致敬,尽管今天看来似乎充满了幽闭和矫饰。——《芝加哥太阳时报》幕后制作关于影片&ems ;&ems ;这部1951年由一代巨星费雯·丽及马龙·白兰度联袂主演的黑白影片根据著名剧作家田纳西·威廉姆斯的同名戏剧改拍,在1952年的奥斯卡上获得12项提名,并夺得最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳艺术指导等四项大奖,同时还获得1951年威尼斯影展评审团特别奖、最佳女主角奖;1952年金球奖最佳女配角;1953年英国电影金像奖最佳英籍女主角;美国电影协会(AFI)百大佳片、百大爱情电影之一,是美国电影史上最值得重视的影片之一。&ems ;&ems ;整部片子充斥着碰撞,保留了浓厚的舞台剧味道:粗俗与优雅、野蛮的真实与精致的矫饰、现实的蛮横残忍与幻梦的脆弱凄美之间强烈地对立,这种对立完整而层次分明地由费雯丽和马龙·白兰度完美地演绎出来。导演伊利亚·卡赞深受英国学院派电影艺术的影响,在运镜与节奏方面趋于立体化,对特写切换的形象表述较为痴迷,这样的风格使演员有足够的空间充分发挥自身的天分与个性,并产生了一种美妙的平衡,将故事的冲击力体现无余。影片一反好莱坞“大团圆”的老套,安排了一个悲剧的结局,其内容具强烈的讽喻性,第一次接触到性对人的生理与心理影响的问题;人由于“欲望”而互相吞食,形成一个弱肉强食的世界,并揭示了女人固执的欲望和男人固执的欲望相碰撞的结果:最终导致了女主人公的疯狂。导演&ems ;&ems ;伊利亚·卡赞(1909年9月7日—2003年9月28日)是在土耳其出生的希腊裔美国著名戏剧和电影导演,曾在耶鲁大学攻读戏剧,40年代初在百老汇舞台从事导演工作。由卡赞导演而成为名作的话剧包括田纳西·威廉姆斯的《欲望街车》和《玻璃动物园》,及阿瑟·米勒的《吾子吾弟》和《推销员之死》,这些剧目分别奠定了田纳西·威廉姆斯和阿瑟·米勒在戏剧界和文学界的地位。获得成功后的卡赞转入电影界,擅长利用电影一贯的传统手法来描写戏剧化的不凡题材。&ems ;&ems ;1947年,卡赞在纽约与李·斯特拉斯伯合创了演员工作室,以斯坦尼斯拉夫斯基体系的心理现实主义结合美国的情况加以发展而形成一种表演理论,并培养出马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩、华伦·贝提等大演员,对50—60年代的美国表演艺术产生过很大影响。同年,卡赞导演的《君子协定》为其获得第一座奥斯卡最佳导演奖;1951年的的舞台剧《欲望号街车》更加确定了他的地位和声誉;1954年,卡赞凭借《码头风云》再次问鼎奥斯卡最佳导演奖。&ems ;&ems ;卡赞在20世纪30年代曾短时间加入过GCD,后由于对斯大林主义僵化意识形态的不满逐渐脱离了GCD。50年代,卡赞涉及美国好莱坞政治“黑名单”事件,在麦卡锡主义时期采取的免费电影态度和在众院非美行为调查委员会(HouseUn-AmericanActivitiesCommittee)作证、揭发他人的行为,结果令包括查理·卓别林、奥森·威尔斯在内的很多自由派导演、编剧流亡海外,但他的导演事业仍如日中天。60年代卡赞逐渐退出演艺圈,但卖友求荣的名号仍如影随形,而他则一直保持沉默,至今仍拒绝为“黑名单”事件做出道歉。&ems ;&ems ;1999年,卡赞获得奥斯卡终生成就奖,现场一半人起身鼓掌,另一半人却坐着不动。尽管好莱坞很多人认为应给予卡赞对电影界的贡献应有的评价,并将当年的争论搁置起来,但这个奖仍受到很大的争议。演员&ems ;&ems ;影片改编自同名舞台剧,伊利亚·卡赞几乎是以舞台剧的原班人马拍摄了本片,惟一的改变就是影片中内心世界最复杂的一个角色——布兰奇的扮演者换成了费雯·丽。饰演布兰奇的费雯·丽当时正经历了事业和婚姻的双重挫折,已呈现出精神不稳的初期症状。人生的失意使她能将自身充分融入布兰奇这位香消玉陨但仍缅怀青春的半老徐娘形象中,把“我要的不是现实,是魔幻”的幻想与矛盾心理刻划得淋漓尽致,树立了电影表演艺术的典范。据说费雯·丽拍完这部电影从片场直接被送进精神病院治疗。