备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:小栗旬 菅田将晖 桥本环奈 柳乐优弥 吉泽亮 三浦春马 洼田正孝 室毅
导演:福田雄一
语言:日语
年代:未知
简介:位于歌舞伎町一隅的万事屋,坂田银时(小栗旬饰)、志村新八(菅田将晖饰)和神乐(桥本环奈饰)因为没钱交房租而焦头烂额,于是三人只得外出打工。他们先是去夜总会担任女招待,之后又临时充当理发师,可好死不死都碰上了微服出访的将军大人德川茂茂(胜地凉饰),令他们战战兢兢,如履薄冰。另一方面,真选组土方十四郎(柳乐优弥饰)遭伊东鸭太郎(三浦春马饰)暗算,从刚硬坚毅的武士变成了柔弱怯懦的御宅族,最终被真选组扫地出门。在此之后,伊东联合鬼兵队,策划足以颠覆江户政府的大阴谋……本片根据空知英秋的超人气漫画改编改编,是同系列真人电影的第二部,此次的故事根据“将军接待篇”和“真选组动乱篇”改编。
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:松田龙平 真木阳子 大西利空 户次重幸 寺岛忍 宫藤官九郎 木村绿子
导演:山下敦弘
语言:日语
年代:未知
简介: 松田龙平饰演的叔叔是一个性格古怪的兼职哲学讲师,整日无所事事躺在哥哥家里看漫画。喜欢强词夺理,也偶尔语出惊人。一旦对什么事着迷,就会展现出非人的能量与干劲。 故事以侄子雪男(大西利空饰)视角展开,雪男本对这位叔叔毫无好感,但一次偶然让叔叔遇到了一见钟情的女神(真木阳子饰),女神要返回夏威夷接管祖母留下的咖啡庄园,叔侄二人于是向夏威夷出发,踏上了追寻女神之旅。 影片改编自北杜夫1972年的同名儿童文学。 我的叔叔电影网友评论:< class="com">用小孩的视角勾勒了整个叔叔的形象,也构造了整部电影的剧情,同时,我看着叔叔我也想到两个另外的男人,一个是《约会~恋爱究竟是什么呢~》的谷口巧,另外一个则是日本大文豪夏目漱石,都是宅到深处,都看似嘻哈无常,但又是无所不用其极的逃避或者为自己软弱找借口的宅男屌丝。看的时候,我一直想象着一种可能性,就是我家小孩,如果能看的懂字幕或者剧情,他换位作为雪男,他会如何思考和对待?无论是对叔叔日常起居、琐事诡辩、为爱装逼、沉迷漫画、爱贪便宜等等等,他当然也会觉得好笑,因为与现实生活违和的滑稽事,他小朋友也会觉得非常搞笑。毕竟现实规矩的让人无法尽兴堕落。而堕落之余,人最后的防线也就是很多人所说的内心柔软了,这个柔软却可以让叔叔为之积极的捡垃圾、筹印章,为情敌说情,自己放弃,这也许就是宅男最后的坚强吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">废柴叔叔在家跟猫抢小鱼干吃,跟侄子说哲学家维持思考需要吃漫画精神食粮,侄子想看还得付⅓钱哈哈哈哈,为了追妹到处搜罗罐头说是社会实践收集贴纸,真的到了“男人之间的对决”一刻却忍不住为对手说了实话,实在有点可爱。龙平是那种可爱跟丧丧的废柴感的完美结合!表现一见钟情的多啦A梦手+转圈太萌。话说真木阳子实在是没有演出一点角色的魅力啊… < style="text-align:center;"> < class="com">改编成动画显然更合适。笑料拼凑,样相频出,这并非喜剧标配,且效果并不佳;儿童视角下的琐碎日常怎会如此无趣,这未尝不是对成人世界的极大否定,加之主角人设空有衣架却撑不起来;或许它最为成功之处在于吃透人类共有惰性背后的逃避本质,但整体看来全是经验之作,最多只是沾了日影生活剧本身的光。 < style="text-align:center;"> < class="com">主题线类似菊次郎的夏天?!叔叔开场的哲学式颓废真是好笑又让我暗自决定不能这样,雪男的表情好到位,小孩子真有戏感,确实,夏威夷那段故事有些无趣,女主不要太吓人,能不能涂个口红啊,白灰色的嘴唇吓死我了,真的,一看她我就这样想 < style="text-align:center;"> < class="com">终于看了myuncle,叔叔这个角色演的尤其出色,叔叔是会站在小孩的角度来看问题的吧,不过这位能考各种借口做事的叔叔在别人看来特别废柴,可能他自己会觉得也还不错吧,感谢他给大家带来的欢乐,和他善良的心 < style="text-align:center;"> < class="com">頹靡古怪哲學講師的設定配合松田龍平本人的氣質就非常可愛了,不過影片前半和後半部分的水平落差得像兩個人拍的是怎麼一回事?這一場有好些個爺爺奶奶,年紀大了我也會想在這樣的週三夜晚看一部輕輕鬆鬆的喜劇吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个善良的单纯的,坚持自我生活哲学哪怕与这个世界格格不入的叔叔。到底是叔叔带侄子还是侄子带叔叔呢?笑~至少他俩都是单纯的人~龙平真是演什么像什么,棒棒哒!Ps:宫九好玩~Ps:梨子可爱! < class="com">有一幕龍平在二手書店翻書,微妙地覺得自己去過這裡,一下樓,原來真是田村書店......去年在那裡買的Ecrits一直沒看完。#Differenzschrift是看完了,可是論文還沒寫完(。 < class="com">哇哦~这部和《再见金钱》《莫西干回故乡》可以组个丧龙平三部曲了~山下监督拍丧拍颓依旧稳~在小侄子暗中观察视角看叔叔的生活哲学太有趣辣~最后还帮叔叔圈粉了啊哈哈哈雪男好棒好暖~ < class="com">以為會是反轉HE結局女主會跟前男友擁抱告別後和男主在一起結果證明我想多了也不算完全失望起碼還有老師啊很喜歡叔叔那種冷幽默佔小孩兒便宜的沙雕樣還故作冷酷狀哈哈~ < class="com">啊之前还真没看过哪部电影前后断裂成两个水准……这部就真的做到了……简直没法一起打分!哼!所以就将将及格吧,没看的夏威夷部分就不用看了,真的…… < class="com">没有大起大落,就体现在一件件小事上让人发笑,雪男倒是个聪明的孩子,叔叔仿佛像活在自己的世界里,不太了解人情世故。。让我想起了谢尔顿。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:江角真纪子 浅野忠信 内藤刚志 木内绿 柄本明 赤井英和 寺田农 大杉
导演:是枝裕和
语言:日语
年代:未知
简介: 主演:江角真纪子/浅野忠信/内藤刚志/木内绿/柄本明/赤井英和/寺田农/大杉涟/吉野纱导演:是枝裕和语言:日语地区:日本编剧:荻田芳久类型:剧情上映时间:1995-12-09(日本) 别名:特殊家庭/Illusion/Maborosi/Maboroshinohikari用户标签:是枝裕和,日本,日本电影,浅野忠信,1995,江角真纪子,文艺,剧情片长:110分钟imdb编号:tt0113725 由美子(江角真纪子饰)小时候,奶奶总是离家出走,执意要从城市回乡下终老,并且有一次一去不返。再后来,由美子结婚生子,过着清贫但是幸福美满的小生活,有一天丈夫郁夫(浅野忠信饰)却意外离去。 由美子守寡几年后,带着年幼的儿子远嫁给民雄(内藤刚志饰),那是一处遥远的小村庄,依山傍海。从此过着平稳幸福的简单生活,日复一日。但是在她的心中,一直有个挥不去的疑问埋藏着,她不明白郁夫为什么会自杀。一连串的意外事件让由美子离家出走,来到海边的她苦思不得排遣,民雄追赶来到她身边,回答了由美子挥之不去的疑问。 第52届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)是枝裕和 第52届威尼斯电影节金奥赛拉奖最佳摄影中堀正夫 第19届日本电影学院奖最佳新人江角真纪子 幻之光电影网友评论:< class="com">我不知道怎么打分。我不是那种逼格,我看着看着会走神,尤其是前面。慢。是从她到了小村庄开始的,到一起排排坐吃西瓜问要不要盐的镜头戳中。平实的力量吧。也许跟观影状态也有关。就是看着就想活下去,无意义但丰富的生,导演自己的话。最后对我来说是哦~原来是讲一个面对的故事。所有展现的美好在女人回到过去的地方再一次撞上记忆而改变。男人也有隐情。那一行人是出殡吗?解决死面对死,女人终于问出来:为何要自杀,每每想起都无法平静。波澜不惊之下是不敢轻易触碰的波涛汹涌。两个人在海堤上,女人向男人走去,快接近时男人开始后退几步再转身,我感受到了互动动态的化学反应。摄影很好看,虽然导演自己不满意这种分镜图堆砌的作品。 < style="text-align:center;"> < class="com">丧偶,再结连理。电影性的极强体现,去故事去情节的早期尝试,影像静谧流淌。我想,他的意思是他想做自己。模仿别人即便也有自己的创造,但难免会被对比缠上身。他希望当未来大家谈论电影时会说“是枝裕和的电影”,而非“是枝裕和与小津安二郎与侯孝贤怎么怎么样”。接受的影响持续发挥在创作生涯的终生,但后来他摒弃了幻之光,做了真正的自己,格局和话题放小,路子和语境放开,不再迷恋电影作为艺术的深渊,更专注于故事剧作(也是商业化大众化的一种体现)。所以后来的他很难说是大师巨匠,然而绝对是一个优秀的导演。 < style="text-align:center;"> < class="com">疏离又迷人!1.