&ems ;&ems ;出演斯坦利的马龙·白兰度当时尚不是一线大牌,对于马龙·白兰度而言,《欲望号街车》是其晋身于好莱坞最为难得的好机会,但他非常不喜欢剧中的那个角色,因为斯坦利在费雯·丽的面前“太象是一头野兽,而不是人!”但他侵略性十足的个性化演出方式却使得他得到了主流评论界以及影迷们极大的认同与反响。他在影片中穿着紧身牛仔裤,白色汗衫显出鼓凸的肌肉,这一形象让他成为50年代的性感偶像,也让不着外衣而显露白色汗衫成为性感的符号,流行至今。编剧&ems ;&ems ;《欲望号街车》是美国文学史上最经典的剧作之一,曾被改编成各种舞台剧,其中包括世界著名指挥大师普列文作曲的歌剧版。在此片中可看出编剧田纳西·威廉姆斯大师级的功力,戏剧冲突的矛盾被表现得无处不在。&ems ;&ems ;威廉姆斯是著名的同性恋者,此剧在罗马排演时,大导演维斯康堤曾对威廉姆斯说:“布兰奇就是你。”维斯康堤颇有见地,事实上布兰奇是威廉姆斯与其姐姐若丝合起来的画像。在威廉姆斯的心目中,布兰奇这一迟暮美人可谓是美国没落南方的代表。布兰奇具有若丝的神经质、敏感脆弱,但又有南方仕女的高贵;而她所患的灵与肉的分裂症却是威廉姆斯的,她对美与诗无穷的向往、在肉欲的堕落中挣扎寻找救赎,则完全是威廉姆斯本人的经验。威廉姆斯对布兰奇灌注了如许深厚的个人感情,难怪布兰奇从灵魂深处发出来求援的哀号是如此震撼人心。&ems ;&ems ;1983年,威廉姆斯的尸体在纽约丽榭饭店的套房被发现:他试图用药瓶盖来盛两粒安眠药,但瓶盖不小心掉入了喉腔,使其梗噎而死。无独有偶,在《欲望号街车》中,布兰奇·杜波瓦就是在丽榭街走完了人生之旅。音乐&ems ;&ems ;从《推销员之死》开始与卡赞合作的音乐家阿列克斯·诺斯将古典乐和爵士融合起来,为本片创造了独到的音乐,这位获得过15次奥斯卡最佳配乐提名的音乐家一次都没有获得过奥斯卡,终于在1986年获得了奥斯卡终身成就奖,也是惟一获此殊荣的作曲家。花絮·影片按预定计划拍摄了36天。·尽管费雯·丽认为马龙·白兰度是一个极为情绪化的人,而马龙·白兰度则认为费雯·丽是一个严肃得乏味的人,但两人却很快成为朋友并且合作愉快。·《欲望号街车》是田纳西·威廉姆斯最好的剧本,他自己表示:除了卡赞外,他不接受任何人改编这个剧本。而卡赞则一定要让当时尚籍籍无名的马龙·白兰度来扮演男主角。卡赞给了白兰度20美元,让他搭火车去见威廉姆斯。但白兰度先把钱用了,改坐便车去,花了3天才见到威廉姆斯。而正是白兰度身上那种满不在乎的气质吸引了威廉姆斯,使他对白兰度满意之极。·由于当年的海斯法典,剧本在送交后审查办公室提出有些戏必须删除,这让卡赞相当不舍,边删边感到惋惜,一些情节被淡化处理,最终双面还是达成了妥协。除此以外,还有道德委员会与电影的冲突,影片差点被归入“不适合天主教徒观赏”的C类,电影因此进行了删节,日后,这些被删去的片段才得以完整呈现。·《伊利亚·卡赞自传》的作者理查德·斯奇凯尔曾透露:卡赞原本想要大改动舞台剧的形式来拍电影,后又改变主意。但电影并不是完全照搬舞台剧。电影与戏剧有着截然不同的表达方式,伊利亚·卡赞对电影的分镜并不喜欢,他坦言一个好导演到片场时是无法确定怎么做的,而他正是那种到了片场会有更多创作性的导演。·马龙·白兰度在此片中遵循的是“方法派演技”,即让人物自身完全融入角色的表演方式。这种看似自由而无物的表演方式,除要根据演员自身性格作为模板之外,更需要创造角色本身的性格及生活。在此后的半个世纪中,方法派统治了好莱坞,包括保罗·纽曼、罗伯特·德尼罗、杰克·尼科尔森、西恩·潘在内的演员都受其影响。欲望号街车电影网友评论:< class="com">欲望号街车——一辆通向“天堂”与地狱的列车。费雯丽把白兰芝的懦弱、不堪与痛苦用神经质作为包装,猛一看以为她只是个矫揉造作的小姐,但实际上她更是在体面地溃烂,一步步毁灭自己。白兰度把暴戾、咄咄逼人的斯坦利完全展示于观众,让人唏嘘,人怎么能没有一点真善美。“我总是依赖陌生人的慈悲”,搭乘欲望号街车后的白兰芝已经足够坚韧,但她也曾是一个多么柔软的女人,是命运改变了她。费雯丽和白兰度都是伟大的演员。 < style="text-align:center;"> < class="com">为费雯丽来看这部电影,不得不再一次被她的演技折服,把一个如此神经敏感的,脆弱而优雅的,又十分追求浪漫梦幻的理想主义者演的如此如此动人,以至于即使知道她满口谎言,仍然同情她,感觉电影里对她丈夫自杀原因描述的太少了,还是看影评才知道他丈夫是同性恋,她也是很可怜的呀,遭受打击之后靠纵欲麻痹自己,不断卖弄风姿来证明自己的魅力,在那个时代,是很可悲了 < style="text-align:center;"> < class="com">看完后难以平复压抑,它把欲望、罪恶等等太多负面的东西撕裂得太开了,几乎要把观者也吞噬其中。也不知道是不是我本身就还挺喜欢戏剧的原因,我对电影中戏剧化的表现形式接受度还蛮高的。这固然关系到个人喜好,可电影表现形式的多元性不该成为被批评的理由,就像这部电影好不好,也不仅仅是演员们足够性感就能决定的。 < style="text-align:center;"> < class="com">这卡司!难怪我一直觉得布兰切和斯坦利都演得好好……不过这片也就胜在演技,电影语言被台词喧宾夺主。布兰切让我想到了《日落大道》里的斯洛瓦,总有什么东西会把人逼疯,名气,爱情,说到底都是欲望。所以尽管很讨厌布兰切的做作,也仍旧没法不对她感同身受。脆弱的理想主义在现实欲望中的挣扎和崩溃 < style="text-align:center;"> < class="com">布兰彻这个虚荣高傲喜怒无常的角色真是又可怜又可恨,作为体验派代表,流产后的女神精神状态很差,由此在本片可谓人戏不分。白兰度粗暴野蛮的形象让奥斯卡评委感到不适,造梦场的男主不是浪漫的大众情人就是勇敢的英雄,当然也有盖博这样的坏痞绅士,但唯有他将这种极端化的表演带到了这个舞台的高处。 < style="text-align:center;"> < class="com">对待一个谎话连篇但终保持理想爱恋的女人多些善意的谎言该多好浅尝辄止但刻骨铭心的初恋让一个情窦初开的女孩懂得什么是爱却又害得一个落魄女人终其一生陷于旧爱宿恩的桎梏。北方工人的粗鲁欲望刺破如梦如幻的理想,南方贵族旧式优雅却妄图遮掩弥补;难逃现世的人鄙俚浅陋只能起身梳妆打扮优雅走过人群 < style="text-align:center;"> < class="com">史坦利确实很没有教养啊,即使是再恨妻姐,也不能动手啊,更别提平常的怒叱了。米奇这样的男人就是个榆木疙瘩吧,让人不禁唏嘘但是也惹人可怜。布兰奇、史黛拉姐妹两呢,真的不同于劳动人民的富家千金出身,对于底层的看法肯定是抱有偏见的。电影的舞台剧色彩很浓,让现在的人们看起来有些别扭。 < class="com">终于看了这部费雯丽后期作品,为什么发现filmnoir中有这么多关于美人迟暮的题材,但是Blanche是很能让人理解的,虽然美国南部口音真的让我受不了。爱伦坡的哥特风我是一贯很喜欢的,因为费雯丽的演技加一星,谎言被戳穿前后的对比实在惊人。很烦马龙白兰度和他的角色。 < class="com">表现那些敏感,脆弱,而又不想与现实妥协的人最终被毁灭的过程。一个纯洁脆弱的理想主义者是没有可以逃避之处的。这种残酷的感受是每一个被现实击败的理想主义者通彻心肺的感悟。斯坦利认为人都是野兽,没有一个人是干净的,他直指欲望的满足,否认任何浪漫的过程,他是现实的 < class="com">从头到尾都是费雯丽的神经质絮絮叨叨,看的好累,一度以为会有反转,直到片尾曲出现就懵了!在乱世佳人里,费雯丽也是絮絮叨叨,她说话太快了,不过乱世佳人里有人性的故事。这个剧真的看的好累,可能是不了解当时美国的历史吧。 s男主一出现就惊呆了,帅的隔屏袭击人。 < class="com">第一次感受费雯丽的疯狂。以前一直听过费雯丽的入戏太深,现在是真的能体会到了,这样的表演实在是令人肃然起敬。本片仍觉得有舞台剧的影子,但台词确实有点浪漫,文艺,配合着浪漫主义的女主,很有讲究。无论如何,欲望号街车总有停站的一刻,浪漫也总有被现实刺破的一天 < class="com">想到南方与北方,同样刻画新旧文化的矛盾,南方与北方借爱情的名义温柔的消解了内含的冲突。而欲望号街车,时代交替只是引出了人性的种种弱点,然后把个体撕得四分五裂,白兰奇的毁灭只是一个时代的缩影罢了,我们都在一辆叫做欲望的街车上奋力寻找叫做天堂的终点。