大量悠长的远景固定镜头,惊奇的是和屋室内戏份是小津式的低机位镜头。2.丈夫郁夫死后导演只是用了几个场景表现了由美子的情绪状态,其中有两次由美子穿着黑衣站在镜子面前,这放在东方的文化语境下可以看做是一个遗像的象征——第一次是对丈夫的祭奠,第二次是即将开始新生活的一种和过去的告别。结尾处,由美子跟着葬礼的行径队伍默默走着,然后在海边烧毁了关于郁夫的东西,开始了一种对不能平抚的过往的真正决裂。这是由美子对自己的两次葬礼。3.女主有着一张令人信服的电影脸! < style="text-align:center;"> < class="com">有人说这是是枝导演最好的作品,而是枝导演却不承认本片是其处女作。在我看来本片虽然与是枝导演之后的家庭系列风格不同,但是其显现是功力却不差。大部分对称和黄金分割的画面,片中主角的黑色服装,时隔多年使用同一个机位,常伴主角的意味着死神的列车等等,各种炫技,皆挠中文青们的痒点。至于说是不是是枝导演最好的作品,我认为本片耍了一套形意拳,形意都有了,但意偏形而上,与家庭系列的从生活中获取感悟不同。这也许就是成长吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">借着答解生死疑惑的命题,我们看到的所谓的“幻之光”其实是以曙光和大海前方为假象的死亡诱惑,它会在某个时刻对所有人显现出来.结尾由美子自然的像常人一样引用“好天气”而公公的“好季节”则是抵制那束光之后的愈加珍惜.逝者已去,沉湎于悲痛只会让自己陷入同样的陷阱.大海再怎么辽阔,也是未知.只可想象,不需要探索.生命是实实在在的“水田”“笑声”“人情世故” < style="text-align:center;"> < class="com">我最近能够连贯地看一部电影了,今天特意关了卧室的灯,观影体验棒极了。我发现有时候感受电影的情绪氛围比理解情节更重要,每一个镜头定格下来都很美。有点喜欢日本人的礼节,一言一行都沉缓克制。我也想知道,他为什么要自杀呢,他真的自杀了吗。大海在召唤,多么美的宽慰啊。两个人心里都装着曾经深爱的人,忘记一个人真的没那么容易。组合的家庭中也有平淡的温情。 < style="text-align:center;"> < class="com">正在读《拍电影时我在想什么》,过来补片。说实话,长镜头里全是意境,稍不留神就会走神,但充斥于全片的电影感,实实在在深入人心。书里,是枝裕和对于这部处女作的描述,我觉得我遇到过相同的困境。作品内容的本身我不好做太多评价,原因是我实在没有看下去。但是,从书中,我得到了很大的制作启发,这一刻,我与是枝裕和共情,我感到很自豪。 < class="com">20180911le。关于死亡是一个永恒的话题,是枝裕和几乎每部电影都涉及死亡,这也是很多日本文艺作品必然指涉的方向。片子还看不出导演后期的气象,有些影像的设计,导演也效法侯孝贤和欧洲文艺片的痕迹很重。远景长镜头,生活化,极简台词等。整体都笼罩在悲伤里,虽然不浓烈,但会萦绕许久。人生就是一场场相遇和别离。 < class="com">(边看书边补电影)奶奶的离家出走和丈夫的自杀,由美子一直都在寻找理由来让离别没那么悲伤,但离别有时并不需要什么理由。好多固定长镜头,记得最深的是两个孩子一路跑过春夏秋冬的那段,还有最后海边葬礼一群人后面跟着一个由美子的那段。*受侯孝贤影响大。被分镜图束缚。最后的梦境是从走上坡道开始的。 < class="com">1.镜头、人与自然的诗意美学;2.海边送葬的固定镜头真是美翻了,一群人走在前面,一个人在后面,人那么高,海那么高,天那么高,每个固定镜头在看起来不耐烦后都让我感到平静的美好;3.片中女主的衣品真的是耐看三十年;4.海边村子的冬天和其他季节都想去尝试一遍;5.过十年来看又有新的体会吧。 < class="com">安静的叙事手法,平静的镜头取景。是枝裕和的处女作就奠定了他风格的基调,有点偏文艺的风格,特别是描写葬礼的那段,远镜头和慢动作结合,可谓是达到了抒情和侧面点题的双重效果。由美子最终解开了前夫自杀的迷惑,为了寻找心中那道美丽的光,为了心中的自我。到最后却是一片温馨的画面,使得意犹未尽。 < class="com">(1)感觉像看了《海滩的一天》的无限延长,不过剧情安排好上不少(大概是有原作的缘故),探索的主题相近,但调子高上不少(调调是指呈现的构想,不是台词或拍摄风格)。(2)每个场景的画面都极度对称、干净、线性,蓝灰蓝灰,不时配上些空灵的音乐或实地背景声,很让人在看时有一种仪式感==